ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ

Государственное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«****************************»

Факультет **************************

Кафедра ***************************

Иллюстрации в СМИ (XX-XXI вв.)

(Название)

Программа дисциплины(Стандарт ПД-ОПД)

1

Обнинск2008

2

УТВЕРЖДАЮ

Проректор________________(***********)

(Подпись)_________________

(Дата)

Программа дисциплины «Иллюстрации в СМИ ( ( XX Х-Х- XXIXXI веков)веков)» составлена в соответствии с требованиямифедерального компонента к обязательному минимумусодержания и уровню подготовки: дипломированного специалиста по специальности __________(*************)бакалавра, магистра по направлению ___________ (************************)по циклу «Общепрофессиональных и специальных дисциплин» государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования.

Семестр ***Общая трудоемкость дисциплины 51 часов. В том числе:

Лекционных занятий 34, .Семинарских занятий 15, .

практических (лабораторных) работ 2.Контрольные мероприятия:

рефераты 1,контрольные работы 2,короткие тесты 10.

Составитель:МИТЕВ Юлиан Николаевич, **** кафедры **************

( Рекомендовано к изданию учебно-методической комиссией факультета **********************

3

Протокол заседания № _______от ______________________ )

© СУГИ, 2008.© Митев Ю.Н., составление, 2008.

4

I. ВВЕДЕНИЕ

1.Цель дисциплины:

Целью дисциплины «Иллюстрации в СМИ ( ( XX Х-Х- XXIXXI

веков)веков)» - создать ситуацию, которая вовлечёт студентов вобщение с иллюстрациями в СМИ XX-XXI веков и даст

представление об особенностях художественного процесса

иллюстрирования текста в XX-XXI веках.

Вторая цель курса дать студентам по специальности

журналистики то оптимальное количество знаний, которое им

поможет при подборе и анализе иллюстративного материала для

различных видов СМИ.

2. Задачи дисциплины:

дать представление об особенностях исторического развития

процесса иллюстрирования рукописного и печатного текстов и

СМИ, о выработанных в течение XX-XXI веков идеях об

иллюстрации текста СМИ и задачах художника-иллюстратора и

фотографа;

ознакомить студентов со знаковыми произведениями

художников-иллюстраторов книг и газет XX-XXI веков и с

ключевыми событиями, основными жанрами, технологиями и

вопросами современного искусства иллюстрации СМИ, а также

основными текстами критиков и историков;

развить активный интерес к современному художественному

процессу иллюстраций газет и журналов и выработать навыки

5

контекстуального, иконографического и других видов анализа

современной журнальной и газетной продукции.

3.Место курса в профессиональной подготовке выпускника.

Курс является вводным в изучении процессов добычи,

подбора, анализа и подготовки иллюстративного материала

для печатной продукции XXI века и требования современного

искусства, обеспечивая студентов в самом начале обучения

знаниями о современном художественно-иллюстративном

процессе, что должно помочь им в активном самостоятельном

знакомстве с современным искусством иллюстрации газет,

журналов и формированию у обучаемых навыка к

исследовательской и художественно-критической деятельности,

направленная на улучшения иллюстрирования СМИ.

Кроме того, рассматривая новые технологии, применяемые

художниками, для иллюстрирования современных печатных СМИ и

то, как жанровая структура современного искусства, влияет

на процесс иллюстрирования различного вида изданий.

4. Требования к уровню освоения содержания курса.

По окончании курса студенты должны:

иметь представление об особенностях художественного

процесса иллюстрирования СМИ в XX-XXI веках и понимания

влияние искусства в целом на процессе иллюстрирования

печатного текста, задач художника-иллюстратора, фотографа,

6

бильд-редактора и бильд-корректора, работающего в СМИ (в

течение XX-XXI веков);

знать ключевые моменты истории искусства иллюстрирования

книг, журналов и газет XX-XXI веков и основной

профессиональной терминологии, связанной с процессом

иллюстрирования СМИ;

ориентироваться в специальной и специализированной

литературе по вопросам иллюстрации в СМИ;

выработать интерес к бесстрашному самостоятельному

осмыслению и решению вопросов подбора иллюстраций в

печатных СМИ, а также роль современных художников и

фотографов в этом деле;

Выработать навыки контекстуального анализа и связь между

текстом и изображением.

5. Методическая новизна курса.

Курс «Иллюстрации в СМИ ( ( XX Х-Х- XXIXXI веков) веков) »разработан впервые и не имеет аналогов, основан на

самостоятельных изысканиях и размышлениях и практической

деятельности автора. Включает анализ иллюстрирования

книжного, журнального и газетного текста как изображения

произведений искусства последнего времени, так и

исторические примеры, появившиеся на протяжении ХХ века,

так и в начале ХХI века. Активно подключается как материал

из мировой прессы, так и местный материал. Широко

используются видеоматериалы на различных носителях.7

Практикуется посещение мастерских и выставок современных

художников, как в реале, так и в Интернете. Работа

ведется в тесной связи с деятельностью Государственного

Центра Современного искусства, Центрального дома печати,

Обнинского городского музея (при условии, что там будут

выставки, которые отвечают тематике данного курса).

II. СОДЕРЖАНИЕ КУРСА Краткое содержание тем и разделов

1. Темы лекций

Курс «Иллюстрации в СМИ ( ( XX Х-Х- XXIXXI веков) веков) » включает

лекции, в которые рассматриваются те или иные стороны

художественного процесса в XX-XXI веках, а также связанные

с ними вопросы иллюстраций газет и журналов. Это сделано

таким образом, что лекционный материал не охватывает все

феномены, направления и проблемы иллюстрирования русских,

европейских и американских газет и журналов XX века, но

сосредотачивает внимание студентов на ключевых вопросах.

Предполагается постепенное знакомство обучаемых с

историческим материалом в течение вводного и в дальнейшем

основного курсов обучения и знакомство с возможными

методологическими подходами к анализу вида, места и объёма

иллюстративного материала в СМИ XX-XXI веков в

соответствии с задачами курса.

Иллюстрации в СМИ ( XX - XXI вв.)

Раздел I . Введение.

8

Лекция 1.

Протоформы и исторические корни принципов

иллюстрации текста.1.1.Иллюстрация рукописных памятников Древнего Египта. 1.2.Принципы иллюстрации на папирусах. 1.3.Иллюстрация гробничных стенописях. 1.4.Нарративность иллюстративного материала. 1.5.Анализ изображений - Плита Нармера и Штандарт из Ура,

Стелла Дейнеса.

Лекция 2.

2.1.Изображения в письменных памятниках Древней Европы и Древнего Востока

2.2.Изображения в древнегреческих и древнеримских текстах.

2.3.Принципы иллюстрации рукописях Ближнего, Среднего и Дальнего Востока - Персии, Индии, Китая и Японии.

2.4.Влияния традиции и культуры на изображения.

Раздел II . Иллюстрация и текст

Лекция 3.

Иллюстрирования Средневековых рукописных книг.

3.1.Появление рукописных книг. 3.2.Изображения на пергамине.

9

3.3.Изображения в средневековых рукописях Византии и Западной Европы.

3.4.«Сакральный текст» и его иллюстрирования. 3.5.Глаголические и кириллические рукописи и их

иллюстрации. 3.6.Анализ т.н. Листки Ундолского.3.7.Виды графических работ и их иллюстративные

возможности.

Лекция 4.

Принципы иллюстрирования текста, произведенного

методами типографии.4.1.Открытие книгопечатания в Европе. 4.2.Печатная книга, печатная страница, соседние страницы,

печатная марка, обязательные элементы и их место. 4.3.Ее элементы. 4.4.Иллюстрации первых печатных книг. 4.5.Взаимодействие шрифта с иллюстрациями.

Лекция 5.

Появление газет. Необходимости в иллюстрациях

газетного текста.5.1.Появление газет и их иллюстрирование. 5.2.Особенности зрительского восприятия. 5.3.Читать или листать? 5.4.Ориентировочное чтение информации по полосе. 5.5.Типы читателей и их требования к тексту как объект

чтения.5.6.Возможности гравюры для иллюстрации.

Лекция 6.1

Визуальная журналистика и дизайн печатных СМИ.6.1.Визуальная журналистика 6.2.Примеры хорошего дизайна. 6.3.Информационная пирамида. 6.4.Простейшая текстографика. 6.5.Анализ различных образцов визуального оформления

современных газет и журналов России, Северной Америки(США и Канада) и Европы.

Лекция 7.

Изображение в СМИ и стандартные требования к нему.7.1.Иконографика. 7.2.Информационный пакет. 7.3.ГОСТы на печатную (газетную) продукцию. 7.4.Основные правила вёрстки: макет, модульная сетка,

шрифты – текстовые и заголовочные. 7.5.Удобочитаемость. 7.6.Работа со шрифтом. 7.7.Реклама на полосах. 7.8.Основные ошибки верстки.

Раздел III . Основы дизайна газетных страниц

Лекция 8.

Изображение и текст – единое целое из разных

элементов.8.1.Первая полоса. 8.2.Зависимость дизайна обложки от способа распространения

издания.8.3.Структура первой полосы. 8.4.Анонсы (принципы анонсирования). 8.5.Логотип.

1

8.6.Реклама на первой полосе – какой ей быть?

Лекция 9.

Иллюстративный материал – помощник автору и

читателю.9.1 Виды иллюстративного материала. 9.2 Фотографии, карты, диаграммы, схемы, таблицы,

карикатуры, ноты как иллюстративный материал, 9.3 Коллажи, виды, принципы коллажирования. 9.4 Их взаимодействие - синергетический эффект разных видов

изобразительного материала.

Лекция 10.

Фотография на газетной полосе.10.1. Возможности фотографии для иллюстраций газет и

журналов.

10.2. Что снимать, Поиск идеи.

10.3. Задание редакционному фотографу.

10.4. Съёмка.

10.5. Чёрно-белая и цветная фотография на газетной

странице – основные принципы применения.

Лекция 11.

Изображение и проблемы его редактирования.11.1. Работа над иллюстрациями (бильдредактор), размещение

на полосе, подписи к фотографиям.

11.2. Фотополосы.

1

11.3. Применение фотографию в еженедельных и месячных

журналах.

2. Темы семинарских занятий

Семинар 1: Репрезентация образов потребления в

творчестве французских художников «нового реализма»

(ассамбляжи Армана) и поп-артистов (коллаж «Что делает наши

дома такими привлекательными и удобными» Ричарда

Хамильтона; работы Класа Ольденбурга и Энди Уорхола – их

влияние на современные методы иллюстрирования).

Семинар 2. Особенности художественного процессаоформления печатных СМИ в России в 1990-е – 2000-е годы.

Основные российские издания, пишущие о современном

искусстве («Художественный журнал», «Арт-Хроника», «Новый

мир искусства» и др.). Иллюстрации в изданиях разной

специфики текста и читательской аудитории.

Семинар 3. Исторические и критические модусы текстов

и их иллюстрирование.Рассмотрение двух текстов:

1

1. Статья Климента Гринберга « Авангард и китч » (1939).

Взаимоотношения художника, общества и государства и

обретение авангардом статуса высокой культурной традиции.

Вопрос: Почему в эссе К. Гринберга «Авангард и китч»

работы Ильи Репина маркируют китч, а работы Пабло Пикассо

представляют авангард?

2. Статья Вальтера Беньямина « Произведение искусства в эпоху

его технической воспроизводимости » (1935). Влияние техники на

мировосприятие и на искусство. Понятие ауры вещи, ауры

художественного произведения. Понятие копии. Функции

модернистского искусства.

Вопрос: Как влияют средства технической воспроизводимости

на мировосприятие и понимание искусства газетной и

журнальной полосы и функций искусства? Как относительно

новых технологий определяю свои цели искусство первой трети

XX века и современное искусство?

Семинар 4. Специализированные издания для женщины и женское

искусство.

Эссе Линды Нохлин « Почему прежде не было великих женщин-

художников? »: понимание шедевра в классической европейской

культурной традиции и социальные возможности самореализации

женщины в качестве художника-иллюстратора.

Семинар предполагает рассмотрение нескольких не

анализирующихся во время лекции текстов русскоязычных1

исследователей XIX – XX веков и нью-йоркского критика Люси

Липпард, ставящих вопросы о том, существует ли специфически

женский художественный (пластический) язык, специфически

женское образное чувство, некоторая предрасположенность

женщин-художников к тем или иным практикам, техникам, видам

искусства.

Кроме того, слушатели делают доклады о творчестве художниц,

ставя вопросы о женском искусстве (героями докладов могут

стать Наталья Гончарова, Варвара Степанова, Мария

Васильева, Джорджия О’Киффи, Фрида Кало, Синди Шерман,

Барбара Крюгер и др.)

Семинар 5. Книга художника.Семинар знакомит студентов с проблемами комплексного

решения книги как объект личного творчества и с историей и

теорией книги художника. Студенты готовят несколько

сообщений по истории авторской книги, в частности о книгах

концептуалистов.

Вопрос: Что такое книга художника? Что такое книга-объект?

3. Самостоятельная работа студентов

Студенты, по рекомендации преподавателя, посещают те или

иные выставки в городском музее, (галереях, выставочных

залах), пишут 2 текста (объёмом не более 1800 печатных

знаков) и подбирают иллюстраций к ним. Читают литературу

1

из списка рекомендуемой литературы и выполняют две

письменные работы в жанре аналитического эссе (объёмом не

менее 9000 и не более 10 500 печатных знаков), предмет

которых – анализ иллюстраций в разных современных

российских газетах.

4. Вопросы для самопроверки.

(будет разработано по особому заданию)

Лекция 1.

Лекция 2.

Лекция 3.

Лекция 4.

Лекция 5.

Лекция 6.

Лекция 7.

Лекция 8.

Лекция 9.

Лекция 10.

Лекция 11.

4. Вопросы к экзамену (будет разработано по особому

заданию).

5. Глоссарий (будет разработано по особому заданию).

1

III. РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ КУРСА ПО ТЕМАМ ИВИДАМ РАБОТ

«Иллюстрации в СМИ ( ( XX Х-Х- XXIXXI веков) веков) »

№ Тема, разделУчебный план, часов

Аудиторные Самосто-ятельнаяработа

Итогопо

темамлекции семинары

Раздел I. Введение1. Лекция 1.

Протоформы и

исторические корни

принципов иллюстрации

текста.

2 2

2. Лекция 2.

Изображения в

письменных памятниках

Древней Европы и

Древнего Востока.

(Тест)

2 2

Раздел II. Иллюстрация и текст3. Лекция 3.

Иллюстрирования

Средневековых

рукописных книг.

(Тест)

2 2

4. Лекция 4. Принципы

2 2

1

иллюстрированиятекста, произведенногометодами типографии.(Тест)

5. Лекция 5. Появление газет.Необходимости виллюстрациях газетноготекста. (Тест)

2 2

6. Лекция 6. Визуальнаяжурналистика и дизайнпечатных СМИ.(Тест)

4 4

7. Лекция 7. Изображение в СМИ и стандартные требованияк нему. (Контрольная работа поразделу 2)

4

1

5

Раздел III. Основы дизайна газетных страниц8. Лекция 8.

Изображение и текст –

единое целое из разных

элементов.

(Тест)

4 4

9. Лекция 9. Иллюстративный материал – помощник автору и читателю.(Тест)

4 4

10.Лекция 10. Фотография на газетнойполосе.

4 4

1

(Тест)11.Лекция 11. Изображение

и проблемы его редактирования.(Контрольная работа поразделу 3)

4

1

5

12.резерв

13.резерв14.резерв

15.резерв

16.Семинар 1. Репрезентация образов потребления в СМИ

- 2 1 3

17.Семинар 2. Особенностихудожественного процесса оформления современных печатных СМИ в России.

- 2 1 3

18.Семинар 3. Исторические и критические модусы текстов и их иллюстрирование.

- 2 1 3

19.Семинар 4. Специализированные издания для женщины и женское искусство.

- 2 1 3

20.Семинар 5. Книга

художника

- 2 1 3

Всего: 36 10 5 51

1

IV. ФОРМА ИТОГОВОГО КОНТРОЛЯФорма итогового контроля - экзамен.

V. УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ КУРСА

Основная литература1. Аникст М., Бабурина Н., Чернеем Е. Русский графический

дизайн 1880 - 1917. – М., 1992.2. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. – М., 1974.3. Галкин С.И. Уроки моделирования газеты. - М., 1987.4. Галкин С.И. Оформление газеты и журнала: от элемента к

системе. – М., 1984.5. Киселёв А.П. От содержания - к форме. Основные понятия и

термины газетного оформления. – М., 1975.6. Лексикон нонклассики. Художественно-эстетическая культура XX

века / Под ред. В. В. Бычкова. – М., 2003.7. Немироевский Е.Л. Мир книги (с древних времён до начала ХХ

века). – М., 1986.8. Нестеренко О. И. Краткая энциклопедия дизайна. – М.,

1994.9. Серов С.И. Стиль в графическом дизайне. 60 - 80-е годы. –

М., 1994.10. Сомов, А. И. Женщины-художницы / А. И. Сомов //

Вестник изящных искусств. – 1883. – Т. 1. – С. 356 –383, С. 489 – 524.

11. Хан-Магометов С.О. Пионеры советского дизайна. – М.,1995.

12. Хепберт А. Сетка. – М., 1984.13. Чихольд Я. Облик книги. – М., 1980.14. Яблонская, М. «Новый» феномен? Опыт систематизации / М.

Яблонская // Искусство. – 1990. - №3 – С. 29 – 35.

2

Дополнительная литература

Антифашизм в Германии 1916 – 1950 – Antifaschismus inDeutschland 1916 – 1950. Выставка международного фондадрузей Библиотеки АН в Ленинграде. Декабрь 1989 – январь1990 гг. – Ленинград, 1989.Желтова Е. Л. Миф о летчике-сверхчеловеке в европейской

культуре начала XX века // Вопросы истории естествознания итехники. – 2001. – №2. – с. 95 – 115Креспель Ж.-П. Повседневная жизнь Монпарнаса в великую

эпоху. 1905– 1930 / Пер. с фр. О. В. Карпенко под ред. Л.И. Кайсаровой; Предисл. А. П. Левандовского. – М.: Мол.гвардия, 2000. – 201 с., ил.Маревна (Мария Воробьева-Стебельская). Моя жизнь с

художниками «Улья». – М.: «Искусство – XXI век», 2004. – с.23 – 31, с. 167 - 229, фотографии, схемы.Публикация фрагментов мемуаров Марии Васильевой: Новый мир

искусства. 2002. №6. с. 27 - 30Сануйе М. Дада в Париже. – М.: Ладомир, 1999. – 638 с.Шенье-Жандрон Ж. Сюрреализм / Пер. с фр. и комментарии С.

Дубина. – М.: Новое литературное обозрение, 2002. – 412 с.+ 2 с., илл.Lippard L. R. From the center. Feminist essays on women’s

art. – N.-Y.: A Dutton Paperback, 1976. Women Artists in the 20th and 21st century / Ed. By Uta

Grosenick. – Taschen, 2001. – 576 p.http://www.lib.uiowa.edu/dada - International Dada Archive

при библиотеке Университета Айовы (США)

VI. РЕСУРСНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

Реализация учебной программы курса «Иллюстрации в

СМИ ( ( XX Х-Х- XXIXXI веков) веков) » должна обеспечиваться доступом

каждого учащегося к библиотечным фондам, электронным

2

библиотекам, по содержанию соответствующим списку

литературы учебной программы.

Учебное заведение должно располагать техническими

средствами, позволяющими осуществлять демонстрацию

иллюстративного материала.

1, Аудитория на ….мес.

2. Компьютер с программным обеспечением – звуковая и

видеокарта.

3.Диапроектор.

4. Экран.

5. Тесты.

6. Экзаменационные билеты.

ПРИМЕР:

Конспект курса лекции Иллюстрации в СМИ 20

-21 веков.Искусство иллюстраций первой половины 19-го века.

Уильям Блейк (1757 – 1827)Блейк родился в столице метрополий английской империи –

Лондон. Его отец торговал галантерейными товарами, но не был

богатым торговцем. Дарование мальчика открылось еще в раннем

детстве. Он очень рано начал писать стихи, рисовать и в

четырнадцати лет уже работал в гравёрной мастерской.. В 1789 г

он выпустил сборник стихов. Книга представляла собой тоненькая

2

тетрадь, собранная из листов, целиком гравированная автором. У

него не было средств для типографского издания своих стихов, и

мастер обратился к средневековому способу печати: вырезал на

металлической пластинке одновременно стихотворный текст и

иллюстрацию. Блейк изобрёл новую технику – выпуклую гравюру на

меди, при которой краска наносилась не в процарапанные

углубления, а на выпуклые участки. Благодаря своему изобретению

художник добился пластичной, упругой и изысканной линии

рисунка, созвучной музыкальному ритму его стихов.

На листе со стихотворением «Дитя-радость» изображён

изящный цветок, обрамляющий текст, в чашечке цветка сидит

женщина с ребёнком на коленях, к которому склоняется ангел.

Чудесному и счастливому миру, описанному в стихах, полностью

соответствует лёгкое и тонкое графическое оформление.

(Показать изображение листка – ЭДД, т.7, с. 248.)

В 1794 г. Блейк выпустил новый сборник стихов «Песни

познания». Там он описывает страшный мир трущоб, тяжёлой жизни

фабричных рабочих и их детей. Иллюстрации к нему представляют

собой резкие, контрастные изображения, в которых нет воздуха и

пространства, а мир замкнут и тёмен.

Блейк много писал картин на сюжеты из Библии, которые и

сегодня могут рассматриваться как прекрасные иллюстрации

социальных сюжетов. Из произведений английских поэтов Уильяма

Шекспира и Джона Мильтона он выбирал нетрадиционные для

изображения эпизоды и образы.

В конце жизни Блейк получил от своего друга художника-

акварелиста Джона Линнела заказ на иллюстрации к библейской

Книге Иова, а также к «Божественной комедии» Данте Алигьери.

2

При иллюстрировании этих текстов каждый абзац от них был

превращён Блейком в самостоятельную графическую композицию На

листе «Тогда Господь отвечал Иову из бури» (1821 г.) в центре

помещена иллюстрация в прямоугольной рамке: в небесах

является фигура Бога, чьё изображение напоминает

иконографию Бога-Творца Микеланджело в росписях свода

Сикстинской капеллы.

(Показать рядом обе изображения.)

Для иллюстрирования «Божественной комедии» Блейком было

сделано более ста акварельных рисунков и несколько

(уточнить сколько???) пробных гравюр. В его иллюстрации все

движется и меняется, люди бесплотны и похожи на тени,

пространство скручивается в воронку (эсхатологические

представления о конце мира) взмывает волной и низвергается

потоком, как например, на гравюре «Паоло и Франческа»

(«Вихрь влюблённых», 1824 – 1827 гг.)

Рассматривая стиль Блейка как протоформу современной

иллюстрации можем сказать, что в нём сочетаются архаические

черты, свидетельствующие об отсутствии специального

художественного образования, с творческой фантазией,

композиционной изобретательностью и явным стремлением к

обобщенным символическим образам.

Уилиам Тёрнер (1775 – 1851)

Тёрнеру дважды пришлось иметь дело с графикой. В

1807 – 1819 гг. он предпринял попытку создать

2

энциклопедию пейзажа в гравюрах, которую он назвал

“Liber Studiorum” («Книга этюдов») и предполагал на

ста листах, выполненных в различной технике гравюры,

показать развитие пейзажа в европейской живописи.

Затея провалилась, но на этой работе Тёрнер воспитал

целую группу отличных английских гравёров.

В 20-30-е гг. Тёрнер получил заказ на оформление

сочинений английских писателей Сэмуэля Роджерса и

Вальтера Скотта. Эти книги пользовались небывалым

успехом, и гравюры с рисунков Тёрнера висели почти в

каждом английском доме.

2