EfesUluslararası

Opera ve Bale

5.

Festivali

5th INTERNATIONAL EPHESUSOPERA AND BALLET FESTIVAL

24th June - 7th July 2022

2

Binlerce yıl öncesinden günümüze sanat etkinlikleri başta olmak üzere çeşitli sosyal aktivitelere ev sahipliği yapan Efes Antik Tiyatrosu her yıl milyonlarca turistin gelmek için sabırsızlandığı önemli bir destinasyon.

Antik dönemin en büyük açık hava tiyatrosu özelliğini taşıyan ve UNESCO Dünya Mirası Listesinde yer alan Efes Antik Tiyatrosu aynı zamanda ülkemizin sahip olduğu çok değerli bir kültürel miras.

Kültür ve Turizm Bakanlığı olarak bu değerli mirasa sahip olma bilinci ile organize ettiğimiz Uluslararası Efes Opera ve Bale Festivali beşinci yılında. Her yıl olduğu gibi bu yıl da zengin içeriğiyle sanatseverleri antik kültür yuvasında başarılı bir organizasyonla bir araya getirecek olan Efes Opera ve Bale Festivali yine unutulmaz bir etkinliğe ev sahipliği yapacak.

Ülkemizin zengin tarihi, kültürel ve sanatsal birikiminin nice etkinliklerde sanatseverleri bir araya getirmesini diliyorum.

Uluslararası Efes Opera ve Bale Festivali’nde emeği geçen herkesi kutlar; tüm konuklarımıza keyifle takip edecekleri bir festival dilerim.

Mehmet Nuri ERSOY Türkiye Cumhuriyeti Kültür ve Turizm Bakanı

From thousands of years ago to present day, Ephesus Ancient Theatre, which hosts various special activities, especially the art events, is a significant destination that millions of tourists look forward to visiting every year. Ephesus Ancient Theatre, which is the largest open-air theatre of the ancient period and is on the UNESCO World Heritage list, is also a very valuable cultural heritage of our country.

As the Ministry of Culture and Tourism, the International Ephesus Opera and Ballet Festival, which we have organised with the awareness of owning this valuable heritage, is in its fifth year. As per year, the Ephesus Opera and Ballet Festival shall bring art lovers together with a successful organization in its ancient culture nest with its rich content and shall present an unforgettable event again this year.

I wish that our country’s rich historical, cultural and artistic accumulation shall bring art lovers together in many more events.

I congratulate everyone who contributed to the International Ephesus Opera and Ballet Festival and wish our guests a festival that they shall enjoy.

Mehmet Nuri ERSOY The Minister of Culture and Tourism of The Republic of Türkiye

4

Değerli sanatseverler,

Antik dünyanın en önemli metropollerinden biri olan Efes ören yeri, yılda yaklaşık 1,5 milyon ziyaretçi ağırlayan ülkemizin önemli tarihi turizm merkezlerinden biridir. Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü olarak 2018 yılından itibaren aralıksız olarak gerçekleştirdiğimiz Uluslararası Efes Opera ve Bale Festivali, tarih ve sanatın, eski ile bugünün iç içe geçtiği önemli organizasyonlarımızdan biridir. Festivalimize beş yıldır gösterdiğiniz ilgi sayesinde binlerce sanatsever, kültürel mirasımızın opera ve bale sanatlarıyla buluşmasına tanıklık ediyor.

Yaz festivallerimiz önemli bir amaca hizmet etmektedir. Sanat sezonunda yerleşik sahnelerimizde perde kapandıktan sonra gerçekleştirdiğimiz festivallerimiz için öncelikli hedefimiz; sanatımızı üst seviyede icra ederken, tarih, turizm ve opera-bale sanatlarının harika bileşkesini izleyicilerimize sunmaktır.

Bu yıl, Uluslararası Efes Opera ve Bale Festivali’nin beşinci yılını kutluyoruz. Opera, bale ve modern dansın birbirinden güzel örneklerini izleyebileceğiniz Gala Konser, Notre Dame’ın Kamburu, La Traviata, Frida ve Madama Butterfly, Efes Antik Tiyatrosu’nun görkemli atmosferinde sizlerle buluşacak.

5. Uluslararası Efes Opera ve Bale Festivali’nin, en iyi şekilde seyirciyle buluşması için emek veren çalışanlarımız ve sanatçılarımız için başarılı olmasını diliyor, siz değerli izleyicilerimize teşekkür ediyorum.

Sizlere, bu muhteşem mekânda keyifli seyirler dilerim.

Murat KARAHAN Devlet Opera ve Balesi Genel Müdür ve Genel Sanat Yönetmeni

Dear artlovers,

Ephesus as the ancient world’s primary metropole is one of the most important historical touristic area of our country where almost welcomes 1.5 million visitors in a year. Likewise, International Ephesus Opera and Ballet Festival which has been organised by Directorate General of State Opera and Ballet since 2018 is an organisation which mixes history and art, past and today. Owing to the interest and passion which have been shown by you, thousands of artlovers are meeting with the opera and ballet arts of our cultural legacy.

Our summer festivals serve to a vital aim. The main purpose of our festivals which are organised after closing the curtains of our permanent performance halls; to present the great combination of history, tourism and arts of opera – ballet to the audience by performing our art at its best.

This year, we are celebrating the fifth year of International Ephesus Opera and Ballet Festival. Art works with which you will experience the best versions of opera, ballet and modern dance such as Gala Concert, The Hunchback of Notre Dame, La Traviata, Frida and Madama Butterfly will meet you at the glorious atmosphere of Ephesus Ancient Theatre.

We hope that 5th International Ephesus Opera and Ballet Festival will be successful on behalf of our staff and artists who make an enormous effort for delivering art to you, and I would like to express my thanks to you as our dear guests.

I wish you a joyful experience at this magnificent place.

Murat KARAHAN State Opera and Ballet General Administrative and General Artistic Director

6

GALA KONSER / GALA CONCERTKonser / 2 perde / Concert / 2 acts

120 dk / 120 minutes

HAZİRAN / Cuma / 21.00 / JUNE / Friday / 9 pm

EFES ANTİK TİYATRO / EPHESUS ANCIENT THEATREİzmir Devlet Opera ve Balesi Orkestrası / İzmir State Opera and Ballet Orchestra

Başkemancı / Konzertmeister: Kemal Tören

Orkestra Şefi / Conductor Tulio GAGLIARDO

Rejisör / Director M.Can EL

Soprano Ayşe ŞENOGUL - Burçin SAVIGNE

Mezzo Soprano Medine TUGANOVA

Tenor Erdem ERDOĞAN - Aydın UŞTUK - Burak DABAKOĞLU

Bariton Baritone Tamer PEKER

Bas Bass Teyfik RODOS

7

PROGRAM / PROGRAMME

Nabucco “Obertura” İzmir Devlet Opera ve Balesi Orkestrası

İzmir State Opera and Ballet Orchestra

Rigoletto “Bella figlia dell’amore A. Şenogul, M. Tuganova, E. Erdoğan & T. Peker

Don Carlo “Ella giammai m´amo” T. Rodos

Aida “Fu la sorte dell’armi...” B. Savigne & M. Tuganova

La Forza del Destino “La vita è inferno...” A. Uştuk

Simon Boccanegra “Piango perche mi parla” T. Peker & T. Rodos

La Forza del Destino “Pace, pace mio Dio” B. Savigne

Rigoletto “Addio, addio” A. Şenogul & B.Dabakoğlu

ARA / INTERMISSION

La Forza del Destino “Obertura” İzmir Devlet Opera ve Balesi Orkestrası

İzmir State Opera and Ballet Orchestra

La Traviata “Un di felice, eterea” A. Şenogul & A. Uştuk

Un Ballo in Maschera “Alzati, la tuo figlio” T. Peker

Don Carlo “Nel giardin del bello” M. Tuganova

La Forza del Destino “Or siam soli” B. Savigne & T. Rodos

Rigoletto “La donna e mobile” E. Erdoğan

La Traviata “Sempre libera” A. Şenogul

La Forza del Destino “Invano alvaro...” A. Uştuk & T. Peker

8TULIO GAGLIARDO

(Orkestra Şefi / Conductor)1965’te Buenos Aires’de doğdu. Orkestra şefi olarak ilk görevini ana yurdunda 18 yaşında gerçekleştirdi. Sonrasında La Arena di Verona, Toronto Operası, Munich Philharmonic, Parma Operası, La Plata Operası, Lima Operası, Rovigo Operası, Busetto Operası, Praga Symphony Orchestra, Budapest Operası, Bucarest Operası, Ankara Devlet Opera ve Balesi’nde orkestra şefliği yaptı. Aynı zamanda piyanist olarak da konserler verdi. Özellikle Puccini ve Verdi operalarında uzmanlaşan sanatçı La Traviata, Rigoletto, Il Trovatore, Nabucco, Simon Boccanegra, Un Ballo in Maschera, La Forza del Destino, Aida, Otello, Falstaff, Ernani, Macbeth, Un Giorno di Regno, Requiem; La Bohème, Tosca, Madama Butterfly, Manon Lescaut, Il Trittico, Turandot operalarının da şefliğini yapmıştır. Placido Domingo, Monserrat Caballe, Alfredo Kraus, Fiorenza Cossotto, José Cura, Luis Lima, Teresa Berganza, Justino Díaz, Ruggero Raimondi gibi dünyanın en büyük solistleri ile konserler

gerçekleştirmiştir. 2006’dan beri Türkiye’de, İzmir Devlet Opera ve Balesi’nde genel müzik direktorlüğü görevini üstlenmektedir.

He was born in Buenos Aires in 1965. He debuted as a conductor in his hometown at the age of 18 years. Since then he has conducted in cities and orchestras such as La Arena di Verona, Opera Toronto, Munich Philharmonic, Opera Parma, Opera de La Plata, Opera de Lima, Opera Rovigo, Opera Busetto, Prague Symphony Orchestra, Opera Budapest, Ankara State Opera and Ballet. He also performed as pianist many times. Great connoisseur of Italian opera, especially Verdi and Puccini, of which has directed numerous operas: La Traviata, Rigoletto, Il Trovatore, Nabucco, Simon Boccanegra, Un Ballo in Maschera, La Forza del Destino, Aida, Otello, Falstaff, Ernani, Macbeth, Un Giorno di Regno, Requiem; La Bohème, Tosca, Madama Butterfly, Manon Lescaut, Il Trittico, Turandot. He has collaborated with artists such as Placido Domingo, Montserrat Caballé, Alfredo Kraus, Fiorenza Cossotto, Jose Cura, Luis Lima, Teresa Berganza, Justino Diaz, Ruggero Raimondi. Since 2006 he has been the general music director of İzmir State Opera and Ballet in Turkey.

AYŞE ŞENOGUL(Soprano)

Şenogul 1991 yılında İzmir’de doğdu. Şan çalışmalarına Şan Pedagogu Sabahat Tekebaş ile başlayan Şenogul, 2009 yılında İzmir Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı Opera Anasanat Dalı’nı birincilikle kazandı ve Birgül Su Ariç’in şan öğrencisi oldu. 2011 yılında gerçekleşen Ulusal Genç Solist Yarışması’nın Üniversite Kategorisi’nde birincilik elde etti. 2012’de Avusturya’nın Graz şehrinde düzenlenen 18. Ferruccio Tagliavini Singining Competition’da finalist oldu. 6. Ulusal Genç Solist Yarışması’nın Genç Profesyoneller Kategorisi’nde birincilik elde etti ve bu bağlamda Salzburg Landestheatre’dan davet aldı. Salzburg Gerard Mortier Opera Stüdyosu’na katıldı ve bu program kapsamında Mozart’ın Sihirli Flüt, Verdi’nin Rigoletto, Rodgers’in The Sound of Music gibi eserlerinde rol

9

aldı ve Schubert’in Schubertstrasse 200 adlı küçük operasının ve Hiller’in ‘Das Salzburger Spiel vom Verlorene Sohn’ adlı eserinin dünya prömiyerlerinde başrol söyledi. 2015 yılında İKSV ve La Scala Tiyatrosu Akademisi tarafından düzenlenen 8. Leyla Gencer Şan Yarışması’nda Polonya Ulusal Operası Özel Ödülü ve Leyla Gencer Halk Ödülü’nün sahibi oldu. 2015-2016 sezonunda Polonya Ulusal Operası’nda (Theatr Wielky) misafir sanatçı olarak görev yaptı. 35. Belvedere Şan Yarışması Türkiye ayağında birinci oldu ve Belkıs Aran Onur ödülüne layık görüldü. 2017 yılında Semiha Berksoy Opera Vakfı Yılın en iyi genç kuşak opera sanatçısı ödülünü aldı. Soprano Şenogul; Sabahat Tekebaş, Alessandro Misciasci, Wolfgang Götz ve Nicoletta Olivieri, Selman Ada, Roberto Scandiuzzi, Giuseppe Sabbatini, Wieland Satter, Sylvain Souret, Cyril Cubler, Anna Vandi, Cesare Scarton, Fabio Centanni, Renata Scott, Amelie Niermayer, Carl Philip von Maldeghem, Andreas Gergen, Michael Bleiziffer, Adrian Kelly, Mirga Grazinyte Tyla, Tulio Gagliardo, Antonio Pirolli, İbrahim Yazıcı, Heiko Mathias Förster gibi isimlerle çalıştı. 2019 yılında Mozarteum Üniversitesi’nin yüksek lisans programından Christoph Strehl’ın öğrencisi olarak mezun olan sanatçı mezuniyetinden beri İzmir Devlet Opera ve Balesi’nde solist olarak görev almaktadır.

Şenogul was born in 1991 in İzmir. She started her voice education with Sabahat Tekebaş and 2009, she qualified as an Opera Major at the İzmir Dokuz Eylül University State Conservatory, with a perfect score. Here, she became a vocal student of Birgül Su Ariç, In April 2011, she ranked first in the University Student category at the 4th National Young Soloist Competition. In 2012, she was one of the finalists in the “18th Ferruccio Tagliavini Singing Competition” held in Graz, Austria. In 2013 she won first prize in Young Professionals category at 6th National Young Soloist Competition and was both invited to Salzburg Landestheatre and to join the “International Opera Studio Gérard Mortier”. As a member of the Opera Studio she has performed in productions including “Die Zauberflöte”, “Rigoletto”, “The Sound of Music” and the world premiere of the chamber opera “Schubertstraße 200”, “Das Salzburger Spiel Vom Verloren Sohn”. In the “8th Leyla Gencer Singing Competition” she was awarded two special prizes (Audience Prize and Polish National Opera Special Prize). In the season of 2015 – 2016 she performed at Theare Wielky in Poland as a guest artist. In 2016, she ranked into the semi-finals of the International Hans Gabor Belvedere Singing Comptition in Cape-Town. Şenogul had an opportunity to study with Alessandro Misciasci, Wolfgang Götz, Nicoletta Olivieri, Giuseppe Sabbatini, Wieland Satter, Sylvain Souret, Anna Vandi, Cesare Scarton, Fabio Centanni, Stefano Giannini, Renata Scotto, Roberto Scandiuzzi, Amélie Niermeyer, Carl Philip von Maldeghem, Andreas Gergen, Michael Bleiziffer, Mirga Grazinyte Tyla, Tulio Gagliardo, Antonio Pirolli, İbrahim Yazıcı, Adrian Kelly, Heiko Mathias Förster, Andriy Yurkevich, Dmitri Jurowski. After finishing her master’s study in Mozarteum University of Salzburg with Christoph Strehl and in 2019 she started her soloist career at where she is currently singing, Izmir State Opera and Ballet.

BURÇİN SAVIGNE(Soprano)

İstanbul’da dogdu. Müziğe konservatuvarda flüt ile başladı. Öğrencilik yıllarında Cemal Reşit Rey Senfoni Orkestrası ile Yunus Emre Oratoryosu’nu ve Özsoy operasında Hatun rolünü seslendirdi. İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuarı Opera ve Sahne Sanatları Şan Anasanat Dalı’nın yüksek lisans programından 1998 yılında mezun

10

olan sanatçı, 1999 yılında ‘Scuola Musicale di Milano’ ‘ya kabul edildi. Burada iki yıl Carla Vannini, Maria Minetto ve Anatoli Gusev ile lisansüstü programını tamamladı. Danielo Agiman ile repertuar çalışan Savigne, 2002 yılında İstanbul Devlet Opera ve Balesi’ne sözleşmeli solist sanatçı olarak girdi. 2001 yılında Siemens Şan Yarışması’nda üçüncülük, Belvedere Şan Yarışması’nın Türkiye seçmelerinde Sunat Korat ödülü, 2004 yılında Tiran - Maria Kraya Uluslararası Şan Yarışması’nda üçüncülük, 2007 yılında Italya - Sarzana’da Concorso Lirico Internazionale Spiros Argiris’de birincilik ve ayni yil Bakü’de düzenlenen Bülbül Uluslararası Şan Yarışması’nda Büyük Ödül’e layık görüldü. 2013’te Lions Uluslararası Federasyonu’nun “Yılın En Başarılı Bayan Opera Sanatçısı” ödülüne layık görüldü. Türkiye, İtalya, Rusya, Azerbaycan, Makedonya, Birleşik Arap Emirlikleri, Bosna-Hersek, İngiltere başta olmak üzere yurt içi ve yurt dışında konserler verdi. Sanatçıya 2010 yılında İngiltere’de “Ave Maria” konserinde Londra’da Royal Filarmoni Orkestrası eşlik etti. 2013 yılında Gebele Festivali’nde Jerusalem Orkestrası ile iki ayrı konser veren Savigne, aynı yıl dünyaca ünlü bariton Thomas Hampson ile aynı sahneyi paylaştı. Leyla Gencer, Monserrat Caballe, Katia Riciarelli, Raina Kabaivanska, Elisabetta di Stefano ve Licinio di Montefusco ile çalışma şansı yakaladı. 2005 yılında kadrolu solist sanatçı ünvanı almış olan sanatçı, çalışmalarını halen İstanbul Devlet Opera ve Balesi’nin yanı sıra İzmir Devlet Opera ve Balesi’nde de sürdürmektedir.

She was born in İstanbul. She began her music life with studying flute at conservatory. When she was continuing her education at conservatory, she performed in Yunus Emre Oratorio and sang “Hatun” character of Özsoy opera. She graduated from İstanbul University State Conservatory Opera and Performing Arts Voice Art Major with a master’S degree in 1998 and then was accepted to ‘Scuola Musicale di Milano’ in 1999. She studied there for two years with Carla Vannini, Maria Minetto and Anatoli Gusev and completed her postgraduate studies. Also she practiced repertory with Danielo Agiman. Afterwards, Savigne started to perform at İstanbul State Opera and Ballet in 2002 as a guest artist. She has won 3rd prize at Siemens Voice Competition in 2001; Sunat Koray Special Award at Belvedere Voice Competition’s Turkey elimination; 3rd prize at Tiran – Maria Kraya International Voice Competition; 1st prize at Concorso Lirico Internazionale Spiros Argiris; Grand Prix at Bulbul International Voice Competition and has been chosen the best female opera artist of the year by Lions International Federation. Savigne made a lot of concerts in countries such as Turkey, Italy, Russia, Azerbaijan, Macedonia, United Arab Emirates, Bosnia-Herzegovina and United Kingdom. In 2010, she performed “Ave Maria” with Royal Philharmonic Orchestra in London. In 2013, she performed two times with Jerusalem Orchestra at Gebele Festival. In the same year she shared the stage with worldwide renowned bariton artist Thomas Hampson. She also worked with Leyla Gencer, Monserrat Caballe, Katia Riciarelli, Raina Kabaivanska, Elisabetta di Stefano and Licinio di Montefusco. Beginning from 2015, she has been maintaining her performances at Istanbul State Opera and Ballet as a permanent soloist artist and also at İzmir State Opera and Ballet.

11MEDİNE TUGANOVA

(Mezzo Soprano-Madama Butterfly/ Suzuki)

Medine Tuganova Bakü’de doğdu. Küçük yaşta piyano eğitimine başladı ve güzel sanatlar lisesinde şan eğitimi aldı. Sonra 2007 – 2012 yılları arasında Bakü Müzik Akademisi’nde Yalçın Adıgüzel ile çalıştığı Koro Şefliği bölümünden mezun oldu. Ayrıca şan pedagogu Roman Werlinsky ile çalıştı. Tuganova Azerbaycan, Almanya, Kıbrıs, Kazakistan gibi ülkelerde konserler ve temsiller gerçekleştirdi. Türksoy Uluslararası Türk Kültürü teşkilatınca düzenlenen etkinliklerde teşekkür belgesi aldı. 2019’da ise Semiha Berksoy Opera Vakfı’nın “Türk Operasına Emek Veren Sanatçı” ödülü aldı. 1999 yılından bu yana görev aldığı Antalya Devlet Opera ve Balesi’nde Carmen, Aida, Madama Butterfly, Herkül, Rigoletto, Die Fladermaus eserlerinde başrolleri seslendirdi.

Medine Tuganova was born in Baku. She began her piano lessons at an early age and had voice education at fine arts high school. Between 2007 – 2012, she studied with Yalçın Adıgüzel at Baku Music Academy and graduated as a choir master. Beside this, she studied with vocal coach Roman Werlinsky. Tuganova performed concerts in countries as Azerbaijan, Germany, Cyprus, Kazakhistan. She was given a certificate of appreciation by Türksoy International Organizasion of Turkic Culture. In 2019, she was awarded with “Contributor Artist of Turkish Opera”. She has staged opera works such as Carmen, Aida, Madama Butterfly, Hercule, Rigoletto, Die Fledermaus at Antalya State Opera and Ballet since 1999.

ADNAN BURAK DABAKOĞLU(Tenor)

1992 yılında Avustralya’nın Sidney şehrinde doğdu; ilköğrenimini İzmir’de tamamladı. 2004 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda 1 sene kursiyer olarak keman eğitimi aldı. Lise eğitimi sırasında aldığı bateri dersleri sonrası kurduğu Rock müzik grubu ile İzmir’de çeşitli etkinliklerde yer alıp konserler verdi. 2011 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı Opera ve Sahne Sanatları bölümünü kazandı ve burada Aydın Uştuk’un şan öğrencisi oldu. Burak Bilgili ve Wieland Satter ile masterclass çalışması, Roberto Scandiuzzi ile şan ve yorum üzerine çalışmalar yaptı. 2016 yılında mezun oldu. Turkish Brass Ensemble Orkestrası, El Ele Müzik Senfoni Orkestrası, Bursa Bölge Devlet Senfoni Orkestrası, Bodrum Filarmoni Orkestrası, Antalya Devlet Senfoni Orkestrası ve Karşıyaka Oda Orkestrası ile solist olarak konserler gerçekleştirdi. 2015 yılında 8. Ulusal Genç Solist Yarışması Üniversite Kategorisi’nde ikinciliğe layık görüldü. Müziği Ali Hoca tarafından, librettosu Tarık Günersel’e ait olan ve rejisör Murat Göksu’nun sahneye koyduğu Harry Potter Operası’nın dünya prömiyerinde ‘Ron Weasley’ rolünü seslendirdi. 2018 Eylül ayında İzmir Devlet Opera ve Balesi’nde sözleşmeli olarak göreve başladı. Burada La Traviata, Aşk İksiri, La Boheme, Sihirli Flüt ve İnci Avcıları operalarında başrolleri seslendirdi. 2020 yılında 13. Ulusal Genç Solist Yarışması Genç Profesyonel Kategorisi’nde ikincilik ödülünü aldı. Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü’nün yapmış olduğu sınav neticesinde İzmir Devlet Opera ve Balesi bünyesinde ‘Solist Sanatçı’ olarak göreve başlayan Dabakoğlu halen İzmir Devlet Opera ve Balesi’nde görevine devam etmektedir.

12

He was born in Sydney, Australia in 1992 and completed his primary education in İzmir. After having violin education at Dokuz Eylül University State Conservatory in 2004 as a trainee and drum lessons during high school years, he formed a Rock band and performed various stages in İzmir. He started Dokuz Eylül University Opera and Performing Arts Department and studied with Aydın Uştuk. Also he joined the masterclasses of Burak Bilgili and Wieland Satter and practiced voice and interpretation with Roberto Scandiuzzi. He graduated in 2016 and performed as a soloist with Turkish Brass Ensemble Orchestra, “El Ele Müzik” Symphony Orchestra, Bursa Regional State Symphony Orchestra, Bodrum Philharmonic Orchestra, Antalya State Symphony Orchestra and Karşıyaka Chamber Orchestra. He was awarded with second prize at International 8th Young Soloist Competition University Category in 2015. He performed “Ron Weasley” role at the world premiere of “Harry Potter” opera which was composed by Ali Hoca, written by Tarık Günersel and directed by Murat Göksu. Dabakoğlu started working at İzmir State Opera and Ballet as a guest artist in 2018 September. He sang leading roles of the opera works of La Traviata, L’elisir d’amore, La Boheme, The Magic Flute and The Pearl Fishers. In 2020, he won the second prize of 13th International Young Soloist Competition Young Professional Category. Later on, after winning the State Opera and Ballet’s exam he has become guest soloist artist at İzmir State Opera and is still maintaining his career here.

ERDEM ERDOĞAN

(Tenor - Madama Butterfly/Pinkerton)

1997 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Devlet Konservatuvarı Opera - Şan Bölümü’ne girdi ve şan çalışmalarına Soprano Sema Tüzün ile başladı. 1998 - 2003 yılları arası, sözleşmeli sanatçı olarak çalıştığı İstanbul Devlet Opera ve Balesi’nde La Traviata, Don Giovanni, Maskeli Balo, Amelia’nın uşağı, La Boheme, Tahiti Macerası eserlerinde rol aldı. 2002 yılında ECUME (Echanges Cultures en Mediterranée) tarafından Tunus’da düzenlenen festivalde ‘Türk Bestecileri Konseri’nde görev aldı. 2003 Yılında ‘SIEMENS Opera Yarışması’nda ikinci oldu ve aldığı burs ile Salzburg’daki Mozarteum Uluslararası Yaz Okulu’nda Patricia Wise, Lilian Sukis ve Richard Miller ile çalışma fırsatı buldu. 2003 yılında Mozarteum Üniversitesi’ne yüksek lisans öğrencisi olarak kabul edildi ve Lilian Sukis’ in öğrencisi

oldu. 2006 yılının ‘Mozart Yılı’ olması nedeniyle, Viyana Schauspielhaus tarafından sahnelenen “Saraydan Kız Kaçırma” operasında, ‘Pedrillo’ rolünü Viyana, Lüksemburg, Antwerpen ve Mannheim’ da seslendirdi. 2006 yılında Viyana Müzik ve Sahne Sanatları Üniversitesi’ne kabul edilen Erdoğan, yüksek Lisans çalışmalarına Prof. Ralf Döring ile devam etti. 2007 yılında solist sanatçı olarak kadrosuna katıldığı İzmir Devlet Opera ve Balesi’nde Saraydan Kız Kaçırma, Kontes Mariza, Romeo ve Jülyet, Cosi fan tutte, La Boheme, Iphigenie en Tauride, Çingene Baron, Agrippina, La Sonnambula eserlerinde görev aldı. 2008 yılında 1. Ulusal Genç Solist Yarışması’nda birincilik ödülünü kazandı. İstanbul ve Aspendos festivallerinde birçok sene başrollerde sahne aldı. Yurt için ve yurt dışında birçok kez performans sergilemiş olan Erdoğan İzmir Devlet Opera ve Balesi’nde çalışmalarını sürdürmektedir.

In 1997, he was accepted to Mimar Sinan Fine Arts University State Conservatory’s Opera-Singing Department and started his singing studies with Sema Tüzün. Between 1998 - 2003, he took roles in the works such as La Traviata, Don Giovanni, Un Ballo in Maschera, Amelia’s Servant, La Boheme, Trouble in Tahiti. In 2002 he performed ‘Turkish Composers Concert’ at the festival organized by ECUME (Echanges Cultures en Mediterranée) in Tunisia. He won the 2nd prize in the ‘SIEMENS Opera Competition’ in 2003 and he worked with Patricia Wise, Lilian Sukis and

13

Richard Miller at Mozarteum International Summer School in Salzburg. In 2003, he was accepted to Mozarteum University and became the student of Lilian Sukis. Since 2006 was called ‘Year of Mozart’, Die Entführung aus dem Serail was staged by the Vienna Schauspielhaus and Erdoğan sang the role of ‘Pedrillo’ in Vienna, as well as in Luxembourg, Antwerpen and Mannheim. Erdogan, who was accepted to the ‘Vienna University of Music and Performing Arts’ in 2006, continued his postgraduate studies with Prof. Ralf Döring. In 2007, he joined Izmir State Opera and Ballet as a Soloist Artist and performed in the works such as Die Entführung aus dem Serail, Countess Mariza, Romeo and Juliet, Cosi fan Tutte, La Boheme, Iphigenie en Tauride, Gypsy Baron, Agrippina and La Sonnambula. Erdoğan who sang at Istanbul and Aspendos opera festivals many times is maintaining his career at İzmir State Opera and Ballet.

AYDIN UŞTUK(Tenor)

Dokuz Eylül Üniversitesi’nden mezun olduğu yıl İzmir Devlet Opera ve Balesi’ne başladı. Sonia Hummernick, Erol Uras ve Sabahat Tekebaş ile şan çalıştı. Bilgi ve Görgü Bursu ile İtalya’da Academia D’arte e Lirica’dan üstün başarı diplomasıyla mezun oldu. Maestro Mario Melani’nin sınıfına katılan sanatçı ünlü tenor Carlo Cossutta ile şan tekniği ve yorumu, Vera Bertinetti, Harriet Lawson ve Denis Hall ile sahne, Lied ve Bel Canto teknikleri üzerine çalıştı. M’Tulio Giaggioni, Roberto Celletti, Giorgio Segalini ve Şef Alberto Zedda’nın derslerine katıldı. O dönemde İtalya’nın çeşitli konser salonlarında birçok konser yaptı. Pavarotti, Domingo, Callas, Gencer gibi dünya starlarının hocası olan Antonio Tonini ile çalıştı. Ünlü soprano Ghena Dimitrova ile Milano’da (Sola di Verdi) konserler yaptı. Avusturalya (Melbourne)’da Rigoletto ve Maskeli Balo operaları büyük başarı kazandı ve Kültür Bakanlığı tarafından takdir ve teşekkür belgesi verildi. Efes, Aspendos, Bella Pais gibi tarihi sahnelerde sayısız opera ve konser gerçekleştiren sanatçı İspanyol zarzuelalarını şef Tulio Gagliardo ile Türkiye’ye tanıtarak, İspanya ve Türkiye’de çok sayıda konser yaptı. Toledo’da dünyada ilk kez La Muerte de Garcilaso operasını seslendirdi. İsa’nın doğumunun 2000. Yılı nedeniyle Efes Antik Tiyatro’da ilk kez PAULUS Oratoryosu’nun tenor partisini ve W.A. Mozart ve G. Verdi requiemlerini seslendirdi. Uzun yıllardır Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda şan dersleri vermekte ve 2021 yılından beridir solistliğin yanı sıra İzmir Devlet Opera ve Balesi’ndeki Sanat Yönetmeni ve Müdürlük görevini sürdürmektedir.

He entered İzmir State Opera and Ballet in the year he graduated from Dokuz Eylül University. He studied singing with Sonia Hummernick, Erol Uras and Sabahat Tekebaş. In 1993, along with Knowledge and Etiquette Scholarship, he graduated from Accademia D’arte Lirica with the certificate of high achievement. Joining Maestro Mario Melani’s class, the artist studied singing technique with Carlo Cossutta, stage, lied and bel canto techniques with Vera Bertinetti, Harriet Lawson and Denis Hall. He attended the classes of M’Tulio Giaggioni, Roberto Celletti, Giorgio Segalini and Conductor Alberto Zedda. In this period, he gave so many concerts at various halls. He admired Antonio Tonini, the tutor of world stars such as Pavarotti, Domingo, Callas and Gencer, and learned a lot from him. He gave concerts with the famous soprano Ghena Dimitrova in Milan (Sola di Verdi) Rigoletto and Un ballo in Maschera took great attention in Australia (Melbourne) and for this reason, he was granted the certificate

14

of appreciation by the Ministry of Culture. Performing countless operas and concerts in historical stages such as Ephesus, Aspendos and BellaPais. Presenting Spanish zarzuela to Turkey with conductor Tulio Gagliardo, the artist gave numerous concerts both in Spain and Turkey. He performed La Muerte de Garcilaso opera for the first time in the world. He performed Tosca in Madrid, Avila, San Sebastian, Biarritz and gave different zarzuela concerts. In regard of 2000th anniversary of the birth of Jesus, he performed PAULUS Oratorio’s tenor part in Ephesus Ancient Theatre for the first time and sang requiems from W.A. Mozart and G. Verdi. He has been giving voice lesson at Dokuz Eylül University State Conservatory since many years as well as maintaining his soloist career and Artistic Director and Administrative since 2021 at Izmir State Opera and Ballet.

TAMER PEKER (Bariton Baritone)

İstanbul’da doğdu. 1990’da Gazi Üniversitesi Müzik Eğitimi Bölümü’nde kemancı olarak eğitimine başladı. Daha sonra İhsan Ekber ve Yalçın Davran ile şan çalıştı. 1999’dan itibaren Antalya Devlet Opera ve Balesi´nde çalışmaya başlayan ve Luciano Mentefusco ile şan derslerini sürdüren Peker La Traviata, Cavalleria Rusticana, I Pagliacci, Nabucco, Uçan Hollandalı, Carmen, Midas’ın Kulakları, Carmina Burana, Madama Butterfly, Tosca, Rusalka, Iolanta ve birçok temel eserde başrolleri seslendirdi. Sanatçı, İzmir Devlet Opera ve Balesi bünyesinde solistlik kariyerini sürdürmektedir.

Peker was born in İstanbul. He started his music education with violin at the music department of Gazi University in Turkey in 1990. Later he studied singing with İhsan Ekber and Yalçın Davran. Later on he has

joined to Antalya State Opera and Ballet and began his career as opera singer there in 1998. Also he studied singing with Luciano Mentefusco, Peker performed the leading roles in opera productions of La Traviata, Cavalleria Rusticana, I Pagliacci, Nabucco, The Flying Dutchman, Carmen, King Midas’ Ears, Carmina Burana, Madama

Butterfly, Tosca, Rusalka, Iolanta. He is maintaining his musical career at İzmir State Opera and Ballet.

TEYFİK RODOS(Bas Bass)

1983 yılında İzmir Devlet Konservetuvarı’nın şan bölümüne girdi. Prof. Sevda Aydan ve Prof. Müfit Bayraşa’dan şan ve ses eğitimi, Necdet Aydın’dan sahne ve rol dersleri almaya basladı.1989 yılında Akdeniz gençlik orkestra ve korosuyla Fransa’da çeşitli konserler veren Rodos 1990 yılında mezun olup aynı yıl İzmir Devlet Operası’nda göreve başladı. 1991 yılında ilk büyük rolü Don Pasquale ile profesyonel hayata başladı. 1993 yılında Bulgaristan Burgaz operasına yapılan turnede Macbeth operasında görev aldı.1993 yılında Rus pedagog

15

Prof. Konstantin Lisovsky ile calışmalara basladı. 2001 yılında aldığı devlet bursuyla Viyana’ya giden Rodos burada ünlü bas Prof. Jevgeni Nesterenko ile bir yıl repertuar ve yorum çalıştı. 1990 yılından itibaren İzmir Devlet Opera ve Balesi’nde sahnelenen eserlerin ve oratoryoların solo bas partilerin seslendiren sanatçı, Aspendos Opera ve Bale Festivali’nde, Uluslararası İstanbul Opera Festivali’nde, Kıbrıs ve İstanbul’da temsiller yaptı. 2005 yılında Almanya’nın Marl şehrinde Verdi’nin Requiem adlı oratoryosunu seslendiren Rodos aynı yıl bu konserin tekrarını, 2006 yılında Ali Hoca’nın bestelediği Çanakkale Çanakkale ve 2007 yılında Aydınlığın adı Atatürk adlı oratoryoların dünya prömiyerini yaptı. 2009 da İzmir operasında Ruperto Chapi’nin La Muerte de Garcilaso adlı eserinde Capitan Lara rolüyle bu eserin dünya prömiyerini yapan sanatçı Haziran 2009 da aynı eserle İspanya’nın Toledo şehrinde üç temsil daha gerçekleştirdi. 2010 yılında İspanya’nın Gijon şehrinde Aşk-ı Memnu operasını seslendiren sanatçı, 2012 yılında Hollanda’nın Amsterdam, Mısır’ın Kahire ve İskenderiye şehirlerinde, 2011 yılında Almanya’nın Osnabrück şehrinde A.A.Saygun’un Yunus Emre oratoryosunu seslendirdi. Ayrıca Arjantin, Brezilya, Yunanistan, Romanya, İtalya, Portekiz, Norveç ve Kıbrıs’ta çeşitli orkestralarla konserler verdi. Rodos, Ankara Devlet Opera ve Balesi sanatçısı Tuncay Kurtoglu ve İstanbul Devlet Opera ve Balesi solisti Zafer Erdaş ile kurdukları “3 Basses” grubuyla yurt içi ve yurt dışında konserler verdi. Rodos, 2019 yılından beri Zülfü Livaneli ile birlikte konserler yapmakta ve çalışmalarına halen İzmir Devlet Opera ve Balesi’nde solist sanatçı olarak devam etmektedir.

Teyfik Rodos started attending the voice classes in Izmir State Conservatory. He studied voice with Prof. Sevda Aydan and Prof. Müfit Bayraşa and acting with Necdet Aydın. After giving various concerts with Akdeniz Youth Orchestra and Chorous, he graduated from Izmir State Conservatory in 1990 and started working at the Izmir State Opera in the same year. His first important role was Don Pasquale which he performed in 1991. He sang Banco in Macbeth in Burgaz (Bulgaria) in 1993 and same year he started studying with Russian Prof. Konstantin Lisovsky. After winning a state scholarship in 2001, he went to Vienna where he studied repertory and style with Prof. Jevgeny Nesterenko. In Izmir State Opera he staged Don Pasquale, Madama Butterfly, Macbeth, Ali Baba ve Kırk Haramiler, La Boheme, Rigoletto, Don Giovanni, Fidelio, Faust, Romeo and Juliet, Nabucco, Viva la Mamma, Il Barbiere di Siviglia, Il Turco in Italia, Simone Boccanegra,Romeo – Juliette, Yusuf and Züleyha, La Traviata, Die Zauberflöte, Norma, Nasreddin Hoca, La Muerte de Garcilaso, Un Ballo in Maschera, Carmen, L’Elisire D’Amore, Tosca and The Flying Dutchman. He sang the bas solo parts in Verdi’s Messa da Requiem, Mozart Requiem, 9th Symphony, Yunus Emre, Rossini’s Stabat Mater. He has performed at International Aspendos Festival with Die Zauberflöte, La Boheme, Nabucco, Tosca, The Flying Dutchman, Fidelio and Don Giovanni. He sang Fidelio in Cyprus and İstanbul. In 2003 he received an invitation from Antalya State Opera to sing Colline in La Boheme. In 2004, he sang Dulcamara at İstanbul State Opera. Apart from bass roles, he also sang two baritone roles “Scarpia” and “Don Giovanni”. Rodos mad two successful concerts in Eschenbach Palace in Vienna and in Russian Culture Institute in 2001. He collaborated with conductors like Hikmet Şimşek, Ercan Yenal, Rengim Gökmen, Alexandru Samuila, Winfried Müller, Andra Giorgi, Michael Tabascnik and Selman Ada. In 2002 he went on tour to Black Sea towns with Rengim Gökmen. Teyfik Rodos still continues to work in Izmir State Opera and Ballet as a soloist.

16

HAZİRAN / Salı / 21.00 / JUNE / Tuesday / 9 pmEFES ANTİK TİYATRO / EPHESUS ANCIENT THEATREİzmir Devlet Opera ve Balesi Orkestrası / İzmir State Opera and Ballet Orchestra

Başkemancı / Konzertmeister: Kemal Tören

Victor Hugo’dan Hareketle / Adapted from Victor Hugo

NOTRE DAME’IN KAMBURUTHE HUNCHBACK OF NOTRE DAME

Bale / 2 perde / Ballet / 2 acts90 dk / 90 minutes

Müzik / Music Cesare PUGNIMüzik Düzenleme / Music Arrangement Bujor HOINIC

Koreografi ve Libretto / Choreography and Libretto G. Armağan DAVRAN- A. Volkan ERSOY Orkestra Şefi / Conductor Tolga TAVİŞ

Dekor Tasarımı / Set Design M. Çağda ÇİTKAYAKostüm Tasarımı / Costume Design Gülay KORKUT

Işık Tasarımı / Lighting Design Fuat GÖKKoreografi Asistanı / Assistant of Choreography Sanem SUBAYGİL

Video Prodüksiyon / Video production Ahmet ŞEREN

Quasimodo Sertan YETKİNOĞLUEsmeralda Burcu OLGUNER

Şair Gringoire Çağın H. ÖZİDEŞ Yüzbaşı Phobelus A. Doruk DEMİRDİREK

Fleur De Lyns ÇİSİL BOZCAADARahip Frollo H. Altan KILINÇ

Clopin Selahattin ERKAN

17SİNOPSİS

1.PERDESAHNE 1 - Prolog - Yatak OdasıRahip Frollo’nun evlatlığı çirkin Kambur Quasimodo, manevi babasının işlediği korkunç cinayet anını acılar içinde anımsar. Esmeralda, Quasimodo ve Rahip Frollo’yu Yüzbaşı Phoebus’ün cansız bedenine bakarken görürüz. Notre Dame Katedrali’nin papazı Claude Frollo, şehvani bakışlarını Esmeralda’dan ayıramamaktadır. Frollo o zamana kadar, tam bir din adamı hayatı yaşamış, kendini bilgiye vermiş ve dünyevi arzulardan uzak duruşu, tavırlarına tesir etmiştir. Arzularına ket vuruşu haşin yüzünden ve kızgınlık okunan gözlerinden bellidir.Öldürdüğü iddia edilen Esmeralda’nın, tutuklanmasını gören Quasimodo, Esmeralda’nın götürülmesini büyük bir acıyla izlemektedir. Zangoç onu gördüğü ilk zamana dalar gider. SAHNE 2 - Notre Dame’ın Çan OdasıFrollo’nun başlıca insanî hareketi, on altı yıl önce, merhametli bir insanın kendisine acıyarak evlat edineceği ümidiyle kilisenin önüne bırakılan küçük bir çocuğu alıp yetiştirmesidir. Bu çocuk artık yirmi bir yaşında ve tarife sığmaz derecede çirkin olan kambur Quasimodo’dur. Frollo’nun kendisine gösterdiği şefkatten ötürü Quasimodo, ona bir köpek sadakati ile bağlanmıştır. Katedralin çanlarını çalmakla görevlendirilen Quasimodo, bu katedralde yaşar. Büyük çanların çıkardığı ses, kulaklarını sağırlaştırmıştır; fakat o bu çanları sever; zaten kilise de onun ev olarak bildiği tek yerdir. Zangoç Quasimodo, Rahip Frollo ile birlikte gün ışırken çanlar ile Paris’i uyandırmaktadır. Rahip Frollo, tüm hayatı boyunca hep yanında bulundurduğu, görünüşü ile insanların zavallı gözü ile baktığı Kambur Quasimodo’ya olan sevgisini ve koruma duygusunu ona anlatır. İncil’den bölümler okur. Tanrıya karşı yükümlülüklerini hatırlatır. SAHNE 3 - Karnaval-MeydanŞehir heyecan içindedir. Kralın en büyük oğlunun Margaret ile düğün töreninde bulunmak üzere Flaman vatandaşlarını temsil eden bir grup Paris’e gelmiştir. Her çeşit hareket ve kargaşaya müsaade edilen yıllık Aptallar Ziyafeti karnavalı devam etmektedir. Sokaklardaki kalabalıklar arasında hayatını şarkı söylemekle, dans etmekle kazanan Esmeralda adında bir çingene kızı da vardır. Aslında Esmeralda, dünyaya bir çingene kızı olarak gelmemiştir; on altı sene önce çingeneler onu beşiğinden kaçırmış ve yerine çirkin ve sakat bir çocuk bırakmışlardır. Bebeğin zavallı annesi ise çocuğunun çalınıp yendiğine inanmış, Notre Dame Katedrali civarında, Place de Greve’de inzivaya çekilmiştir. Tabii Esmeralda, bunlar hakkında hiçbir şey bilmemektedir. Halk çılgınca eğlenmektedir. Esmeralda; karnavalda dans etmektedir. Büyüleyici güzelliği ve cazibesinden herkes etkilenir. Ama bir kişi vardır ki; o daha farklı gözlerle izler. Bu kişi şehvetine engel olamayan Rahip Frollo’dur. Kilise papazı olmasına karşın, hislerine engel olamayan Frollo, genç kıza karşı müthiş bir aşk besler. Quasimodo olan bitenin farkındadır. Manevi babasının Esmeralda’ya olan aşkının tek şahididir. Dans bittiğinde herkes çılgınlar gibi Esmeralda’yı alkışlar. Rahip Frollo, Esmeralda ile buluşabilmek için planlar yapmaktadır. Güzel çingeneyi sıkıştırır. O, Frollo’yu iter ve yanından uzaklaşır. Şair Gringoire isminde, soylu kısma nefretle bakan alt tabakayı cesaretlendirmek için şiirler yazan bir şair vardır. Dans eden çingeneler adına halktan topladığı parayı, Clopin’in adamları olan iki yankesiciye kaptırır. Bu paraların aslında asıl sahibi Rahip Frollo’dur. Frollo yankesiciler, hırsızlar ve kaçakların elebaşı olan Clopin aracılığıyla bu topluluğun paralarından pay almaktadır. Clopin, paraları çaldığını zannederek Şair’i yakalatır ve gizli mahzenlerine götürülmesini emreder. Frollo ise, Esmeralda ile geçirebileceği

18

aşk dolu günleri düşlemektedir. Ayrıca her sene Aptallar Ziyafeti karnavalının mutlaka bir kralı seçilir. Bu yıl da kral olarak halk, Quasimodo’yu seçmiştir. Quasimodo, karnavalda Esmeralda ile beraber dans eder. Esmeralda, bu görünüşü çirkin ama kalbi tertemiz insanı çok sevmektedir. Bu sahneyi gören Frollo, Quasimodo’yu halkın arasında aşağılar ve tartaklar. Halkın üzgün bakışları altında onu sürükleyerek kiliseye götürür. SAHNE 4 - MahzenClopin tüm bu aşağı sınıftan olan halkı yönlendirir onları suça karşı organize eder. Hırsızlar ve yankesiciler Paris’in en tehlikeli kişileridir. Clopin, tarafından yakalanan Şair Gringoire mahzene getirilir. Clopin, Şair Gringoire’ın Çingeneler adına topladığı parayı cebine attığını düşünmektedir ve asılmasına karar verir. Gringoire, o sırada kendisinden paraları alan iki yankesiciyi görür. Aldıkları paraları Clopin’e vermelerini ister. Ama iki yankesici kalabalıktan istifade ederek ortadan kaybolurlar. Serseriler yasasına göre çingene topluluğundan bir kadın mahkumla evlenmeyi kabul ederse mahkum affedilir ve düğün yapılır. Duruma şahit olan Esmeralda Şair’e acır ve asılmaya giderken ona evlenme teklif eder. Düğün yasalara göre hemen yapılır ve toplulukta Şair ile Esmeralda’nın düğün merasimine eşlik ederler. Uzaktan eğlenceleri seyreden Rahip Frollo, Esmeralda ve Şair Gringoire’ın evlilik törenine tanıklık eder. İstemeyerek nikahlarını onaylar. İçindeki nefret ve kin daha da büyümüştür. Yüzbaşı Phoebus, yasadışı bu mekana gizli bir baskın yapmak için askerlerini yollar. Phoebus yakışıklı, kibar bir askerdir. Esmeralda ile ilişkisi vardır. Esmeralda, Quasimodo, Rahip Frollo ve Clopin’i gelen tehlike hakkında uyarır. Halkın oradan kaçması için Quiasimodo, Clopin’e yardım eder. Yüzbaşı Phoebus’un baskınını haber alan grup oradan uzaklaşırken Quasimodo ve Esmeralda yakalanırlar. Yüzbaşı’nın askerleri onları tutuklayarak zindana götürür. SAHNE 5 - ZindanQuasimodo’yu işkence aletine bağlayarak kırbaç ile cezalandırmaktadır. Frollo, kendi kirli tezgahının ortaya çıkmaması ve manevi oğlu ile aşkını kurtarmak için Yüzbaşı Phoebus ile birlikte zindana gelir. Aslında Yüzbaşı ve Esmeralda’nın ilişkilerinden haberdardır. Clopin ve Quasimodo’nun yardımı ile gizlice onları takip ettirmektedir. Yüzbaşı’dan Esmeralda’yı serbest bırakmasını ister. Bu durumdan faydalanan Esmeralda, Quasimodo’nun çektiği acılara gördüğü işkenceye katlanamaz. Ona su verir. Phoebus’dan onun da serbest bırakılmasını ister. Yüzbaşı, Zangoç’u affeder ve Rahip Frollo’ya oğlunu teslim eder. Esmeralda ile baş başa kalırlar. Aşıkların birbirlerine olan tutkuları alevlenirken, Yüzbaşı, birkaç gün sonra gerçekleşecek nişan törenini Esmeralda’ya nasıl söyleyebileceğini düşünmektedir. 2. PERDESAHNE 6 – SarayAristokrasi sınıfının güzeller güzeli kişisi Fleur de Lys ile Yüzbaşı Phoebus’ün nişan merasimi kutlanmaktadır. İtalya’dan ve İspanya’ dan gelen dansçılar hünerlerini gösterirler. Fleur de Lys’in babası, kaleye yaklaşmakta olan Çingeneleri ve onlarla birlikte yürüyen Esmeralda’yı fark eder. Çingenelerin kaleye alınmaları için talimat verir. Esmeralda, kocası Şair Gringoire ile soylular onuruna dans ederler. Esmeralda ve Şair’in olan bitenden haberi yoktur. Esmeralda, parasını kazanacağını düşünerek, büyüleyici dansını soylulara sunar. Fleur De Lys’in babası

19

Esmeralda’ya parasını verir. Bu arada salona Yüzbaşı Phoebus ve nişanlısı Fleur de Lys girer. Yüzbaşı’yı yanında nişanlısı ile gören Esmeralda yıkılır. Fleur De Lys kendini tanıtır. Yüzbaşı, Esmeralda’yı fark eder ama artık çok geçtir. Gururundan hiç ödün vermeyen Esmeralda parayı yere atar ve hızla oradan uzaklaşır. Yüzbaşı Phoebus, Esmeralda’nın peşinden koşar. Fleur De Lys, babasının omzunda bozulan nişan törenine ağlamaktadır. SAHNE 7 - Yatak OdasıYüzbaşı, Esmeralda’yı gizlice buluştukları evde beklemektedir. Bu buluşmadan haberdar olan Rahip, Quasimodo ve Clopin eve girmiş, aşıkları saklanarak gözlerler. Esmeralda, aşkına koşar.

Esmeralda ile Yüzbaşı’yı yatakta gören Frollo, kıskançlığından çıldırır ve Yüzbaşı’yı Esmeralda’nın yerde duran bıçağı ile öldürür. Üstünde işlemeleri olan ve kendini korumak için kullandığı bıçağın Esmeralda’ya ait olduğunu herkes bilir. Esmeralda, aşkının öldürüldüğüne inanamaz, yerden bıçağı alır ve Frollo’ya saldırır. Clopin onu tutmak ister. Kopan gürültüye içeri dalan polis, Yüzbaşı’nın cansız bedenini görür. Esmeralda elinde bıçak donup kalmıştır. Polis müdürü, Rahip Frollo’ya bakar. Rahip yaptığı işi örtbas etmek için, Müdüre Esmeralda’nın cinayeti işlediğini söyler. Esmeralda çevresinde olup bitenin farkında bile değildir. O Sadece ölen aşkını düşünmektedir. Rahip’ in yaptığı olay karşısında donmuş kalmıştır, Polis müdürü Esmeralda’nın bu cinayeti işlediğini zannederek tutuklar. Quasimodo, her şeyi bilmektedir fakat hiçbir şey söyleyemez. Esmeralda’ya bu güzel kalpli kıza yardım etmesi gerektiğini bilmektedir. Yerde unuttukları bıçağı alır ve saklar. SAHNE 8 - Notre Dame Kilisesinin önü- MeydanEsmeralda’nın asılmasına karar verilmiştir. Rahip Frollo, işlediği cinayeti itiraf edemez. Tüm suç Esmeralda’nın üzerindedir. Yüzbaşı’nın ölmesi Esmeralda’yı yıkmıştır. Hayat onun için anlamsız gelmektedir. Ölümden korkmamaktadır. Öbür dünyada aşkı ile kavuşacağını düşünür. Quasimodo, Esmeralda’nın asılmaması için bir şeyler yapamaz. Vicdan azabı içindedir. Babasına ihanet edemez. Halk, güzeller güzeli çingenenin öldürülmesini istemez. Asılması için meydana getirilen Esmeralda, artık tüm ümidini yitirmiştir. Rahip ile göz göze gelirler. Son bakıştır bu. Cellat, Esmeralda’yı alır ve asar. Quasimodo, Esmeralda’nın cansız bedenini cellatın elinden alır ve doğru Notre Dame katedralinin içerisine kaçar. Kapıları kilitler. Rahip Frollo ve halk peşinden koşmuş ama yetişememiştir. SAHNE 9 - Notre Dame’ın Çan OdasıQuasimodo, çektiği vicdan azabına son vermek ister. Bu sırla yaşayamayacağını bilir. Esmeralda’nın cansız bedenine son kez bakar. Esmeralda’nın bıçağını sakladığı yerden çıkarır ve kalbine saplar. Çan kulesinden aşağıya doğru düşen bedeni iplere takılır ve asılı kalır. Her gün çaldığı çanlar şimdi onun için çalmaktadır.

20SYNOPSIS

ACT 1SCENE 1 – Prologue – The ChamberUgly and humpy adopted child of Dom Frollo who is called Quasimodo recalls the horrific murder with pain. Esmeralda, Quasimodo, Frollo and officer form circle around the dead body of Phoebus. Meanwhile, Archdeacon of Notre Dame Cathedral can’t take his eyes off Esmeralda. Until this time Frollo had lived a sheltered life and kept him away from earthly pleasures. But it is obviously seen that he had denied his desires for a very long time. Murder was shifted to Esmeralda because she was holding a knife and watching her being arrested hurts Quasimodo so much. Then he dreams about the time when they first met. SCENE 2 – The Bell Room of Notre DameSixteen years ago, Quasimodo was put in front of the cathedral to be fed and grown by good people and adopting him was a kind attitude of Frollo. That kid is no one but Quasimodo, who is extremely ugly and now 21 years old. He is as loyal as a dog to Frollo since he was taken by the hand. His duty is to ring the bells of the cathedral. He loves it although he became deaf by the noise of the bells. He and Frollo wake all Paris up everyday. Frollo reads holy texts from the holy book and shows Quasimodo his mercy. SCENE 3 – The Carnival – The SquareThe city is immersed in excitement. The oldest son of the king is to be marry with Margaret and a group of Flemish citizens has come to Paris. The Feast of Fools carnival which welcomes every kind of mess has started. Esmeralda is a gypsy girl who wins her life through singing and dancing and she is now in the crowd. Normally, Esmeralda wasn’t born as a gypsy; sixteen years ago she was abducted from her crib by gypsies and a cripled and ugly kid was put in return. The mother believed that her child had been stolen and eaten so she chose to live as a hermit at Place de Greve near Notre Dame Cathedral. This is not the story Esmeralda knows. In the carnival, she dances and has fun, at the same time amazes almost everyone around her including Dom Frollo. Despite being a man of god, he couldn’t help his feelings. Quasimodo knows it and he is the only witness of this interest. After dance, everyone claps her and in the meantime Frollo makes plans to meet her. He teases her but Esmeralda pushes him away. Gringoire is a poet who writes for lower class to give courage to them. He often helps gypsies. But the money which he was claiming for the dancing gypsies is stolen by Clopin’s two men and to be given to Frollo. Frollo is known to claim money from Clopin who is the headmaster of thieves and smugglers. But Clopin blames Gringoire and lets him put into cellar. On the other hand, Frollo dreams the days with Esmeralda. In every Feast of Fools, there is a king to be chosen and this time people choose Quasimodo. Then he dances with Esmeralda. Quasimodo is an ugly but a bighearted man who is loved by Esmeralda. After Frollo sees this scene, he drags Quasimodo and humiliates him. SCENE 4 – The CellarClopin guides lower class people to the crime. Smugglers and thieves are the most effective people of Paris. Poet Gringoire is in the cellar. He thinks Gringoire puts the money of the gypsies in his pocket and demands Gringoire to be hanged. Just on time Gringoire sees those two pickpockets and asks them to refund the money. But thieves vanish into thin air. According to the law of vagabonds, the prisoner can be forgiven if a gypsy marries him. Esmeralda is the one who asks him to marry. The wedding is made immediately and all the people join. Frollo witnesses this marriage and hatred inside grows more and more. Phoebus sends his soldiers to this illegal space. He is a kind and handsome man and have liaison with Esmeralda. She warns everyone about the incoming danger. People run ve Esmeralda and Quasimodo couldn’t make it. They are taken to the cellar.

21

SCENE 5 – The DungeonQuasimodo is tied to the tormentor and is being punished. But Frollo comes to the dungeon to save his adopted son and his beloved. He also knows Phoebus and Esmeralda’s relationship. Clopin and Quasimodo spy on them all the time. Frollo asks Phoebus to let Esmeralda go. Esmeralda cannot stand Quasimodo’s pain. She gives her water and then begs to soldiers to release him. Phoebus releases him and give Quasimodo to Frollo. Later on, lovers are alone and Phoebus feels confused about how to say his engagement to another woman… ACT 2SCENE 6 – The PalaceEngagement of Fleur de Lys who is a beautiful woman with an aristocratic background and Capitaine Phoebus is being celebrated. Dancers from Spain and Italy show off. Father of Fleur de Lys sees gypsy company and Esmeralda and lets them in. Esmeralda dances with her husband Gringoire to honour nobles. But they don’t know what is going on and they think they are going to claim money. Father of Fleur de Lys gives money to Esmeralda. At this very moment, Capitaine Phoebus and his new fiancée come in. Esmeralda perishes when Fleur de Lys meets her. Phoebus realizes that Esmeralda is with them, but it was too late. Esmeralda throws money to the floor and runs away. Phoebus goes after her when Fleur de Lys weeps on the shoulder of her father. SCENE 7 – The ChamberPhoebus waits Esmeralda at the house where they meet secretly. Frollo, Quasimodo and Clopin stalk the lovers at this house. Esmeralda runs to her love. Frollo goes crazy when he sees them in the bed and kills Phoebus with Esmeralda’s knife which was on the floor. This knife has specials marks on it and everyone knows that it belongs to her. She cannot believe her beloved is dead, and attacks Frollo with the knife. When Clopin tries to hold her back police officer comes in and sees Capitaine Phoebus’ dead body. Esmeralda freezes with the knife in her hand. Frollo blames Esmeralda but she isn’t even aware of things going on. She only thinks of her lover. Police arrests her. Quasimodo wants to help this kind girl and takes the knife and keeps it. SCENE 8 – In Front Of The Notre Dame Cathedral – The SquareEsmeralda is to be hanged. Frollo has no intention to confess. Life is meaningless for her anyway. Besides she knows that she will meet with her lover on the other side. Quasimodo can do nothing. He cannot betray his father. He feels sick at heart. People don’t want her to be killed. She is taken to the square, to execution. Esmeralda and Frollo come eye to eye and it is for the last time. Hangman hangs her. Quasimodo takes her dead body and runs into the cathedral and locks the doors. Nobody could catch him. SCENE 9 - Notre Dame’s Bell Room Quasimodo wants to put an end to his pain and remorse. He knows he cannot live with this secret anymore. He looks at the Esmeralda one more time. Takes her knife and stabs the knife to his heart. His body falls from the bell room, is catched by the ropes and hanged there. Bells he was ringing now rings for him…

22GÖKSEL ARMAĞAN DAVRAN

Koreografi ve Libretto / Choreography and Libretto

1988 yılında Hacettepe Üniversitesi Devlet Konservatuvarı Bale Bölümü’nden mezun olduktan sonra, Avrupa’nın birçok kentinde ve Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü’nde birçok eserde baş dansçı olarak dans etti. Yurtdışındaki yarışmalarda Türkiye’yi temsil edip, 1999-2001 yıllarında Hacettepe Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda yüksek lisans eğitimini tamamladı. 2007 yılında Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü’nde Bale Başöğretmeni olarak görev yaptı ve 2009-2012 yılları arasında Ankara Devlet Opera ve Balesi’nde Bale Başkoreograflığı görevinde bulundu. 2014 yılı boyunca bale başkoreografı olarak Samsun’da çalıştı. 2010 yılından başlayarak günümüz 2022’ye dek ‘Üç Silahşörler’, ‘Notre Dame’ın Kamburu’,

‘Uyuyan Güzel’, ‘V. Murad’, ‘Piri Reis’, ‘Ateşkuşu’, ‘Danzon’, ‘Romeo & Juliet’, “Kuğu Gölü”, “Dört Mevsim”, “Yunus Emre” ve “Kamelyalı Kadın” adlı bale eserlerinin libretto, koreografi ve düzenlemelerini Volkan Ersoy ile birlikte gerçekleştirdi. 2013 yılında Andante dergisinin düzenlediği Donizetti Klasik Müzik Ödülleri gecesinde “Yılın En İyi Bale Yapımı” ve “Yılın En İyi Koreografı” ödüllerine Volkan Ersoy ile birlikte layık görülmüştür. 2019 yılında libretto ve koreografisi kendisine ait olan “Şehrazat” adlı eseri sahneye koydu. Bu eserler halen İstanbul, Ankara, Antalya, Samsun, Mersin, İzmir Devlet Opera ve Balesi Müdürlüklerinin repertuarında sahnelenmeye devam etmektedir.

After graduating from Hacettepe University State Conservatory Ballet Department, he danced as principal dancer in lots of European cities and State Opera and Ballet Directorates. He represented Turkey at the competitions abroad and completed his master’s degree at Hacettepe University State Conservatory between 1999 – 2001. He worked as Ballet Headteacher at State Opera and Ballet General Directorate in 2007 and between 2009 – 2012 years, he served as ballet chorographer at Ankara State Opera and Ballet. He was the ballet head choreographer in at Samsun opera directorate during 2014. Beginning from 2010 by 2022, Davran wrore libretto, arranged and choreographed with Volkan Ersoy these works: Three Muskeeters, The Hunchback of Notre-Dame, The Sleeping Beauty, V. Murad, Piri Reis, Firebird, Danzon, Romeo and Juliet, Swan Lake, Four Season, Yunus Emre and The Lady Of The Camellias.In 2013, Davran and Volkan Ersoy were awarded with “Best Ballet Production Of The Year” and “Best Choreographer Of The Year” at Andante music magazine’s Donizetti Classical Music Awards. In 2019, he staged his own work Scheherazade. These ballet works are still being performed at the operahouses of İstanbul, Ankara, Antalya, Samsun, Mersin and İzmir.

23VOLKAN ERSOY

Koreografi ve Libretto / Choreography and Libretto

1993-94 sezonunda Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü’nde bale sanatçısı olarak çalışmaya başladı. Yine aynı yıl Hacettepe Üniversitesi Devlet Konservatuarı Bale Anasanat Dalı Lisans Bölümü’nden mezun oldu. 2000-2004 yılları arasında Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü Bale Başkoreograflığı’nda Bale Başöğretmen yardımcılığı yaptı. 2000-2002 yılları arasında Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü Bale Disiplin Kurulu Temsilcisi görevini yürüttü. 2007 yılında Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Devlet Konservatuarı’nda yüksek lisans programını bitirdi. 2008-2010 Yılları arasında Ankara Üniversitesi Devlet Konservatuarı Modern Dans Anasanat Dalı’nda öğretim görevlisi oldu. 2008 ve 2015 yılında gerçekleştirilen Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü 1. ve 5. Uluslararası İstanbul Bale Yarışması’nın idari koordinatörlüğünü ve 2009-2012 yıllarında Ankara Devlet Opera ve Balesi Müdürlüğü’nde Bale Başöğretmenliği görevini yürüttü. 2014 yılında Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü Festivaller, Yarışmalar ve Turne Organizasyon Koordinatörlüğü’ne sonra da aynı yıl Samsun Devlet Opera ve Balesi Müdürlüğü Müdür ve Sanat Yönetmenliği’ne vekaleten atandı. 2018 Eylül ayında Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü Bale Başkoreograflığı’na aynı yılın Aralık ayında Ankara Devlet Opera ve Balesi Müdürlüğü Müdür ve Sanat Yönetmenliğine, Haziran 2019 tarihinde ise Devlet Opera ve Balesi Genel Müdür Yardımcılığı’na atanmıştır. Halen koreograf, rejisör ve bale öğretmeni olarak profesyonel sanat hayatına devam etmektedir.

He started to work as a ballet artist in the General Directorate of State Opera and Ballet in the 1993-94 season. In the same year, he graduated from the Hacettepe University State Conservatory Ballet Department. Between 2000-2004, he worked as Ballet Headteacher in the General Directorate of State Opera and Ballet. Between 2000-2002, he served as the Ballet Discipline Committee Representative of the General Directorate of State Opera and Ballet. He graduated from Mimar Sinan University Fine Arts Faculty State Conservatory’s master's program in 2007. Between 2008-2010, Ankara University State Conservatory Modern Dance Main Art. He became a lecturer in his field. He served as the Administrative Coordinator of the 1st and 5th International Istanbul Ballet Competitions of the General Directorate of State Opera and Ballet in 2008 and 2015. He served as the ballet headteacher at the Ankara State Opera and Ballet Directorate in 2009-2012. In 2014, he became the General Directorate of State Opera and Ballet Festivals, Competitions and Tour Organization Coordinator, and later in the same year worked as Samsun State Opera and Ballet Directorate Manager and Art Director. He was appointed as the Assistant General Manager of the State Opera and Ballet. He still continues his professional art life as a choreographer, director and ballet teacher.

24TOLGA TAVİŞ

(Orkestra Şefi / Conductor)

İzmir’de doğan, çocukluk ve gençliğini bu şehirde geçiren Taviş, 1994 yılında İzmir Devlet Konservatuvarı’na kabul edildi. 1999 Kasım’ında açılan sınavı kazanarak okulunu bitirmeden 19 yaşında Antalya Devlet Senfoni Orkestrası Fagot Sanatçısı oldu. 9 yıl boyunca Antalya’da orkestra sanatçılığı görevini sürdürdü ve tanınmış orkestra şefleri yönetiminde yüzlerce konser verdi. İzmir‘deki eğitimi boyunca piyano ve kompozisyon ile de ilgilenen Taviş, 2002 yılında Hacettepe Üniversitesi Devlet Konservatuvarı‘ndaki Kompozisyon ve Orkestra Şefliği bölümünün yüksek lisans programına kabul edildi. Yüksek lisans programı boyunca Prof. Rengim Gökmen ile Orkestra Şefliği, Prof. İlhan Baran ile “20 yy. Müzik Stilleri” çalışan sanatçı, 2005 yılında

mezun oldu. Yine 2005 yazında, İtalya‘nın Siena kentinde, Avrupa‘nın en prestijili “masterclass”larından biri olarak kabul edilen “Santa Chigiana” Müzik Akademisi’nin düzenlediği şeflik “masterclass”ında Monte-Carlo Filarmoni Orkestrası‘nın Sanat Direktörü olan saygın İtalyan pedagog Gianluigi Gelmetti‘nin “aktif” öğrencisi olmaya da hak kazanan Taviş; masterclass boyunca Sofia Festival Orkestrası ile çalışmıştır. 2008 Eylül‘ünde Devlet Opera ve Bale Genel Müdürlüğü‘nün açtığı sınavı kazanan Taviş, 28 yaşında Samsun Devlet Opera ve Balesi‘nde Orkestra Şefi pozisyonuna getirilmiştir. 2014 yılına kadar Samsun’da görev yapan sanatçı, 2015 yılı itibariyle İzmir Devlet Opera Balesi‘nde Orkestra Şefi görevini üstlenmektedir ve ülkemizdeki tüm klasik müzik kurumlarından düzenli olarak misafir şeflik daveti almaktadır ve bugüne değin ülkemizdeki tüm devlet senfoni orkestralarıyla bir çok konser yapmıştır. Tolga Taviş’in başlıca eserleri; “Sonsuzluğa Atılan Adım” adlı sahne kantatı, iki perdelik “Hekimoğlu” operası, “Rona Şarkıları” isimli lied albümü ve bugüne dek 4 devlet senfoni orkestramız tarafından seslendirilen “Senfonik Fragmanlar” olarak sıralanabilir. Ayrıca metnini ve bestesini yazdığı “Fonikler Köyü” adlı senfonik eğitim projesi, GSGM bünyesinde bugüne kadar İzmir ve Ankara’da 25’i aşkın konserde onbinlerce öğrenciye ulaşmış ve yoğun ilgi ve beğeni toplamıştır. Taviş, ayrıca genel sanat direktörlüğünü Prof. Rengim Gökmen’in üstlendiği Doğuş Çocuk Senfoni Orkestrası‘nın, kuruluşundan bu yana şeflik – eğitimcilik görevini sürdürmektedir.

Tolga Taviş was born and raised in Izmir, Tavis was admitted to the Izmir State Conservatory in 1994. At the age of 19, he won the auditions of Ministry of Culture and became a bassoon player of Antalya State Symphony Orchestra. For 9 years, he worked as an orchestra member in Antalya and gave hundreds of concerts under the direction of well-known conductors. During his education in Izmir, Tavis was also interested in piano and composition. In 2002, he was accepted to the Composition and Orchestral Conducting Department at Hacettepe University State Conservatory. Throughout the graduate program, he studied Conducting with Prof. Rengim Gokmen and 20th Century Music Styles with Prof. Ilhan Baran. In the summer of 2005, he attended the conducting masterclass of Santa Chigiana Music Academy of Siena. The prestigious Italian pedagogue and the artistic director of the Monte-Carlo Philharmonic Orchestra, Gianluigi Gelmetti; accepted him as an active student and throughout the masterclass, he studied with the Sofia Festival Orchestra. In September 2008, Tavis passed the audition of General Directorate of State Opera and Ballet and at the age of 28, he was appointed as conductor at the Samsun State Opera and Ballet. Tolga Taviş worked in Samsun until 2014. Since 2015, he has been working as the

25

conductor of the Izmir State Opera Ballet and has been regularly invited as a guest conductor from all classical music organizations in Turkey. Since 2020 he leads, arranges and plays piano for the ensemble; “YuMaK” which performs folk-jazz music from all over the World. His significant works are “Step To Eternity, “Hekimoglu” four song series with singer and orchestra called “Istanbul Moods”, “Rona Songs”, “Attila Ilhan Songs” and “Olive Songs of the Mediterranean”. Tavis is also serving as conductor and pedagogue in Doğuş Children’s Symphony Orchestra since their establishment.

SERTAN YETKİNOĞLU(Quasimodo)

1983 yılında İzmir’de doğdu. 2004 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı Bale bölümünden mezun oldu. Selçuk Sayıner, Gülen Tekebaş, Bijen Molay, Şavkat Tursunov, Svetlana Tursunov, Ludmilla Patagoviç, Genady Patagoviç ile çalıştı. İzmir Devlet Opera ve Balesi’nde 2001 yılında çalışmaya başlayan Yetkinoğlu Hürrem Sultan,Şımarık Kız, Giselle, Romeo ve Juliet, Fındıkkıran, Üç Silahşörler, Buluşma, Kiss Me Kate, Yoz Döngü/Bebek, Uçan Hollandalı, Kuğu Gölü, Korsan, Bir Kumru Masalı, Don Kişot, Otello, Cinderella, Carmina Burana, Kösem Sultan, Fırtınalı Duygular, Ateş Kuşu, Bir Yaz Gecesi Rüyası, Çakırcalı Efe, Zorba, Turandot, Mevlana’nın Çağrısı, Muhteşem Süleyman, Sylvia, Güldestan, Dans Ve Kutlama, Kerbela, Aida, 1001 Gece Masalları, Bach Alla Turca, Dansın Rengi, Carmen, Carmina Burana, İlkbahar Ayini, V.Murad, Minyatür ve Gece, Kamelyalı Kadın, Yunus Emre eserlerinde görev aldı. 2018 yılında İzmir Devlet Opera Ve Balesi’nin 29 Nisan Dünya Dans Günü organizasyonunda R.A.M. isimli eseriyle ilk koreograflık deneyimini gerçekleştirdi. Yetkinoğlu, dansçılığın yanı sıra koreografi ve çalıştırıcılık alanlarında kariyerine devam etmektedir.

He was born in 1983 in İzmir and graduated from Dokuz Eylül University State Conservatory Ballet department in 2004. He studied with Selçuk Sayıner, Gülen Tekebaş, Bijen Molay, Şavkat Tursunov, Svetlana Tursunov, Ludmilla Patagoviç, Genady Patagoviç and started to work at İzmir State Opera and Ballet in 2001. Yetkinoğlu performed many works such as Hürrem Sultan, La Fille Mal Gardée, Giselle, Romeo and Juliet, The Nutcracker, Three Muskeeters, The Meeting, Kiss Me Kate, Yoz Döngü/Bebek, The Flying Dutchman, Swan Lake, Le Corsaire, ADove Tale, Don Quixote, Otello, Cinderella, Carmina Burana, Kösem Sultan, Stormy Feelings, Firebird, A Midsummer Night’s Dream, Çakırcalı Efe, Zorba The Greek, Turandot, Mevlana’s Call, Suleiman The Magnificent, Sylvia, Güldestan, Dans and Celebration, Kerbala, Aida, 1001 Nights, Bach Alla Turca, Colour Of The Dance, Carmen, Carmina Burana, The Rite Of Spring, V. Murad, Miniature and Night, The Lady Of The Camellias, Yunus Emre. In 2018 he experienced his first choreography project “R. A. M.” which was staged at İzmir State Opera and Ballet’s World Dance Day event on 29 th April. Yetkinoğlu is continuing his career with dance, choreography, training.

26BURCU OLGUNER

(Esmeralda)

2005 senesinde Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’ndan mezun oldu. Mezuniyetinin hemen sonrasında İzmir Devlet Opera ve Balesi’nde sözleşmeli sanatçı olarak çalışmaya başladı ve 2007 senesinde ise kadrolu solist sanatçı olma hakkını kazandı. Giselle, Kuğu Gölü, Fındıkkıran, Carmen, Don Kişot, La Corsaire, Ateş Kuşu, Kamelyalı Kadın, Üç Silahşörler, Sylvia, Sindirella, Mevlana’nın Çağrısı, Othello, Guguk Kuşu, Zorba, Carmina Burana, Notre-Dame’ın Kamburu gibi klasikleşmiş eserlerde dans etti. Rotary Kulübü Genç Yetenekler, Serida – Orhan Barlas, Uluslararası İstanbul Bale Yarışması’nın yanı sıra Rusya, Güney Kore ve Bulgaristan’da da yarışmalara katıldı.

Ayrıca Almanya, Çek Cumhuriyeti, Macaristan, Güney Kore, Çin, Hollanda, Japonya, Pakistan, Tayland, Özbekistan ve Cezayir’de çeşitli festival ve dans gecelerinde görev aldı.

She graduated from Dokuz Eylül University State Conservatory in 2005. Just after her graduation she started to work as a guest artist at İzmir State Opera and Ballet and has become permanent ballet artist in 2007. She performed at ballet works such as Giselle, Swan Lake, The Nutcracker, Carmen, Don Quixote, Le Corsaire, Firebird, The Lady Of The Camellias, Three Muskeeters, Sylvia, Cinderella, Mevlana’s Call, Othello, Cuckoo, Zorba The Greek, Carmina Burana, The Hunchback of Notre-Dame. Olguner participated in contests of Rotary Club’s Young Talents, ballet competitions in Russia, South Korea and Bulgaria, Serida – Orhan Barlas, International İstanbul Ballet Competition.

Besides, she performed at festivals and gala dance nights in Germany, Czech Republic, Hungary, South Korea, China, Netherlands, Japan, Pakistan, Thailand, Uzbekistan and Algerie.

27

28

TEMMUZ / Cumartesi / 21.00 / JULY / Saturday / 9 pmEFES ANTİK TİYATRO / EPHESUS ANCIENT THEATREİzmir Devlet Opera ve Balesi Orkestra, Koro ve Balesi İzmir State Opera and Ballet Orchestra, Chorus and Ballet

Başkemancı / Konzertmeister: Tolga KULAK

G.Verdi

LA TRAVIATAOpera / 4 perde / Opera / 4 acts

180 dk / 180 minutes

Libretto / Francesco Maria PIAVE Orkestra Şefi / Conductor Vladimir LUNGU

Rejisör / Director Carlos VILÁNDekor Tasarımı / Set Design Kaan GÜREŞÇİ

Kostüm Tasarımı / Costume Design Gülay KORKUT DİNÇKoro Şefi / Chorus Master Orhan Öner ÖZCAN Işık Tasarımı / Lighting Design Müfit ÖZBEK

Violetta Eylem DEMİRHAN DURU Alfredo Germont Levent GÜNDÜZ Giorgio Germont Cüneyt ÜNSAL

Flora Nazlı ALPTEKİN Annina Eda ÇAPANOĞLU

Gastone Murat DİREK Marki Christopher GAGLIARDO

Baron Doğukan ÖZKAN Doktor Soner YILDIRIM

Un Commissionario Başar ÜNAL Giuseppe Muzaffer SOYDAN

29

SİNOPSİS1. PERDEParis gece yaşamının tanınmış kadınlarından Violetta Valéry’nin evinde bir parti düzenlemiştir. Violetta’nın etrafı hayranlarıyla çevrilidir. İçeriye yakışıklı bir delikanlı girer; bu genç öteden beri Violetta’nın hayranı olan Alfredo’dur. Violetta delikanlı ile gelen Gastone’u bir masaya oturtur ve onlara şampanya ikram eder. Alfredo kadehini kaldırır ve ünlü şarkısını söyler. Violetta, kurnazca bir plan uygulayarak, diğer konukları dans etmeleri için salona gönderir. Böylece yalnız kalan iki yeni sevgilinin aralarındaki aşkı birbirlerine itiraf etmeleri için fırsat doğar. Yine de kadın, Alfredo’ya dikkatli olmasını, kendisinin zevk düşkünü olduğunu söyler. Öte yandan Violetta çok tuhaf duygular içindedir, çocukluğundan beri özlemini duyduğu saf ve temiz aşkı bulmuş gibi hissetmektedir. 2. PERDE Her ikisi de büyük aşklarına karşı koyamamışlardır. Violetta çılgın yaşama veda etmiştir. Ne var ki geçim sıkıntısı çekmeye başlamışlardır. Alfredo bu durumu anlar; Annina’yı bilgilendirir ve Paris’e giderek para bulmaya karar verir; Violetta’ya da bir mektup bırakır. Violetta yalnızken uşak bir zarf getirir; Zarfta, Flora’nın düzenleyeceği partinin davetiyesi vardır. Tam o sırada içeri yaşlı bir adam girer; adam Alfredo’nun babası Giorgio’dur ve oğlundan ayrılması için onunla konuşmaya gelmiştir. Violetta önce ona karşı çıkar; ama sonra bu teklifi kabul eder; Flora’ya mektup yazarak, onun yanına gideceğini bildirir. Bir başka mektupla da sevgilisine veda eder. Tam o sırada Alfredo gelir, Violetta’yı vazgeçirmeye çalışır ama beceremez. Violetta onu terk etmiştir. Fakat Alfredo, Flora’nın davetiyesini görür, kıskançlık ve intikam duygusu her yanını sarar. Hemen Paris’e gitmeye karar verir. 3. PERDEFlora’nın evinde parti başlamıştır. Alfredo gelir, bir masaya oturarak kumar oynamaya başlar. Az sonra Violetta, yeni sevgilisi Baron’un kolunda içeri girer. Bu arada Alfredo kumarda sürekli kazanmaktadır. Sessiz bir savaş başlar; Violetta, Alfredo’ya yaklaşarak Baron ile bir sorun çıkarmaması için ricada bulunur. Alfredo bunu kabul etmez; Violetta’yı sevdiğini, ancak onun parayı tercih ettiğini haykırır ve kumardan kazandıklarını kadının ayaklarına atar. Violetta yıkılmıştır. Olaydan etkilenen Baron, Alfredo’yu düelloya davet eder. Diğer yandan Violetta, delikanlının bir gün kendisi için yaptığı fedakarlığı anlayacağını ve onu ölünceye kadar seveceğini söyler. 4. PERDEParis’teki evinde Violetta hasta yatağındadır. Doktor gelir, Violetta’ya pek yakında iyileşeceği umudunu verir, hizmetçiye de yaklaşmakta olan ölüme hazırlıklı olmasını öğütler. Annina, Violetta’ya bir mektup getirir; mektup baba Germont’tan gelmektedir. Habere göre, düello sonuçlanmış, Baron yaralanmıştır. Alfredo içeri girer; hemen ardından baba ve doktor da girerler. Baba Violetta’ya kızım diye seslenmekteyse de artık çok geçtir. Violetta sağlık durumunun farkındadır; ölümü beklemektedir. Alfredo’ya güzel günlerin anısına, evleneceği kıza vermesi için bir madalyon verir; kendisi de gökte meleklerle onun mutluluğu için dua edecektir...

30

SYNOPSIS

ACT 1A party is being thrown at the house of Violetta Valéry who is a renowned character in Parisian life. She is surrounded by her admirers. A handsome gentilman comes in. He is no one but Violetta’s long-term follower Alfredo. Violetta helps him and Gastone to find a seat and serves them champagne. Later on, Alfredo lifts his glass and sings his famous song. Violetta prepares a sneaky plan to send all the guests to saloon for dancing. Thus they find a chance to be alone and confess their love. But woman tells Alfredo to be careful about her love of joy and pleasure seeking lifestyle. On the other hand she feels like she has found the pure love which she has been looking for since her childhood. ACT 2Neither of them can stand against their love. Violetta has said goodbye to her fast life. But they are short of cash. Alfredo sees it and decides to tell Annina and go to Paris to find money. He also leaves a letter for Violetta. When she is alone, her servant delivers her a letter which is an invitation to Flora’s party. That moment, an old man comes in; he is the father of Alfredo; Giorgio. His aim is to make Violetta break up with his son Alfredo. Violetta refuses it at first. Afterwards she accepts and writes a letter to Flora to go there. With another letter, she farewells to her lover. When Alfredo comes back, he can’t change Violetta’s mind. She leaves him. As soon as Alfredo sees Flora’s invitation, revenge and jealousy takes him and goes to Paris.

31

ACT 3Party begins at Flora’s. Alfredo sits to gamble. A few minutes later Violetta is seen with her new boyfriend Baronet. Meanwhile, Alfredo keeps winning the game. A silent battle begins. Violetta asks Alfredo to keep calm. But he doesn’t, and he shouts that he loves Violetta but she prefers money to love. Throws all the cash towards her and Violetta perishes. Then, Baronet invites Alfredo to a duello. Though, Violetta tells Alfredo that one day he would understand her devotion and love her forever. ACT 4Violetta is gravely ill lying down in her bed in Paris. Doctor lifts her spirits by saying that she is doing good but he tells the truth to Annina. Annina gives Violetta a letter from Giorgio Germont. This is about the duello and according to it, Baronet has been wounded. Alfredo and Giorgio come to chamber. Father of Alfredo calls Violetta as if her daughter. They all know it was too late. Violetta gives Alfredo a medallion to give it to her next lover. And she promises that she would pray for their happiness from heaven…

32VLADIMIR LUNGU

(Orkestra Şefi / Conductor)Moldova'nın başkenti Kişinev'de doğan Vladimir Lungu, Ukraynalı Maestro Mihail Secikin ile ilk şeflik derslerine başlayarak, Romanya, Cluj-Napoca şehrinin 'Gheorghe Dima' Müzik Akademisi'nde, Petre Sbârcea, Gheorghe Victor Dumanescu, Florentin Mihaescu ve Cornel Groza gibi tanınmış Rumen maestrolar gözetiminde orkestra ve koro şefliği uzmanlığı aldı ve yüksek lisans derecesini tamamladı. Bu arada Christfried Brödel, Octav Calleya ve Emily Freeman Brown ile ustalık sınıflara katıldı. 2002 yılında Cluj-Napoca'daki Romanya Ulusal Devlet Operası'nda kariyerine başlayan Lungu, 2007 yılında Türkiye'ye geldi ve Mersin Devlet Opera ve Balesi'nde 2015 yılına kadar orkestra şefi olarak çalıştı. Ayrıca 2009 yılından itibaren 5 sezon boyunca müzik direktörlüğü yaptı. 2015-2019 yılları arasında Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı'nda öğretim görevlisi olarak çalıştı. 2019 yılında İzmir Devlet Opera ve Balesi'nde orkestra şefi olarak görevi başladı.

Dünya ve Türk repertuvarından çok sayıda opera, bale, oratoryo ve çeşitli konserler yöneten Lungu, Bükreş, İaşi, Köstence, Cluj-Napoca (Macar), İstanbul, Antalya ve Samsun Devlet Opera ve Bale Müdürlükleri, Bükreş Radio Ulusal Orkestra, Cluj-Napoca, Kişinev, Sibiu, Oradea, Craiova, İzmir, Adana ve Eskişehir Senfoni Orkestraları, DESO (Dokuz Eylül Üniversitesi Senfoni Orkestrası) ve KODA (Karşıyaka Belediye Oda Orkestrası)'da misafir şef olarak görev aldı. The City of Prague Philharmonic Orchestra ile Amerikalı besteci Steven Lebetkin'in eserlerini kaydetti. Aspendos Uluslararası Opera ve Bale Festivali, Târgu-Mureş 'Virginia Zeani' Uluslararası Müzik Festivali ve Şan Yarışması, Sibiu Uluslararası Opera Festivali, Mersin Uluslararası Müzik Festivali, İstanbul Opera ve Bale Günleri ve Ulusal Eskişehir Opera ve Bale Günleri´ne katıldı. 2013 yılında, Türkiye Lions Kulübü tarafından 'En İyi Opera Orkestra Şefi' ödülüne layık görüldü. Halen İzmir Devlet Opera ve Balesi'nde orkestra şefi olarak görevine devam etmektedir.

Born in Chişinău, the capital of Moldova, Vladimir Lungu took first conducting lessons with Ukrainian Maestro Mihail Secikin. He continued his studies in Romania, at „Gheorghe Dima” Music Academy of Cluj-Napoca, which he graduated both in Orchestral and Choral Conducting and earned his Master’s degree at the same Academy under guidance of well known romanian Maestros: Petru Sbârcea, Florentin Mihăescu, Gheorghe Victor Dumănescu, Cornel Groza. He also attended a few Master Classes, such as International Bach Academy sustained by Christfried Brödel, Octav Calleya and Emily Freeman Brown. In 2002 Vladimir Lungu joined the Romanian National Opera of Cluj-Napoca and after five years he came to Turkey and worked a conductor at Mersin State Opera and Ballet until 2015. Since 2009 held the position of Principal Conductor. Between 2015-2019 Vladimir Lungu had been a lecturer at İzmir Dokuz Eylül University State Conservatory. In 2019 Vladimir Lungu has started officially his tenure as conductor at Izmir State Opera. Vladimir Lungu conducted also Bucharest, Iasi, Constanța, Cluj-Napoca Hungarian, Istanbul, Antalya and Samsun Opera Houses, The National Radio Orchestra of Bucharest, The “Transylvania” Philharmonic Orchestra of Cluj, The “Serghei Lunchevici” National Philharmonic Orchestra of Moldova, The “Moldova” Philharmonic Orchestra of Iasi, The “Oltenia” Philharmonic Orchestra of Craiova, Philharmonic Orchestras of Sibiu, Oradea, İzmir, Adana and Eskișehir, Virginia Zeani Royal Opera Festival Orchestra, DESO Dokuz Eylül University Symphony Orchestra, KODA Karşıyaka Municipality Chamber Orchestra. Lungu recorded American composer Steven Lebetkin’s works with Prague Philharmonic Orchestra. He joined Aspendos International Opera and Ballet Festivali, Târgu-Mureş 'Virginia Zeani' International Music Festival and Voice Competition, Sibiu International Opera Festival, Mersin International Music Festival, İstanbul Opera and Ballet Days and International Eskişehir Opera and Ballet Days. In 2013 he was awarded “Best Conductor of Opera” by Lions Club of Turkey. He continues his Professional career at İzmir State Opera and Ballet.

33CARLOS VILÁN

(Rejisör / Director) Consejo Internacional de la Danza de UNESCO’nun ve Academia para la Difusión de la Danza Española’nın onur üyesi Carlos Vilán, Pericet Buenos Aires’te eğitim görmüştür ve ilk gösterisini Colon Tiyatrosu’nda 5 yaşında yapmıştır. İspanya’da Madrid Dans Akademisi öğretmenlerinden ders aldıktan sonra, Carlos Saura’nın Amor Brujo filminde oynamak üzere Antonio Gades tarafından seçilmiştir. Birkaç yıl sonra Sevillanas filmi için yine seçilmiştir. Genel Direktorü Antonio Ruiz Soler eşliğinde María Rosa’nın balesinde, Merche’nin Esmeralda balesinde, Rafael Aguilar ve Carmen Cortes’in balesinde solist balet olarak seçilmiştir. Aynı şekilde Dansın Uluslararası Yıldızları Galası’nda da Silvie Guillem, Peter Schafuss, Agnes Letestu, Jean Carles Gil, Martin James, Lola Greco, Antonio Canales, Blanca del Rey ve birçok ünlü dansçı ile onlarca eserde rol almıştır. İspanyol televizyonu için Zambra balesini oluşturup çok sayıda dans galalarına katılmıştır. Maya Plisetskaya’nın önerisiyle 1994-1997 arası Buenos Aires’te Avenida Tiyatrosu’nun Ballet Español Sanat Direktorü olmuştur.

Koreograf olarak Teatro de La Zarzuela için La Verbena de la Paloma, El Bateo, La Gran Via, El Chaleco Blanco, La corte de Faraón, El Rey de Harlem gibi pek çok eseri sahneye koymuştur. Jose Luis Moreno için Doña Francisquita, Luisa Fernada, La del Soto del Parral, Los Gavilanes, La del Manojo de Rosas, Gigantes y Cabezudos gibi birçok eserinin koreografisini yapmıştır. Aida, La Boheme, La Traviata, Madama Butterfly, Tosca, Carmen operalarının rejisorlüğünü ve koreograflığını yapmıştır. 2016’da Ulusal Koreografi Ödülünü İasi Operasında yönettiği Carmen operası ile kazanmıştır. İspanya Ulusal Balesi’nde solist dansçıları eğitmek üzere bale başöğretmeni olarak çalışmaktadır. Esther Jurado’nun Dansın Uluslararası Yıldızlar Galası’nda Farruca del Molinero ve Zapateado rollerini canladıran Sergio Bernal’in koreograflığını yapmaktadır. Centro de Danza María Rosa’da öğretmen olarak çalışmalarını sürdürmekte olan Carlos Vilan, dünyanın pek çok ülkesinde orijinal bale koreografilerinin yanı sıra, zarzuelalar, operalar, operetler sahnelemeyi sürdürmektedir.

Member of Consejo Internacional de la Danza de UNESCO and Academia para la Difusión de la Danza Española, Carlos Vilan has been educated in Buenos Aires and performed at the age of five first time. After studying with the Madrid Dance Academy’s lecturers, he has been chosen to be in the movie Amor Brujo of Carlos Saura. After few years he has been chosen again for the movie Sevillanas. He performed at the ballet works of Maria Rosa, Merche’s Esmeralda, Rafael Aguilar and Carmen Cortes’ works. Also he performed at the Gala of International Stars of Dance with numerous dancers such as Silvie Guillem, Peter Schafuss, Agnes Letestu, Jean Carles Gil, Martin James, Lola Greco, Antonio Canales, Blanca del Rey. He arranged the Zambra ballet for Spanist tv and attended loads of dance galas. Between 1994 – 1997 worked as Ballet Español artistic director of Avenida Theatre which is located in Buenos Aires.

He directed works such as La Verbena de la Paloma, El Bateo, La Gran Via, El Chaleco Blanco, La corte de Faraón, El Rey de Harlem for Teatro de la Zarzuela. He made the choreography of Jose Luis Moreno için Doña Francisquita, Luisa Fernada, La del Soto del Parral, Los Gavilanes, La del Manojo de Rosas, Gigantes y Cabezudos. Moreover he directed and made the choreographies of well-known operas as Aida, La Boheme, La Traviata, Madama Butterfly, Tosca, Carmen. In 2016 he won the prize of National Choreography Award with the Carmen which has been directed at Iasi Opera. He is working as head teacher at Spanish National Ballet to educate soloist ballet dancers. He is the choreographer of Sergio Bernal whom performed the roles of Farruca del Molinero and Zapateado at the Gala of International Stars of Dance. He is continuing his work at Centro de Danza María Rosa also performing and choreographing zarzuelas, operas, operets around the world.

34EYLEM DEMİRHAN DURU

(Soprano - Violetta)

Eylem Demirhan Duru, müzik hayatına Çukurova Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda Klavdia Atanassova ve Tchavdar Hadjiev’den dersler alarak başladı. 2000 yılında Hacettepe Üniversitesi’ne Mustafa Yurdakul’un öğrencisi olarak kabul edildi. 2002 yılında mezun oldu ve aynı yıl Berlin Sanat Üniversitesi’nde Anke Eggers’in öğrencisi olarak yüksek lisans çalışmalarına başladı. 2005 yılında mezun oldu ve Kıbrıs Doğu Akdeniz Üniversitesi’nde Şan alanında öğretim görevlisi olarak göreve başladı. Ardından 2006 yılında Bilkent Üniversitesi’nde Pekin Kırgız’ın öğrencisi olarak doktora çalışmasına başladı. Bilkent Üniversitesi, Başkent Üniversitesi ve Yaşar Üniversitesi’nde öğretim görevlisi olarak çalıştı. İtalya’da yapılan Riccardo Zandonai, Mavi Nota

Müzik Gazetesi ve Semiha Berksoy Opera Vakfı yarışmalarında ödüllere layık görüldü. Halen İzmir Devlet Opera ve Balesi’nde solist sanatçı olarak sanat hayatına devam etmektedir.

Eylem Demirhan Duru has begun her music life with Klavdia Atanassova and Tchavdar Hadjiev at Çukurova University State Conservatory. In 2000, she has been accepted to Hacettepe University to be the student of Mustafa Yurdakul. She graduated in 2002 and started to Berlin Art University for master’s degree and studied with Anke Eggers. After graduation in 2005, she had begun to East Mediterranean University as lecturer. Then she studied with Pekin Kırgız at Bilkent University for doctorate. She had been in the lecturer staff in universities such as Bilkent, Başkent and Yaşar. She has been awarded by competitions of Riccardo Zandonai, Mavi Nota Music Paper and Semiha Berksoy Opera Foundation. She is currently maintaining her artistic career in İzmir State Opera and Ballet as soloist artist.

LEVENT GÜNDÜZ (Tenor - Alfredo Germont)

Levent Gündüz, İzmir Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı Şan Bölümü’nü kazandı ve Sabahat Tekebaş ile şan çalışmalarına başladı. Konservatuvar öğrencisi iken, İstanbul Devlet Opera ve Balesi ve İzmir Devlet Opera ve Balesi prodüksiyonları olan W.A.Mozart’ın ölümsüz eseri Sihirli Flüt Operası’nda (Die Zauberflöte) Tamino ve G.Donizetti’nin Aşk İksiri (E’lisir D’Amore) Nemorino rolünü seslendirmesini sağladı. 2000 yılında konservatuvardan mezun olduğunda, İzmir Devlet Opera ve Balesi’nin solist sanatçıları arasında yer alıyordu. Bu süre zarfında, Sabahat Tekebaş ile yüksek lisans eğitimi, Leyla Gencer, William Mateuzzi ve Placido Domingo ile masterclass

35

çalışmalarını tamamladı. Öğrenciliğinin ardından Düsseldorf Oper am Rhein’da Fidelio operasında; 2000-2005 yılları arasında her yıl Uluslararası Boğaziçi Festivali’nde soprano Eva Lind ile Saraydan Kız Kaçırma; Duisburg-Almanya’da Carmina Burana, Belçika’da Zommeropera Festivali’nde La Traviata ve La Boheme başta olmak üzere yurtdışında birçok opera prodüksiyonunda başrolleri seslendirdi. Gündüz, Domingo Operalia Şan Yarışması sonucunda, 2003 yılında Almanya’da on kişiden oluşan finalistler konserine katılmaya uygun görülerek, Placido Domingo ile aynı sahneyi paylaşan ilk Türk sanatçı oldu. 1995 yılında başlayan kariyeri boyunca H. Wallat, H. Griffiths, F. Frost, K. Kessels, J. v. Hessen, F. Santi, O. Rudner, R. Benz, C. d. Martini, A. Samoila, W. Harrer, A. Muller, S. Ada, R. Gökmen, H Şensoy, Y. Adıgüzel, T. Gagliardo gibi uluslararası şeflerle çalışmıştır. Birden fazla kez dünyaca ünlü Le Div4s grubu ile konser gerçekleştiren sanatçı, Yaşar Üniversitesi Opera bölümü şan pedagogluğuna ve Devlet Opera ve Balesi Müdürlükleri’nde solistliğe devam etmektedir.

Levent Gündüz won İzmir Dokuz Eylül University State Conservatory Voice Deparment and began his studies with Sabahat Tekebaş. When he was a student, he performed Tamino in Mozart’s die Zauberflöte and Nemorino in Donizetti’s L’elisir d’amore which were the productions of İstanbul and İzmir State Opera and Ballet. Just after he graduated, he had already been a soloist in İzmir State Opera. In the meantime, he completed his postgraduate education with Sabahat Tekebaş and joined the masterclasses of Leyla Gencer, William Mateuzzi and Placido Domingo. He went Europe and performed Fidelio at Düsseldorf Oper am Rhein; Carmina Burana at Duisburg, Germany; La Traviata and La Boheme at Belgium’s Zommeropera Festival. Besides, he and soprano Eva Lind shared the stage for die Entführung aus dem Serail at International Boğaziçi Festival between 2000 and 2005. Gündüz is the first Turkish artist who shared the stage with Placido Domingo, after participating the competition of Domingo Operalia in 2003 in Germany. He collaborated with the names such as H. Wallat, H. Griffiths, F. Frost, K. Kessels, J. v. Hessen, F. Santi, O. Rudner, R. Benz, C. d. Martini, A. Samoila, W. Harrer, A. Muller, S. Ada, R. Gökmen, H Şensoy, Y. Adıgüzel, T. Gagliardo. Also he performed with renowned group Le Div4s more than once. Currently he is maintaining his career at Yaşar University as vocal coach and State Opera and Ballet Directorates as a soloist.

CÜNEYT ÜNSAL (Bariton Baritone - Giorgio Germont)

1977 yılında İzmir’de doğdu.1995 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi İzmir Devlet Konservatuarı’nın Opera-Şan bölümüne girdi. Beş yıllık eğitimi süresince Mezzosoprano Tanju Nebol’un öğrencisi oldu. 1999 yılında İzmir Devlet Opera ve Balesi’nde profesyonel yaşamına başladı. 2004 yılında Venedik Benedetto Marcello Konservatuarı’nın yüksek lisans programını kazanarak İtalya’da yaşamaya başladı. Burada mezzosoprano Stella Silva’nın öğrencisi oldu. La Fenice, Teatro Giordano, Teatro Rossini, Teatro Donizetti, Teatro Politeama, Teatro Cilea, Teatro del Fuoco, Teatro Belluno ve Teatro De Laboral’da opera performansları gerçekleştirdikten sonra Renato Bruson’un öğrencisi oldu.Sanatçı 2016’da Teatro Comunale di Bologna Opera akademisinde

36

Verdi yorumlama ve söyleme tekniği üzerine eğitim aldı ve eğitim sonunda, dünyanın en önemli Verdi tiyatrosu ve festivali olan “Festival Verdi”( Teatro Regio di Parma) kapsamında, Verdi’nin doğduğu şehrin prestijli tiyatrosu Teatro Busseto’da G.Verdi’nin “I Masnadieri” operasındaki “Francesco” rolünü seslendirmek için seçildi. Bu eserde dünyaca ünlü rejisör Leo Muscato ile çalıştı. Aynı eserle 2017 yılında Parma’daki Festival Verdi’de yer aldı. İtalya’nın Foggia kentindeki Teatro Giordano’da daimi solist olarak uzun süre çalıştı. Ayrıca “Ensamble Giordano” oda müziği grubunun daimi solist sanatçısı oldu. Bu grupla “All’Opera dopo L’Opera” ve ‘’Le Canzoni di Ludwig’’ adlı albümlere imza attı. Foggia Devlet Konservatuarı’nın açmış olduğu yüksek şan öğrenimini kazanarak Renato Bruson, Mauro Trombetta, Donato Renzetti, Aldo Tarabella, Bruno De Simone, Alessandra Rossi, Walter Fraccaro, Sonia Ganassi, Lutz Hochstraate,Gianluca Martinenghi,Gianna Fratta gibi isimlerle çalıştı. Sanatçı 2018 yılından bu yana kendi kurduğu ustalık sınıfı akademisi “Opera Italiana Academy”nin sanat yönetmenidir. Ayrıca İzmir Devlet Opera ve Balesi solist sanatçısı olarak çalışmalarını sürdürmektedir.

He was born in Izmir in 1977. In 1995, he started Dokuz Eylul University State Conservatory. During his five-year education, he became a student of Mezzo-soprano Tanju Nebol. Then he started his professional life at İzmir State Opera and Ballet in 1999. He moved to Italy in 2004 after winning the master’s program at the Benedetto Marcello Conservatory in Venice. Here he became a student of mezzo-soprano Stella Silva. After performing opera at La Fenice, Teatro Giordano, Teatro Rossini, Teatro Donizetti, Teatro Politeama, Teatro Cilea, Teatro del Fuoco, Teatro Belluno and Teatro De Laboral, he studied with Renato Bruson. He had got education on Verdi interpretation and singing technique at the academy and at the end of the training, he was chosen to perform the role of “Francesco” in the opera “I Masnadieri” at “Festival Verdi” (Teatro Regio di Parma), the most important Verdi theater and festival in the world, at the prestigious theater of the city where Verdi was born, Teatro Busseto. He worked with famous director Leo Muscato on this piece. He took part in the Festival Verdi in Parma in 2017 with the same work. He worked for a long time as a permanent soloist at Teatro Giordano in Foggia, Italy. He also became the soloist of the “Ensamble Giordano” chamber music group. With this group, he recorded the albums “All’Opera dopo L’Opera” and “Le Canzoni di Ludwig”. He won the higher singing education at the Foggia State Conservatory and worked with names such as Renato Bruson, Mauro Trombetta, Donato Renzetti, Aldo Tarabella, Bruno De Simone, Alessandra Rossi, Walter Fraccaro, Sonia Ganassi, Lutz Hochstraate, Gianluca Martinenghi, Gianna Fratta. Since 2018, the artist is the art director of the master class academy “Opera Italiana Academy” that he founded. He also continues to work as a soloist at the Izmir State Opera and Ballet.

37

38

TEMMUZ / Pazartesi / 21.00 / JULY / Monday / 9 pmEFES ANTİK TİYATRO / EPHESUS ANCIENT THEATREMersin Devlet Opera ve Balesi Mersin State Opera and Balletİzmir Devlet Opera ve Balesi Orkestrası / İzmir State Opera and Ballet OrchestraBaşkemancı / Konzertmeister: Marina KVLIVIDZE

FRIDABale / 2 perde / Ballet / 2 acts

85 dk / 85 minutes

Koreografi ve Reji / Choreography and Director Özgür Adam İNANÇ Orkestra Şefi / Conductor İbrahim YAZICI

Yazar- Dramaturg / Dramaturgist Füsun ATAMAN BERKEDekor Tasarımı / Set Design Aykut ÖZ / Kostüm Tasarımı / Costume Design Tülay ŞİMŞEK

Işık Tasarımı / Lighting Design Tarı DENİZ Koreografi Asistanı / Assistant of Choreography Deniz ALP – Serhat GÜDÜL

Frida (Çocukluğu- Gençliği Childhood – Youth ) Tutku BARIN TÜMEN Olgun Frida Mature Frida Özlem ŞENORMANLILAR

Diego Rivera Ozan DEMİRBAŞLa Muerte (Ölüm Death) Burak Serkan CEBECİ

Guillermo Kahlo (Baba Father) Ender ÜÇDEMİR – Miray BOYACIOĞLUMatilde Calderon Gonzalez (Anne Mother) Selğan ÇAVDAROĞLU

Cristina ( Kız Kardeş Sister) Meltem AYAR Mathilda (Kız Kardeş Sister) Pınar HUMAR

Alejandro Gomez Arias Niyazi CİNGÖZLupe Marin Risa OCHIAI

Tina Modotti Seda DERELİMicklantecuhtli Ketevan CHKHIKVADZE

Quetzalcoatl Miray BOYACIOĞLU Troçki B. Hasan AKYOL

Breton Tugay AK

2 Matador Tugay AK- İsmail ŞEREFLİOĞLU

39

TEMMUZ / Pazartesi / 21.00 / JULY / Monday / 9 pmEFES ANTİK TİYATRO / EPHESUS ANCIENT THEATREMersin Devlet Opera ve Balesi Mersin State Opera and Balletİzmir Devlet Opera ve Balesi Orkestrası / İzmir State Opera and Ballet OrchestraBaşkemancı / Konzertmeister: Marina KVLIVIDZE

SİNOPSİS

ÖN OYUN - Ölümü Bekleyiş Frida ölüme yakındır. Hep peşinde olan Ölüm Tanrısı Frida’ya zamanının dolmakta olduğunu hatırlatır.

SAHNE 1 - Karnaval (Kutsal Cumartesi)Frida, kız kardeşi Cristina ve ailesi ile birlikte sokağın kalabalığına ve coşkusuna katılır. Şenlik havasına bu kez Zapatistalar karışır. Frida seslerden ürker, düşer. Bedeni ilk kez ağrı ile tanışır, babası kızını bulur, kucaklar. Sahne boşalırken onu yatağına yatırmaktadır.

SAHNE 2 - Tahta Bacak FridaYataktaki Frida ateşler içinde yanmaktadır ve çocuk felciyle mücadele etmektedir. Hastalıktan etkilenen bacağı sargılar içindedir. Ancak sonunda babasının yardımıyla ayağa kalkar, güçlükle de olsa yürür ve ailesi sürpriz olarak bir suluboya seti hediye eder.

SAHNE 3 - GeçişYaşlı Frida geçmişi hatırlamaktadır, bu kez aklına düşen ilk gençlik günleri ve ilk aşkıdır.

SAHNE 4 - Ulusal Hazırlık OkuluOkula gitmek için hazırlanan Frida tam bir kolej öğrencisi görünümüne kavuşur. Frida, Alejandro ile Cachuchas adlı entelektüel bir gruba dâhil olur. Okulda dolaşırken bir duvarı resmetmekte olan Diego’ya rastlaması, Frida’nın kafasını karıştırır. Üstelik yanında karısı Lupe de vardır. Alejandro ile flört ederek uzaklaşan Frida, arkadaş grubu ile birlikte sokağın canlılığına döner.

SAHNE 5 - KazaFrida yeni çalışmaya başlayan otobüslerden birine biner. Otobüste Alejandro ile gülüşürken, beklenmedik biçimde bir tramvay otobüsle çarpışır. Ölüm tanrısı yeniden sahneye çıkmıştır. Frida o anda yaşadığı şoku daha sonra “Gözümden tek damla yaş akmadı...” cümlesiyle tarif edecektir.

PERDESAHNE 6 - KabusSahne aydınlandığında Frida, bedenini saran korse/sedye bantları arasında adeta hapsedilmiştir. Kabuslar görmeye başlar, mücadele etmekten yorgun düşer. Bu kabus aynı zamanda kendisi, ölüm tanrısı, geçmişi ve geleceği ile girdiği bir hesaplaşmadır.

SAHNE 7 - GeçişFrida yatağındadır, yaşlanmış Frida, yataktaki Frida’nın kendisini toparlama çabasını izler. Yaşlı Frida, günlüğünden resim yapma tutkusu hakkında yazdıklarını ve resmin onu nasıl özgürleştirdiğini okur; “Ayaklarımı umursamıyorum benim kanatlarım var”

40

SAHNE 8 - Frida ve DiegoÖzgürleşen Frida artık askılar, korseler içinde de olsa hareket edebilmekte, çok daha büyük tablolar boyayabilmektedir. Onu ziyarete gelen arkadaşları ile birlikte bohem bir partinin verilmekte olduğu bir sanatçının evine sürüklenirler. Frida, Diego’nun dikkatini çeker. Diego ilk kez gerçekten gördüğü Frida ve resimleri ile ilgilenir. İkisi arasında bir aşk doğar. Lupe kocası ve Frida’yı çaresizce izler, onu kaybettiğini anlar.

SAHNE 9 - Karnaval “Ölüm Günü Şenlikleri”Frida Diego ile evlenmiştir. Annesi pek onaylayıcı bir hava içinde değildir. Frida’nın babasının çabalarıyla çift mutluluk içinde kendilerini sokakta bulur. Yaklaşan Ölüm Günü Şenlikleri sokağa taşmış, onların mutluluğuna eşlik etmektedir. Diego ve Frida şenlik alayının ardında eğlencelere eşlik ederler. İkilinin aşk dansı giderek başka kadınların Diego’yu, Frida’dan uzaklaştırma dansına döner. Daha önce benzer şeyleri yaşayan Lupe Frida’yı teselli etmeye çalışır.

SAHNE 10 - GeçişFrida geçmişini, hamileliklerini, bir türlü çocuk sahibi olamayışını anımsamaktadır. Acısını ağıt niteliğinde bir ninni ile dile getirir ve doğmamış çocuklarına seslenir.

SAHNE 11 - AyrılıkFrida ve Diego Mavi Ev’de konuk ettikleri Troçki’yi ağırlamaktadırlar. Arka planda Diego’nun Frida’yı kız kardeşi Cristina ile aldatmakta olduğunu görürüz. Frida bunu fark ettiğinde ayrılık kararı alır.

SAHNE 12 - GeçişYaşlı Frida, günlüğünde yer alan, Diego’ya yazılmış mektubuyla ne büyük bir aşk acısı yaşamış olduğunu anlatır.

SAHNE 13 - Paris ve ÖzgürlükFrida entelektüel dostu Breton ve zaman içinde dost olduğu Lupe sayesinde evden ayrılmaya karar vermiştir. Diego Amerika’ya, Frida ise Paris’e doğru yola koyulurlar. Sahnenin baş döndürücü atmosferi bir gazete haberi ve sahneye düşen sesler ile kesintiye uğrar. Avrupa’da yaklaşan savaşın etkileri hissedilmektedir. Troçki suikast tehdidi altındadır. Memleket ve yuva özlemi de ağır basan Frida ülkesine dönmeye karar verir.

SAHNE 14 - Mavi Ev ve Los FridosDiego ve Frida kavuşur, Mavi eve yerleşirler. Hemen ardından Frida evde ders vermeye başlar. Los Fridos adını taşıyan bu çocukları kendi çocukları gibi benimser. Frida onu ziyarete gelen Lupe, Tina ve kızlar ile dans edebilmek için korsesini çıkarır. Dansın sonunda heyecanla yere yığılır. Artık ölümü bir coşku ve huzurla kabul etmeye hazıdır. Bütün hayatı ve geçmişi ile içinde ölümle randevusuna hazırlanır.

41

SYNOPSIS

PRELUDE - Waiting for DeathFrida is close to death. The God of Death reminds her, her time is almost up.

SCENE 1 - Carnival “Holly Saturday / Sabado De Gloria”Frida is with her sister Cristina and her family and they get mixed with the crowd and the yeast of the street. The atmosphere of the stage changes is replaced by Zapatistas now. Frida scares because of the noise and falls. This is the first time her body meets the pain. The father finds and hugs her daughter. He puts her on the bed while people are leaving the stage.

SCENE 2 - Frida with Peg LegFrida in bed, burns in fever and struggling with polio. Her leg is affected by the and disease is bandaged. But finally she stands up with the help of her father and tries to walk even though it is hard. Her family gives her a set of watercolor paints as a present to surprise her.

SCENE 3 - PassageOld Frida remembers the past, this time it is her first youth days and first love on her mind.

SCENE 4 - National Prep SchoolFrida is ready for school and she now looks exactly like a college student. Frida and Alejandro involves in an intellectual group called Cachuchas. Frida gets confused when she comes across with Diego in messy dress who is painting a wall at school. She views the painting of this man and his wife Lupe with admiration. Frida flirts with Alejandro, goes away and they return to the vivid street with their group of friends.

SCENE 5 - AccidentFrida gets on one of the buses that is recently put into service. The street-car collides with the bus unexpectedly while Frida is laughing together with Alejandro. The god of death is on the stage again. Frida will describe the shock she lived on that moment with that sentence; “l didn’t shed a single tear”.

CURTAINSCENE 6- NightmareWhen the stage is lighted, Frida is suspended with corsets and bands. She gets tired struggling and starts to have nightmares. Her nightmare is also confrontation with herself, god of death, her past and the future.

SCENE 7 - PassageFrida is lying down on the bed, Old Frida reads her diary she wrote about her passion in painting and how painting liberates her. “l don’t care about my legs, I have wings to fly” she says.

42

SCENE 8 - Frida and DiegoFrida becomes free and is able to move even in strips and corset and to paint much larger portraits. Her friends (Cacuchas) are also come to visit her, and they drag her into the place of an artist where is having fun and party in her place with a bohemian atmosphere. This is the first time Diego actually sees Frida and is interested in both Frida and her paintings. A love arises between them. Lupe is desperately watching them, she can understand that she has lost her husband.

SCENE 9 - Carnival “Day of Death Fest”Frida and Diego get married. Frida’s mum is not in a good positive manner during the wedding. Frida’s father manages to convince her and finally she starts to smile. Frida and Diego find themselves on the street in happiness. The festival for Day of Death hits the street to accompany their happiness. Diego and Frida accompany the festive following the festival procession. The love dance of couple gradually turns into a dance of moving Diego away from Frida by other women. Lupe who lived through a situation like this tries to help Frida.

SCENE 10 - PassageFrida recalls her past, her pregnancies, and inability to have a child no matter how hard she tried. She put her pain into words through into a requiem and she sings for her babies were never born.

SCENE 11 - SeparationFrida and Diego are in the Blue House and guesting Trotsky. We see that Diego cheats on Frida with her sister Cristina. When Frida notices this, she decides to leave her husband.

SCENE 12 - PassageOld Frida tells her pain because of her love of Diego through a letter she put in her diary.

SCENE 13 - Paris and FreedomFrida decides to leave her house with influence of her friends Breton and Lupe who becomes a friend in time. Diego sets off to America, and Frida sets off to Paris. The mesmerizing atmosphere of the scene is interrupted with news on newspaper and the voices on stage. It is possible to feel the effects of an approaching war in Europe and the Trotsky is under the threat of assassination. Finally, longing for hometown and home outweighs for Frida who intends to return. She decides to go back to her home.

SCENE 14 - Return to the Blue House and Los FridosFrida and Diego meet again at Blue House. Right after that, Frida starts to lecture at her new school in her house. Frida accepts these children named Los Fridos as if they were her own kids. Frida takes off her corset to dance with Lupe, Tina and the girls. She falls to the ground at the end of dance because of her excitement. She gets ready for her date with death in peace and she says goodbye to her past and life.

43ÖZGÜR ADAM İNANÇ(Koreografi ve Reji /

Choreography and Director)

Özgür Adam İnanç Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı Bale Bölümü’nde eğitimine başladı. Mezun olduğu günden 2010 yılına dek Ankara Devlet Balesi ve Modern Dans Topluluğu da dahil olmak üzere pek çok toplulukta dans etti. İstanbul Üniversitesi’nde yüksek lisansını tamamladı. 2006 yılından bu yana Ankara Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda doktora çalışmalarını sürdüren ve Öğretim Görevlisi olarak eğitim veren Özgür Adam bunun yanı sıra Ankara Üniversitesi DTCF Tiyatro Bölümü, Girne Amerikan Üniversitesi Sahne Sanatları Yüksekokulu’nun bulunduğu programlarda da Dans, Hareket ve Fiziksel Tiyatro alanlarında dersler yürüttü. Özgür Adam dans ederek başladığı kariyeri boyunca Nugzar Magalashvili, Yannick Boquin, Julian Moss, Tom Van Cauwenbergh, Oytun Turfanda, Ugur Seyrek, Mehmet Balkan, Beyhan Murphy, Robert North, Xin Peng Wang, Andre Prokovsky, Valerie Panov, Marco Cantalupo, Johan Greben & Uri Ivgi, Sahar Azimi, Yaniv Abraham, Ido Tadmor, Mafalda Deville, Ziya Azazi, Julia Varley, Eugenio Barba gibi alanın pek çok bilinen isimiyle çalıştı. Dans ve akademik kariyerinin yanında Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğüne bağlı Bale ve Modern Dans Toplulukları ile, Devlet Tiyatroları Genel Müdürlüğü’nün ve çeşitli özel toplulukların yapımlarında koreograf olarak görev almaktadır. Dans, akademi ve koreografi alanlarının yanı sıra piyanist olarak da çalışmalarını sürdürmekte ve yaptığı araştırmalar ile farklı platformlar için projeler geliştirmeye devam etmektedir.

Özgür Adam İnanç started his education at Hacettepe University Ankara State Conservatory Ballet Department. He danced with many community such as Ankara State Ballet Modern Dance Company since his graduation in 2010. He completed his master’s at Istanbul University. Maintaining his doctaral studies and lecturing since 2006, besides giving dance, moving and physical theatre lessons at institutions of Ankara University Faculty of Language, History and Geography Theatre Department, Girne American University Performing Arts College. He worked with renowned names as Nugzar Magalashvili, Yannick Boquin, Julian Moss, Tom Van Cauwenbergh, Oytun Turfanda, Ugur Seyrek, Mehmet Balkan, Beyhan Murphy, Robert North, Xin Peng Wang, Andre Prokovsky, Valerie Panov, Marco Cantalupo, Johan Greben & Uri Ivgi, Sahar Azimi, Yaniv Abraham, Ido Tadmor, Mafalda Deville, Ziya Azazi, Julia Varley, Eugenio Barba. He is working as a choreographer at Ballet and Modern Dance Companies of State Opera Ballet and State Theatre Companies. Özgür Adam is currently creating projects for numerous art platforms with his academical researches as well as his professional career in piano playing and choreography.

44İBRAHİM YAZICI

(Orkestra Şefi / Conductor)

1970 yılında Ankara’da doğan İbrahim Yazıcı’nın müziğe olan ilgisi ve yeteneği çok küçük yaşlarda kendini gösterdi. Ancak ailesinin klasik bir eğitim almasında için israrcı olmasından dolayı müzik eğitimine ancak onaltı yaşında sınavlarına gizlice girdiği Ankara Devlet Konservatuarında başlayabildi. Bir yıllık yarı zamalı eğitimden sonra hocalarının da teşvikiyle tam zamanlı öğrenci olarak aynı okula kabul edilerek Nimet Karatekin ile piyano, Nevit Kodallı ve İstemihan Taviloğlu ile kompozisyon, Hikmet Şimşek ve Rengim Gökmen ile orkestra şefliği

çalıştı ve bu okuldan yüksek lisans derecesi ile mezun oldu. Çalışmalarını Daniel Tosi ile orkestra şefliği ve Claude Phillippe Durand ile piyano çalıştığı Conservatoire National de Région Perpignan’da sürdürdü ve üç “Premier Prix” alarak bu okulu bitirdi. Ayrıca Gilbert Varga ile çalışıp asistanlığını yaptı ve pekçok ustalık sınıfına katıldı.

Ahmed Adnan Saygun, Fazil Say, Muammer Sun ve Turgay Erdener’in ve daha birçok Türk bestecisinin eserinin CD ve DVD kayıtlarını yaptı. Sanatçı 2002 yılında Hacettepe Üniversitesi Sanat Teşvik Ödülü ve 2005 yılında İtalya Cumhurbaşkanı tarafından verilen “Cavaliere dell’Ordine della Stella d’Italia” nişanına layık görüldü. Hacettepe, Bilkent, Anadolu ve Dokuz Eylül Üniversitelerinde ders verdi. 1998-2007 yılları arasında Devlet Çoksesli Korosunun Şefliği yaptı ve bu toplulukla yurt içi ve yurtdışında çok geniş bir repertuarı kapsayan sayısız konser yönetti. 2007-2012 yılları arasında İzmir Devlet Senfoni Orkestrası Müzik Direktörlüğü, 2013-2015 arasında Mersin Devlet Opera ve Balesinde orkestra şefliği ve 2015-2017 yılları arasında İzmir Devlet Opera ve Balesinde orkestra şefliği görevlerini yaptı. Çok yönlü bir müzisyen olmasıyla dikkat çeken Yazıcı şefliğin yanı sıra piyanist, eğitimci ve son zamanlarda da besteci olarak renkli bir kariyere sahiptir. Dört Şarkı başlıklı eseri geçtiğimiz sezon kendi yönetiminde soprano Selva Erdener ve Olten Filarmoni Orkestrası tarafından ilk kez seslendirildi. Bu sezon da Bilkent Senfoni ve Olten Filarmoni Orkestraları tarafından yeni birer senfonik eseri seslendirilecek olan sanatçı 2018 yılı içinde koro için halk türküleri ve bir keman piyano sonatı yazmıştır. Öte yandan kemancı Erman Türkeli ve çellist Çağ Erçağ ile kurdukları Trio Brio ile oda müziği çalışmalarını sürdürmekte ayrıca soprano Selva Erdener ve genç kemancı Berfin Aksu ile ikili olarak konser yapmaktadır.

2018 Ekim ayında İzmir Devlet Opera ve Balesindeki görevine dönen Yazıcı 2014 yılından bu yana Olten Filarmoni Orkestrasının müzik direktörlüğünü de yapmakta olup yoğun konser temposu yanında düzenli olarak piyano ve şan masterclassları düzenlemekte ve Olten Filarmoni Sanat okulunda ders vermektedir. Sanatçı halen başta İzmir olmak üzere Devlet Opera ve Balesi orkestralarını yönetmektedir.

45

Born in Ankara in 1970 Ibrahim Yazici studied piano, composition and conducting at Ankara State Conservatory and received an MM degree. He continued his studies at the “Conservatoire National de Musique de Perpignan” and obtained three “Premier Prix”. Besides he also worked with Gilbert Varga and has participated at master classes in various European countries.

He has recorded many works by Turkish composers such as Ahmed Adnan Saygun, Fazil Say, Muammer Sun and Turgay Erdener on CD and DVD. In 2002 Ibrahim Yazici received the “Artistic Encouragement Award” of Hacettepe University, in 2005 he was honoured with the ” Cavaliere dell’Ordine della Stella d’Italia ” awarded by the Italian President and in 2012 he has received the “ Conductor of the year, Donizetti Prize”. He gave classes at Hacettepe University, Ankara State Conservatory and Bilkent University of Music and Performing Arts Faculty. From 1998 to 2007 he was the resident conductor of the State Polyphonic Choir. With this ensemble he toured around the world, conducted at various prestigious halls, received many awards, made several recordings and prepared a very extensive repertoire, capturing audiences from a large number of nationalities. In 2007 he was appointed the General Music Director of the Izmir State Symphony, a post he held until 2012. He conducted at Mersin State Opera and Ballet Company between 2013-2015 and Izmir State Opera and Ballet Company between 2015-2017. He also performs regularly as a chamber musician and as a soloist.

Since 2014 he is the music director of Olten Philarmonie and besides his busy orchestra concerts he is regularly appearing in concerts as pianist. He is still conducting the orchestras of State Opera and Ballet, mostly İzmir.

46TUTKU BARIN TÜMEN

Frida (Çocukluğu- Gençliği Childhood – Youth )

1980 yılında Ankara’da doğdu. Hacettepe Üniversitesi Devlet Konservatuarı Bale Bölümü’nden mezun olduktan sonra 1999 yılında Mersin Devlet Opera ve Balesi Müdürlüğü’nde misafir bale sanatçısı olarak göreve başladı. Hemen hemen tüm eserlerde hem solo dansçı hem de grup dansçısı olarak görev aldı. 2010 yılında Mersin Müdürlüğü’nün açmış olduğu sınavı kazanarak bu kurumda kadrolu bale sanatçısı olarak göreve başladı. “Damdaki Kemancı”, “Korsan”, “1001 Gece Masalları”, “Giselle”, “Hürrem Sultan”, “Dostum Akdeniz”, “Şımarık Kız”, “Kraliçe Aba”, “Mavi Tuna”, “Bach Oryantal”, “Şehrazat”, “Çağrı”, “Carmen-Suit”, “Bir Yaz Gecesi Rüyası”, “Güldestan”, “Don Kişot”, “Çalıkuşu”, “Zorba”, “Notre Dame’ın Kamburu”, “Piri Reis”, “Fındıkkıran”, “Amazonlar”, “Düğün”, “Çakırcalı Efe”, “Frida”, “Amadeus”, “Hamlet”, “Arda Boyları”, “Uyuyan Güzel” olmak üzere birçok eserde rol aldı.

She was born in Ankara in 1980. After graduating from the ballet department of Hacettepe University State Conservatory, she started working as a guest ballet artist at the Mersin State Opera and Ballet Directorate in 1999. She performed in almost all works both as a solo dancer and as a group dancer. In 2010, she won the exam opened by the Mersin Directorate and started working as a permanent ballet artist in this institution. She performed in many ballet productions such as “Fiddler On The Roof”, “The Pirate”, “Tales of 1001 Nights”, “Giselle”, “Hürrem Sultan”, “Buddy Mediterranean”, “La Fille Mal Gardée”, “Queen Aba”, “Blue Danube”, “Bach Oriental”, “Scheherazade”, “The Call”, “Carmen-Suite”, “A Midsummer Night’s Dream”, “Guldestan”, “Don Quixote”, “The Wren”, “Zorba the Greek”, “The Hunchback of Notre Dame”, “Piri Reis”, “The Nutcracker”, “The Amazons”, “The Wedding”, “Çakırcalı Efe”, “Frida”, “Amadeus”, “Hamlet”, “Arda Boyları”, “The Sleeping Beauty”.

ÖZLEM ŞENORMANLILAR(Olgun Frida Mature Frida)

1973 yılında Ankara’da doğdu. 1993 yılında Hacettepe Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’ndan mezun oldu. Aynı yıl Mersin Devlet Opera ve Balesi Müdürlüğü’nün açmış olduğu sınavı kazanarak kadrolu bale sanatçısı olarak göreve başladı. Sanatçı Nugzar Maghalashvili, Medeia Maghalashvili, Mehmet Balkan, Vladimir Taltsuin, Uğur Seyrek, Beyhan Murphy, Volkan Ersoy, Armağan Davran, Merih Çimenciler gibi birçok yerli ve yabancı koreografla çalıştı. Mersin Devlet Opera ve Balesi’nde sahnelenen eserlerin yanı sıra diğer müdürlüklerde de misafir sanatçı olarak dans etti. Yurtiçindeki temsillerinin yanı sıra Fransa, İtalya, Gürcistan, Suriye, Çin ve Kıbrıs gibi birçok yurtdışı temsillerinde baş dansçı olarak sahne aldı. Bir dönem Mersin Devlet Opera ve Balesinin başöğretmenlik görevini üstlendi. 2014 yılında

“Çin Türk Dostluk Yılı” kapsamında Beijing ve Shangai kentlerinde düzenlenen projelerde baş dansçı olarak görev aldı. Birçok yerli ve yabancı sanatçıların sahne aldığı Uluslararası Aspendos Opera ve Bale Festivali ve Uluslararası Bodrum Bale Festivali başta olmak üzere, Türkiye’de gerçekleştirilen birçok festivalde baş dansçı olarak sahne

47

alma fırsatı buldu. 2017 yılında Mersin Devlet Opera ve Balesi Başkoreografı ve Başöğretmeni ile gerçekleştirdiği projeyi hayata geçirerek “Bahçesaray Çeşmesi” adlı bale eserinin koreografisini hazırlayarak sahneye koydu. Sanatçı halen Mersin Müdürlüğü’nde başdansçı olarak görev almasının yanı sıra diğer müdürlüklerde de bale dersi vermeyi sürdürmektedir. “Kuğu Gölü”, “Don Kişot”, “Korsan”, “Giselle”, “Şımarık Kız”, “Amazonlar”, “Kamelyalı Kadın”, “Uyuyan Güzel”, “Notre Dame’ın Kamburu”, “Cinderella”, “Romeo & Juliet”, “Carmen”, “Poloveç Dansları”, “Porgy ile Bess”, “Harem”, “Chopeniana”, “Hürrem Sultan”, “Kraliçe Aba”, “Şehrazat”, “Bir Yaz Gecesi Rüyası”, “Bach Oryantal”, “1001 Gece Masalları”, “Çeşmebaşı”, “Bolero”, “Piri Reis”, “Ateşkuşu”, “Danzon”, “Dostum Akdeniz”, “Mavi Tuna”, “Zorba”, “Çalıkuşu”, “Güldestan”, “Bahçesaray Çeşmesi”, “Hamlet”, “Amadeus”, “Arda Boyları”, “Uyuyan Güzel” eserlerinde ise baş dansçı olarak sahne almıştır.

She was born in Ankara in 1973. She graduated from Hacettepe University State Conservatory in 1993. In the same year, she won the exam opened by Mersin State Opera and Ballet Directorate and started working as a permanent ballet artist. The artist has worked with many local and foreign choreographers such as Nugzar Maghalashvili, Medeia Maghalashvili, Mehmet Balkan, Vladimir Taltsuin, Uğur Seyrek, Beyhan Murphy, Volkan Ersoy, Armağan Davran, Merih Çimenciler. In addition to the works staged at the Mersin State Opera and Ballet, she also danced as a guest artist at other directorates. In addition to her performances at her home country, she has danced as a principal dancer for many foreign performances in countries such as France, Italy, Georgia, Syria, China and Cyprus. She worked as the head teacher of Mersin State Opera and Ballet for one year. In 2014, she took part as the lead dancer in the projects held in Beijing and Shanghai within the scope of the “Chinese Turkish Friendship Year”. She had the opportunity to perform as a principal dancer in many festivals held in Turkey, especially the Aspendos International Opera and Ballet Festival and the Bodrum International Ballet Festival, where many local and foreign artists performed. In 2017, she realized her project with the Chief Choreographer and Head Teacher of Mersin State Opera and Ballet and choreographed the ballet “The Fountain of Bakhchisaray” and put it on stage. The artist is currently working as a principal dancer at Mersin Directorate, as well as teaching ballet at many directorates, including Mersin. She performed as principle dancer for these ballet works: “Swan Lake”, “Don Quixote”, “Le Corsaire”, “Giselle”, “La Fille Mal Gardée”, “The Amazons”, “La Dame aux Camelias”, “The Sleeping Beauty”, “The Hunchback of Notre Dame”, “Cinderella”, “Romeo & Juliet”, “Carmen”, “Polovec Dances”, “Porgy and Bess”, “Harem”, “Les Sylphides”, “Hurrem Sultan”, “Queen Aba”, “Scheherazade”, “A Midsummer Night’s Dream”, “Bach Oriental”, “Tales of 1001 Nights”, “Çeşmebaşı”, “Bolero”, “Piri Reis”, “The Firebird”, “Danzon”, “Buddy the Mediterranean”, “Blue Danube”, Zorba the Greek”, “The Wren”, “Guldestan”, “The Fountain of Bakhchisaray”, “Hamlet”, “Amadeus”, “Arda Boyları”.

YUSUF OZAN DEMİRBAŞ(Diego Rivera)

Demirbaş, 1991 yılında Ankara’da doğdu. Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’nda bale eğitimine başladı ve 2012 yılında mezun oldu. Aynı yıl Ankara Devlet Opera ve Balesi’nde sözleşmeli misafir bale sanatçısı olarak bir yıl sahne aldı. 2012-2013

48

sezonundan itibaren ise hala görev almakta olduğu Mersin Devlet Opera ve Balesi’nde çalışmaya başladı. Sanatçı Mersin başta olmak üzere birçok kurumda solist sanatçı olarak görev yapmış ve “Uyuyan Güzel”, “Notre Dame’ın Kamburu”, “Zorba”, “Çalıkuşu”, “Mevlana’nın Çağrısı”, “Korsan (Solist Dansçı)” başta olmak üzere bale eserlerinde ve “Seslerle Anadolu”, “Ali Baba ve Kırk Haramiler”, “Özsoy”, “Carmen”, “Rusalka”, “Amazonlar”, “Piri Reis”, “Bahçesaray Çeşmesi”, “Çakırcalı Mehmet Efe”, “Düğün”, “Fındıkkıran”, “Frida”, “Hamlet”, “Amadeus”, “Arda Boyları” operalarında sahne aldı.

Demirbaş was born in Ankara in 1991. He started his ballet education at Hacettepe University Ankara State Conservatory and graduated in 2012. In the same year, he performed for one year as a contracted guest ballet artist at the Ankara State Opera and Ballet. He started working at the Mersin State Opera and Ballet at which still working as a ballet artist since 2012-2013 season. The artist has worked as a soloist artist in many institutions, mostly in Mersin and performed at ballet productions such as “The Sleeping Beauty”, “The Hunchback of Notre Dame”, “Zorba the Greek”, “The Wren”, “The Call of Mevlana”, “The Pirate (soloist dancer)” and opera works such as “The Sound of Anatolia”, “Ali Baba and the Forty Thieves”, “Özsoy”, “Carmen”, “Rusalka”, “Amazons”, “Piri Reis”, “The Fountain of Bakhchisaray”, “Çakırcalı Mehmet Efe”, “The Wedding”, “The Nutcracker”, “Frida”, “Hamlet”, “Amadeus”, “Arda Boyları”.

BURAK SERKAN CEBECİ(La Muerte - Ölüm Death)

Cebeci 1982 yılında Eskişehir’de doğdu. Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuarı’ndan mezun olduktan sonra Almanya’da Leipziger Ballet kurumunda Uwe Scholz ile beş sezon çalıştı. Daha sonra iki sene Deutsche Oper am Rhein’da Youri Wamos ile ve Dortmund’ta Xin Peng Wan ile çalıştı. Katıldığı uluslararası bale yarışmalarında, gümüş madalyaya layık görüldü. Seoul, Varna, İstanbul ve Moskova’da düzenlenen bale yarışmalarında finale kaldı. Sanatçı 2016 ve 2017 yıllarında Çekya’nın Brno ve Ostrava şehirlerinde Bale Sanatçısı ve Ballet Maister olarak çalışmalarını gerçekleştirdi. Sanatçı 2011 Nisan ayından beridir kadrolu bale sanatçısı olarak başta Mersin olmak üzere diğer bale müdürlüklerinde baş dansçı olarak sahne almayı sürdürmektedir.

He was born in 1982 in Eskişehir. After he gradutated from Dokuz Eylul University State Conservatory he studied for five seasons at Leipziger Ballet with Uwe Scholz. Later on he worked with Xin Peng Wan at Deutsche Oper am Rhein with Youri Wamos and in Dortmund for two years. At the international ballet competitions in which he participated, he was awarded a silver medal. He reached the finals at the Seoul, Varna, Istanbul and Moscow Ballet Competitions. In 2016 and 2017 he worked as a Ballet Artist and Ballet Maister in Brno and Ostrava, Czech Republic. He has been working as a permanent ballet artist at Mersin State Opera and Ballet since April 2011 and other ballet directorates.

49

50

TEMMUZ / Perşembe / 21.00 / JULY / Thursday / 9 pmEFES ANTİK TİYATRO / EPHESUS ANCIENT THEATREAntalya Devlet Opera ve Balesi Antalya State Opera and Balletİzmir Devlet Opera ve Balesi Orkestrası / İzmir State Opera and Ballet Orchestra

Başkemancı / Konzertmeister: Tolga KULAK

MADAMA BUTTERFLYOpera / 2 perde / Opera / 2 acts

150 dk / 150 minutes

Libretto Luigi ILLICA-Giuseppe GIACOSAOrkestra Şefi / Conductor Tulio GAGLIARDO

Rejisör / Director Yiğit GÜNSOYDekor Tasarımı / Set Design Gürcan KUBİLAY

Kostüm Tasarımı / Costume Design Gülden SAYILKoro Şefi / Chorus Master Mahir SEYREKKoreografi / Choreography Kürşat KILIÇ

Işık Tasarımı / Lighting Design Mustafa ESKİ

Madama Butterfly Lilla LEEPinkerton Erdem ERDOĞAN

Sharpless Serhat KONUKMANSuzuki Medine TUGANOVA

Goro Devrim DEMİRELBonzo Toygarhan ATUNER

Yamadori Mehmet Ali TUTARKate Tuğçe OĞUZÜLGEN

Komiser / Commissioner Erdi Can AYBAŞNikah Memuru / Official Registrar İ.Enis OK

51SİNOPSİS

MADAMA BUTTERFLY 1.PERDEJaponya, 20. yüzyıl başları. Amerikan Deniz Kuvvetleri Teğmeni Pinkerton, hizmetçiler ve eşi sayılan Cio-Cio-San olarak bilinen bir Geisha eşliğinde, Goro’dan kiraladığı evi incelemektedir. Pinkerton, zevk aramak için dünyayı dolaşan maceracı bir denizcinin felsefesini tanımlamaktadır. Bu esnada Amerikan Konsolosu Sharpless gelir. Cio-Cio-San ile evlilik kontratı imzalayan Pinkerton’a Sharpless, kızın bu evliliği ciddiye alabileceği konusunda uyarıda bulunduğunda, Pinkerton bir gün ‘Gerçek bir Amerikan eş’ alacağını söyleyerek bu konuyu kapatır. Cio-Cio-San uzakta mutlulukla evlilik şarkıları söylerken işitilir. Cio-cio-san, Pinkerton’a ailesinin kötü duruma düştüğünde nasıl bir Geisha olarak yaşamını kazanmak zorunda kaldığını söyler. Akrabaları evlilik konusunda düşüncelerini ifade ederek gürültü ile konuşmaya katılırlar. Sessiz bir anda, Cio-Cio-San ona gelinliğini ve birkaç dünyevi eşyasını gösterir, ona Hristiyanlığa geçme niyeti olduğunu da söyler. İmparatorluk komisyoneri evlilik seremonisini gerçekleştirir ve konuklar çifti kutlarlar. Kutlama, Cio-Cio-San’ın Budist bir rahip olan amcası tarafından kesintiye uğratılır ve atalarının dinini reddettiği için kıza beddualar eder. Pinkerton kızarak konukları gönderir. Cio-Cio-San ile ay ışığının aydınlattığı bahçede yalnız kalırlar. Onun gözyaşlarını kurular ve kız aşkları için şarkı söylerken ona katılır.

2. PERDEÜç yıl sonra. Cio-Cio-San kocasının dönüşünü beklemektedir. Suzuki yol göstermesi için tanrılara dua ederken hanımefendisi gözlerini limana dikmiş olarak kapıda durmaktadır. Hizmetçi ne kadar az para kaldığını ona gösterdiğinde Cio-Cio-San, inancını yitirmemesi gerektiğini söyler çünkü bir gün Pinkerton’un gemisi ufukta belirecektir. Sharpless, Pinkerton’dan bir mektup getirir. Ancak onu Cio-Cio-San’a okumadan önce Goro, yanında zengin bir adam olan Yamadori ile birlikte gelir. Kötü haberler vardır. Cio-Cio-San, Amerikalı kocasının onu terk etmediği konusunda ısrar ederek hem Goro’yu hem de Yamadori’yi evden gönderir. Yalnız kaldıklarında, Sharpless mektubu tekrar okumaya başlar ve Pinkerton’un dönmeyebileceğini söyler. Cio-Cio-San gururla oğlu Dolore’yi getirir. Pinkerton’un bir oğlu olduğunu duyar duymaz kesin geri geleceğini; eğer gelmezse eski yaşamına dönmektense ölmeyi tercih edeceğini söyler. Onun bağlılığından etkilenen Sharpless, mektubun tüm içeriğini söylemeden ayrılır. Cio-Cio-San, ümitsizlik noktasında bir top sesi işitir. Bir dürbün alarak baktığında Pinkerton’un gemisinin limana girmekte olduğunu görür. Sevinçten çılgın bir halde Suzuki’yi evi çiçeklerle donatmasında kendisine yardım etmesini emreder. Sabah olmuştur. Suzuki, Cio-Cio-San’a dinlenmesi için ısrar eder. Çok geçmeden Sharpless, Pinkerton ile birlikte girer; onları Pinkerton’un yeni karısı Kate izler. Suzuki, Amerikalı kadının kim olduğunu anladığında, ümitsizlikten yığılır. Ancak hanımına haberi yine o verecektir. Pinkerton, pişmanlık içinde, eskiden mutlu olduğu yere ‘Hoşça kal’ der ve uzaklaşır... Cio-Cio-San, onu odada görmek için geri döndüğünde, Kate’i karşısında bulur. Sonrasında, Suzuki’yi de uzağa göndererek, babasının intihar ettiği bıçağı çıkarır; onursuzca yaşamaktansa, onurlu bir şekilde ölmeyi seçerek bir Buda heykelinin önünde eğilir. Bıçağı kaldırırken Suzuki çocuğu odaya doğru ittirir. Cio-Cio-San, veda hıçkırıklarıyla çocuğu bahçeye oynamaya gönderir ve harakiri yapar. Cio-Cio-San ölürken, Pinkerton’un onun ismini seslendiği duyulur...

52SYNOPSIS

MADAMA BUTTERFLY ACT 1Japan, early 20th Century. US Navy Lieutenant Pinkerton, his wife-to-be Geisha Cio-Cio-San and maids are checking over the house which was rented from Goro. Pinkerton holds the philosophy of a man who travels the world to seek pleasure. At this moment, US Consul Sharpless comes and tells Pinkerton that this geisha might take this marriage serious. To Pinkerton, after all it was just a contract and he drops the subject by saying that one day he will marry a real American woman. Meanwhile Cio-Cio-San sings happy songs about marriage. Afterwards, she explains her profession and why she became a geisha after her family’s suffering. Relatives and friends start to discuss all of these. After silence, she shows her bridal dress and a few belongings of her to Pinkerton and she even lets him know about her intention to become a Christian. At their wedding ceremony, Cio-Cio-San’s Buda priest uncle comes in and wishes them ill since she declines her ancestors’ religion. Pinkerton gets angry and sends all the guests away to be alone with Cio-Cio-San under the moonlight. He wipes her tears as she sings love songs.

ACT 2After three years. Cio-Cio-San waits for her husband to return. Suzuki prays for god to show the way when her mistress locks her eyes to the harbour. Servant girl shows her the money left and Cio-Cio-San convinces her to not to lose her belief because one day Pinkerton’s ship would be seen on the horizon. Then, Sharpless delivers a letter from Pinkerton. Before he starts to read it for Cio-Cio-San, Goro and Yamadori who is a very rich man come in. Bad news are about to be heard. Cio-Cio-San sends Goro and Yamadori away on the other hand she insists that her husband didn’t leave her. After they get alone Sharpless reads the letter one more time and tells that Pinkerton might not be back. Cio-Cio-San brings their son Dolore before the eyes of Sharpless and tells him that Pinkerton would be back if he knows he had a son and if he wouldn’t, therefore she would rather kill herself. Sharpless gets sentimental and decides not to read the whole letter. Cio-Cio-San in despair, hears a cannon ball sound and sees Pinkerton’s ship on the sea. She thrills to pieces and helps Suzuki to decorate the home with flowers. Then sun rises and Suzuki wants her mistress to rest. Soon, Sharpless and Pinkerton would come in; later Pinkerton’s new wife Kate follows them. Suzuki collapses after she realizes who she is. Later on she would brings these news to her mistress. Pinkerton says goodbye to the home to where he was happy once. Cio-Cio-San confronts Kate and learns that Pinkerton would like to adopt Dolore. She wouldn’t accept and afterwards, she takes the knife with which her father used to commit suicide before. She stands in front of the Buda and as she lifts her hand to kill herself, Suzuki brings the child into the room. But Cio-Cio-San sends Dolore to the garden to play and kills herself. As she dies, Pinkerton’s voice that calls for her is heard...

53YİĞİT GÜNSOY

(Rejisör / Director)

İzmir’de doğdu. “Radyoaktif” ve “Açık Radyo” için 1994 – 2008 yılları arasında 200’e yakın opera programı hazırladı. İtalya’nın ve Türkiye’nin “L’opera”, “Prima Fila”, “Rassegna Musicale Italiana”, “Andante” ve “Cumhuriyet Gazetesi” başta olmak üzere birçok dergi ve gazetesinde opera eleştirileri yazdı. Ayrıca uluslararası şan yarışmalarına jüri üyesi olarak katıldı. Türkiye’deki tüm operaların opera ve bale kitapçıklarına çeviri ve özgün yazılarıyla katkıda bulundu. İstanbul Devlet Opera ve Balesi ve Samsun Devlet Opera ve Balesi’nin birçok kitapçığının yayın sorumlusu olarak görev yaptı. Opera eserlerinin Türkçe tercümesini yaptı. Patricia Panton, Vincenzo Grisostomi, Flavio Trevisan, Charles Roubaud, Aytaç Manizade, Mehmet Ergüven gibi önemli rejisörler çalışarak hem yurt içinde, hem de yurt dışında reji asistanlığı yaptı. Lecce’de Macbeth, Marsilya’da Faust ve Roberto Devereux, İsviçre Avenches Festivali’nde Rigoletto, Uluslararası Aspendos Opera ve Bale Festivali ile Uluslararası İstanbul Opera Festivali’nde Rigoletto, Turandot, Otello, IV. Murat ve Aida eserlerinde reji asistanı olarak görev aldı. Yiğit Günsoy, beş yıl boyunca İstanbul Devlet Opera ve Balesi’nde çalıştıktan sonra iki yıl Samsun Devlet Opera ve Balesi’nde dramaturg ve reji asistanı olarak kariyerini sürdürdü. Yeditepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Sanat Yönetmenliği bölümünde yüksek lisans eğitimini tamamlamış olan Günsoy, şu anda rejisör olarak çalışmalarına devam etmektedir.

He was born in İzmir. He made more than 200 radio programs related to opera. He wrote opera reviews for renowned magazines and newspaper of Italy and Turkey such as “L’opera”, “Prima Fila”, “Rassegna Musicale Italiana”, “Andante” and “Cumhuriyet Gazetesi”. He also participated in international voice competitions as a jury member. He contributed to booklets of State Opera and Ballet with his articles and translations and was the publishing executive of many books at İstanbul and Samsun State Opera and Ballet. Günsoy also translated lots of opera works. He worked as a assistant director of Patricia Panton, Vincenzo Grisostomi, Flavio Trevisan, Charles Roubaud, Aytaç Manizade, Mehmet Ergüven and staged Macbeth in Lecce, Faust and Roberto Devereux in Marseille, Rigoletto at Switzerland’s Avenches Festival; Otello, Turandot, Rigoletto, Murad IV and Aida at International Aspendos Opera and Ballet Festival and İstanbul Opera and Ballet. After working at İstanbul State Opera for five years, he served as a dramaturgist and assistant director at Samsun State Opera and Ballet. He completed his master’s studies at Yeditepe University Fine Arts Faculty Arts and Culture Management. He is continuing his career as a director at State Opera and Ballet.

54LILLA LEE

(Soprano-Madama Butterfly)Güney Koreli soprano Lilla Lee, 2003 yılında Milano Konservatuarı’ndan mezun oldu ve aynı yıl Parma Arturo Toscanini Accademia di Canto’da Formasyon ve Düzenleme kursuna katıldı. 2007’de Novara Konservatuarı’nda ileri seviye şan kursunu tamamladı. 2010 yılında Modena’da bulunan Academy of Orazio Vecchi’de Formasyon ve Düzenleme Kursu’na katıldı.

Teatro dell’Aquilla di Fermo, Teatro Filarmonico di Verona, Varşova Teatr Wielki Narodowa, Royal Opera House of Muscat Umman, Teatr Wielki w Łodzi of Łódź, Plovdiv Devlet Operası Antik Tiyatro, Teatro Grande di Brescia, Teatro Fraschini di Pavia, Teatro Sociale di Como, Teatro Sociale di Rovigo, Teatro Comunale di Ferrara ve Seoul Arts Center’da Turandot; Teatro La Fenice di Venezia’da Manon Lescaut, Teatro La Fenice di Venezia’da La Boheme; Opera Bałtycka of Gdańsk’te, Opera Națională Română Iași’de, Teatro Filarmonico di Verona’da,

Teatro Sociale di Rovigo’da Tosca, Aspendos Opera Festivali’nde Madama Butterfly; Opera Națională București’de ve Opera House Dubai’de Aida; Opera Bałtycka of Gdańsk’te Macbeth, Bükreş Ulusal Operası’nda Nabucco ve daha fazlası. Bolşoy Orkestrası ile birlikte Almanya Festspiele Balver Höhle’de, Teatro Regio di Parma orkestrası ile birlikte Modena Stadyumu’nda Pavarotti Nel Cuore için, Teatro Lauro Rossi di Macerata’da Verdi için, Teatro Filarmonico di Verona’da, Montecatini Opera Festivali’nde, Ankara Devlet Operası’nda ve Seul Sanat Merkezi’nde konserler verdi. Giulietta Simionato Maria Corbelli, Colzani, Franciacorta Capeiolo, Principessa Cristina Trivulzio, Francesco Maria Martini , Città di Lucca, G.Martinelli-A.Pertile, Spiros Argiris of Sarzana ve Iris Adami Corradetti gibi yarışmalarda ödüller aldı.

Lilla Lee is South Korean Soprano graduated from Milan Conservatory in 2003 and attended the Formation and Improvers Course at Arturo Toscanini Accademia di Canto in Parma in the same year. In 2007, she completed her superior vocal course in Novara Conservatory. In 2010, she attended in Formation and Improvers Course at the Academy of Orazio Vecchi in Modena.

She performed leading roles in operas Turandot at Teatro dell’Aquilla di Fermo, Teatro Filarmonico di Verona, Teatr Wielki Opera Narodowa of Warsaw, Royal Opera House of Muscat Oman, Teatr Wielki w Łodzi of Łódź, Ancient Theater in State Opera Plovdiv, Teatro Grande di Brescia, Teatro Fraschini di Pavia, Teatro Sociale di Como, Teatro Sociale di Rovigo, Teatro Comunale di Ferrara, Seoul Arts Center; Manon Lescaut at Teatro La Fenice di Venezia, La Boheme at Teatro La Fenice di Venezia, Tosca at Opera Bałtycka of Gdańsk, Opera Națională Română Iași, Teatro Filarmonico di Verona, Teatro Sociale di Madama Butterfly at Aspendos Opera Festival, Aida at Cankarjev Dom of Ljubljana Opera Națională București and Opera House Dubai, Macbeth at Opera Bałtycka of Gdańsk, Nabucco at Teatr Wielki Opera Nardowa of Warsaw Opera and Națională București and more. She made concert performances at Festspiele Balver Höhle in Germany with the Bolshoi Orchestra, a special concert Pavarotti Nel Cuore with the Orchestra of the Teatro Regio di Parma in Modena Stadium, a concert for Verdi in the Teatro Lauro Rossi di Macerata, a concert in Teatro Filarmonico di Verona, a concert in Montecatini Opera Festival, a concert in National Opera House of Ankara, a concert in Seoul Arts Center. Lee awarded many such as Giulietta Simionato Competition, Maria Corbelli Chamber Music Competition, Anselmo Colzani Competition, Capriolo in Franciacorta Competition, Principessa Cristina Trivulzio Competition, Francesco Maria Martini Competition, Città di Lucca Competition, G.Martinelli-A.Pertile Competition, Spiros Argiris of Sarzana Competition and Iris Adami Corradetti Competition.

55SERHAT KONUKMAN

(Bariton Baritone - Sharpless)

Bilkent Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi Opera-Şan Bölümü’nden 2005 yılında mezun oldu. Lisans programı boyunca, Dan Konstantin ve Pekin Kırgız ile şan çalışmalarına devam etti. 2005 yılından itibaren Bilkent Üniversitesi’nde yüksek lisans programı çerçevesinde Oylun Davran Erdayı ile şan çalışmalarını sürdürdü. 2006-2011 yılları arasında Ankara Devlet Opera ve Balesi’nde misafir sanatçı olarak görev yapan Konukman, Cosi Fan Tutte, Rita, IV. Murat , Manon Lescaut, Cem Sultan, La Boheme gibi eserlede başrollerde görev aldı. 2009 yılında Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’nda ‘Doktora’ programına kabul edilen Konukman, 2011 yılında solistlik sınavını kazanarak Antalya Devlet Opera ve Balesi’nin solist sanatçılarından biri olmuştur. Sanatçı, kariyerine halen burada devam etmektedir.

Konukman graduated from Bilkent Music and Performing Arts Faculty Opera – Voice Department in 2005. He studied as a pupil of Dan Konstantin and Pekin Kırgız. He studied with Oylun Davran Erdayı during his master’s studies at Bilkent University starting from 2005. He worked as a guest artist at Ankara State Opera and Ballet between 2006 - 2011 and performed leading roles in productions such as Cosi Fan Tutte, Rita, Murad IV, Manon Lescaut, Cem Sultan, La Boheme. After being accepted to the doctorate program of Hacettepe University State Conservatory, in 2011, he started to work a permanent soloist artist at Antalya State Opera and Ballet where he is still continuing his career.

56LA TRAVIATA - OPERA

İZMİR DEVLET OPERA VE BALESİ ORKESTRA VE KOROSUİZMİR STATE OPERA AND BALLET ORCHESTRA AND CHORUS

SOPRANOGülay Acımaz Özlem Ateş Aksungur Melda Aygün AğaoğluBeste Güler Aslan Özgül Başak Fevziye Çitkaya Bernis Danışman Nilüfer Genç Ferda Savaş Kahyaoğlu Esra Kocatürk Çiğdem O’donoghue İpek Ceren Özcan Deniz Coşkuner Soysal Elif Şehir Özle Şenözfesçi Melisa Yenal Burcu Ömür Zeybek

ALTODeniz Akcan Nur Göymen Arslan Zafer Rengin Baykal Mine Daloğlu Fazilet Demircan Başak Karataş Başak Narin Celina Oda Aylin Odabaşı Özdecan Olkun Nurhan Platin Dilek Rodos Serenat Sayın Leyla Tokmak Seyhan Uştuk

1.KEMAN 1ST VIOLINTolga Kulak-Can GüçkanRuşen Muzaffer-Gökmen Fahlioğulları Banu Bilge-Alp AyvazoğluOlgu Kalın-Beste Hesapçıoğlu

2.KEMAN 2ND VIOLINFuat Efendiev-Tuğçe Alkan Aytül Uslu-Selin Kutlu İrez Hamit Ertan-Emre Ünal Franziska Gula

VİYOLA VIOLACihan Zabunoğlu-Selen Çelik Elif Kipmen-Canan ÜnlüHüseyin Mehmetoğlu-Nebil Gökay

VİYOLONSEL CELLOHakan Gürkan-Deniz Polater Ece Bal-Gülin Erdeviren

KONTRABAS D.BASSBülent Oral Melih Öztürk Baha Hatipoğlu

FLÜT FLUTEBeliz ErenerFüsun Dilgen

ARP HARPSibel Efendiev

TENORYamaç Baykal Bahadır Bolu Tayfun Çıkrıkçı Deren Eladağ Tankut EşberFırat Halavutİhsan KorkmazHulusi KöymenMehmet Alp ÖzkazançKaner SümerSerkan TaylanMertol TürkbayBarış Veral

BARİTON BARITONEBekir BaytekinŞahin ErkılıçEray KocatürkEgehan ÖgeEmre SavaşVolkan ŞenSeyrani Yıldız

BAS BASSBurak BardakcılarMehmet BurhaniyeMehmet BüyükkeskinSabri ÇapanoğluHasan TaşBarış Yener

OBUA OBOEElif Odabaş Ali Canlı

KLARİNET CLARINETAslı Engin Simge Özdayı

FAGOT BASSOONGünnur YıldızTurgay Çelik

KORNO HORNCüneyt DenizYaşar ErkılıçMurat LüyLevent Esen

TROMPET TRUMPETSemih Dedeoğlu Senem Karal

TROMBON TROMBONEKemal Hazar Galip Gümüş Mehmet Demircan

TUBAOnur Tuyan

TİMPANİ TYMPANIAlp Özdayı

VURMALI SAZLAR PERCUSSIONEmin Kaptan

57GALA KONSER / GALA CONCERT

İZMİR DEVLET OPERA VE BALESİ ORKESTRASIİZMIR STATE OPERA AND BALLET ORCHESTRA

1.KEMAN 1ST VIOLIN Kemal Tören-Can GüçkanRuşen Muzaffer-Taner Tanrıkulu Banu Bilge-Handan GürkanAlp Ayvazoğlu-Gökmen Fahlioğulları

2.KEMAN 2ND VIOLINİlkin Ünsal-Fuat EfendievAytül Uslu-Selin Kutlu İrezTuğçe Alkan -Beste HesapçıoğluFranziska Gula

VİYOLA VIOLAHüseyin Mehmetoğlu-Fulya Tokat Cihan Zabunoğlu-Ziya Güçkan Nebil Gökay-Elif Kipmen

VİYOLONSEL CELLOZafer Zencirli-Hakan Gürkan Deniz Polater-Ece BalGülin Erdeviren

KONTRABAS D.BASSBülent Oral Gökçehan Gezen Melih Öztürk Baha Hatipoğlu

FLÜT FLUTEHürkan Ayvazoğlu Beliz Erener

PICCOLO Didem Uluçay

ARP HARPSibel Efendiev

OBUA OBOEAzad Alizade Zeliha Budak

KORANGLECOR ANGLAIS Ali Canlı

KLARİNET CLARINETÖzlem PınarTuğer Doruk

BAS KLARİNET BASS CLARINETOnur Yıldız

FAGOT BASSOONKerim ÜnsalTurgay Çelik

KORNO HORNCüneyt DenizYaşar Erkılıç Gülin Özsakaryaİzzet Yürür

TROMPET TRUMPETÖmür GürlükBartu Çelik İbrahim Uluçay Semih Dedeoğlu

TROMBON TROMBONEMehmet DemircanGalip Gümüş İbrahim Soysal

TUBACan Özkaya

TİMPANİ TYMPANIBora Peynirci

VURMALI SAZLAR PERCUSSIONKaya Demircan-Emin Kaptan

58 İZMİR DEVLET OPERA VE BALESİ ORKESTRASIİZMIR STATE OPERA AND BALLET ORCHESTRA

1.KEMAN 1ST VIOLINKemal Tören – Can GüçkanRuşen Muzaffer – Taner TanrıkuluBanu Bilge – Handan GürkanTuğçe Alkan – Alp AyvazoğluGökmen Fahlioğulları

2.KEMAN 2ND VIOLINİlkin Ünsal – Fuat EfendievSelin Kutlu İrez – Aytül UsluBeste Hesapçıoğlu – Franziska GulaHamit Ertan – Emre Ünal

VİYOLA VIOLASelen Çelik – Ayşegül ErcanCihan Zabunoğlu – Ziya GüçkanHüseyin Mehmetoğlu – Nebil GökayCanan Ünlü

VİYOLONSEL CELLOF. Hakan Gürkan – Deniz PolaterEmine Çakar – Zafer ZencirliEce Bal – Gülin Erdeviren

KONTRABAS D.BASSGökçehan GezenBaha HatipoğluMelih Öztürk

FLÜT FLUTEHürkan AyvazoğluFunda Meyer

PICCOLO Didem Uluçay

ARP HARPSibel Efendiev

OBUA OBOEAzad AlizadeAli Canlı

KORANGLECOR ANGLAIS Zeliha Budak

1.KEMAN 1ST VIOLINMarina Kvlividze – Olgu KalınRuşen Muzaffer – Tamuna RamisviliTaner Tanrıkulu – Deniz ŞamlıoğluHandan Gürkan – Nino ShavgulidzeCan Güçkan – Banu BilgeAlp Ayvazoğlu – Gökmen Fahlioğulları

2.KEMAN 2ND VIOLINİlkin Ünsal – Müge ŞahinAytül Uslu – Selin Kutlu İrezTuğçe Alkan – Sezer Nur EsenHamit Ertan – Beste HesapçıoğluEmre Ünal – Franziska Gula

VİYOLA VIOLAElif Kipmen – Selen ÇelikZiya Güçkan – Fulya TokatAyşegül Ercan – Canan ÜnlüNebil Gökay – Z. Helin Bülbül

VİYOLONSEL CELLOEce Bal – Deniz PolaterEda Vurandemir – Gülin ErdevirenBurcu Günemre Örki

KONTRABAS D.BASSGökçehan GezenMelih ÖztürkBaha HatipoğluTimur Bayramoğlu

FLÜT FLUTEDidem UluçayFunda Meyer

PICCOLO Ayşegül Ural Tanır

ARP HARPSibel Efendiev

PİYANO PIANOBenan Dalkıran

OBUA OBOEElif OdabaşAli Canlı

KLARİNET CLARINETSimge ÖzdayıAslı Engin

BAS KLARİNET BASS CLARINETOnur Yıldız

FAGOT BASSOONKerim ÜnsalGünnur Yıldız

KORNO HORNCüneyt DenizMurat LüyGülin Özsakaryaİzzet Yürür

TROMPET TRUMPETÖmür GürlükBartu ÇelikSenem Karal

TROMBON TROMBONEKemal HazarMehmet Demircan

BAS TROMBON BASS TROMBONE İbrahim Soysal

TİMPANİ TYMPANIKaya Demircan

VURMALI SAZLAR PERCUSSIONKaan Metin – Alp ÖzdayıBora Peynirci – Emin Kaptan

PİYANO PIANOCemile Cabbar (Yelena Shekalyova)

NOTRE DAME’IN KAMBURU THE HUNCHBACK OF NOTRE DAME

FRIDA

KLARİNET CLARINETTuğer DorukÖzlem PınarÖzgür Erdem

BAS KLARİNET BASS CLARINETOnur Yıldız

FAGOT BASSOONAşkın UstaEsra Taviş

KORNO HORNCüneyt DenizYaşar ErkılıçMurat LüyLevent Esen

TROMPET TRUMPETTolga Bilginİbrahim UluçaySenem Karal

TROMBON TROMBONEKemal HazarMehmet Demircanİbrahim Soysal

TUBAOnur Tuyan

TİMPANİ TYMPANISeda Balkarlı

VURMALI SAZLAR PERCUSSIONKaya Demircan – Alp ÖzdayıBora Peynirci – Emin Kaptan

GİTAR GUITARHalil Deniz Karaduman

59

1.KEMAN 1ST VIOLINTolga Kulak – Gökmen FahlioğullarıRuşen Muzaffer – Olgu KalınCan Güçkan – Alp AyvazoğluTaner Tanrıkulu – Banu Bilge

2.KEMAN 2ND VIOLINİlkin Ünsal – Fuat EfendievTuğçe Alkan – Beste HesapçıoğluHamit Ertan - Emre ÜnalFranziska Gula

VİYOLA VIOLAFulya Tokat – Elif KipmenCihan Zabunoğlu – Canan ÜnlüAyşegül Ercan – Selen ÇelikHüseyin Mehmetoğlu

VİYOLONSEL CELLODeniz Polater – Zafer ZencirliEce Bal – Gülin Erdeviren

KONTRABAS D.BASSBülent OralGökçehan GezenMelih ÖztürkBaha Hatipoğlu

FLÜT FLUTEBeliz ErenerFunda MeyerAyşegül Ural Tanır

ARP HARPSibel Efendiev

OBUA OBOEGüzin TeomanZeliha Budak

KORANGLECOR ANGLAIS Elif Odabaş

KLARİNET CLARINETÖzlem PınarTuğer Doruk

BAS KLARİNET BASS CLARINET Onur Yıldız

FAGOT BASSOONAşkın UstaUğur Kayran

KORNO HORNCüneyt DenizGülin ÖzsakaryaMurat LüyLevent Esen

TROMPET TRUMPETTolga Bilginİbrahim UluçaySenem Karal

TROMBON TROMBONEMehmet DemircanGalip GümüşSemih İbrahim Soysal

TİMPANİ TYMPANI Kaya Demircan

VURMALI SAZLAR PERCUSSIONAlp Özdayı – Emin Kaptan

60

ANTALYA DEVLET OPERA VE BALESİ ANTALYA STATE OPERA AND BALLET

1.SOPRANO 1st SOPRANO Emine Esra SerbestMüge YıldıranArzu AydoğdumuHeyecan Gizem Ceylan YakanGizem ŞenerIşılay Meriç Karataş

2.SOPRANO 2nd SOPRANOÖzsu Özgür DeveciSinem Emine UlusoyAyşe Zişan DamcıoğluSerap Demirhan IşıkCeren Tereci AytekinSinem Seçil Baddal

1.ALTO 1st ALTOElif DaşdemirSeçil EyilikederMüge GünaydınPınar Tekol

2. ALTO 2nd ALTOHatice Elif AkıncıOya VuralSelda Serdar

1.TENOR 1st TENORAtay ErgezenMetin YakarZafer İşgörenSinan HesapçıoğluFerdi UsluEngin Yaman

2.TENOR / 2nd TENORAli Özhan GümüşCüneyt İrfan ErdoğanErcan Hüseyin UğurŞevket Baha İşler

DANSÇILAR DANCERS

Solist Çift Soloist Couple İlayda Binzet - Volkan Altunel

4 Kız 4 GirlsSevim Yıldız - P. Selin TelekDeniz Ünal - Bahanur Ayata

KORO CHORUS