Sejarah Desain Modern

7/31/2019 Sejarah Desain Modern

1/42

SEJARAH DESAIN MODERN

Oleh : Nowo Setiyo R .Ssn

(disadur dari berbagai sumber)

A.SEJARAH DAN PERKEMBANGAN SENI RUPA DUNIA

Perjalanan sejarah seni rupa modern di Eropa (sebut saja: Barat) memiliki benang merahyang jelas dan tegas. Alur dan bentangannya memperlihatkan satu kesatuan yang saling

berhubungan. Gaya atau aliran yang satu muncul sebagai akibat menentang (mereaksi)aliran/gaya sebelumnya. Penentangan -atau reaksi- tersebut didasari argumentasi ataukonsepsi senimannya yang sangat kuat. Pada dasarnya perjalanan atau perkembangan senirupa Barat selalu tidak lepas dari perjuangan terhadap nilai kebebasan dan kreativitas. Nilaikebebasan gaya yang satu ditentang oleh nilai kebebasan gaya yang lainnya, baikkebebasan segi pemilihan tema, estetika maupun teknikdanproses kreatifnya. Orientasiyang fundamental dari seni rupa Barat adalahseni klasikYunani dan Romawi kuno.

Kebudayaan klasik Yunani yang dilanjutkan oleh bangsa Romawi menjadi tenggelamratusan tahun karena orientasi berpindah ke ajaranKristiani, dan abad gemilang menjadiabad kegelapan . Namun kemudian abad pertengahan tersebut didobrak oleh para

seniman karena dianggap tidakmemberikan kebebasan dalam berkarya seni-budaya. Untukmewujudkan cita-budaya yang bebas secara kemanusiaan, maka orientasi berkarya senimankembali kepada seni klasik kuno (Yunani-Romawi) yang naturalistis-idealis dan didasarifilsafat humanismenya. Penggalian kembali kaidah-kaidah klasik tampak semakindigalakkan. Tradisi berkarya seni rupa (khususnya seni lukis dan patung) kembali padaaturan-aturan seni klasik yang pernah berjaya. Gerakan kelahiran kembali ideal klasik inidinamakanRenaissance (bahasa Perancis, dan renaitre dalam bahasa Itali, dan rebirthdalam bahasa Inggris).

Cara berpikir modern adalah pemikiran tentang sesuatu yang baru dan biasanyadipertentangkan dengan yang lama. Maka dalam bidang seni, khususnya seni rupa,

pengertian modern bisa juga diartikan sebagai suatu seni yang baru, yang didasaripola penciptaan yang baru dengan sikap dan watak yang kreatif.

Teori Zaman Poros


2/42

Zaman Poros Sejarah ada pada abad ke-5 S.M. Yakni ketika, secara bersamaan, bangkitsejumlah filosof dan pembentuk agama yang besar di Cina, India, Timur Tengah, danYunani. Itulah saat lahirnya Konghucu, Moti, Laotse di Cina. Upanishad, Budha, Mahaviradi India, nabi-nabi Yahudi di Jazirah Arab. Parmenides, Heraklitos, dan Plato di Yunani.Merekalah yang antara lain, melahirkan konsep tentang monoteisme, demokrasi, dan

logika. Hal ini terjadi, menurut Alfred Weber, karena waktu itu tersebar pemakaian kudasebagai hewan pacuan dan penarik kereta. Jadi, sebuah revolusi dalam transportasi dantelekomunikasi akan menyebabkan juga terjadinya revolusi dalam masyarakat dankebudayaan.

Teori-teori pendidikan seni

Oleh: Hassan Mohd Ghazali

Pengenalan Falsafah

Secara umumnya istilah falsafah adalah berasal dari negara barat iaitu negara yang

mengembangkan ilmu ini Yunani Kuno. Kata filsafat berkaitan erat dengan segala sesuatuyang boleh difikirkan oleh manusia, malah sentiasa diperbahasakan oleh manusia melaluiilmu pengetahuan. Oleh sebab itu hakikat falsafah kebiasaannya menggunakan akal fikirantetapi tidak semua proses berfikir itu adalah falsafah.

Sebelum kedatangan Islam, orang Arab tidak mengandungi falsafah, namun merekamempunyai hikmah danhukama yang bererti bijaksana atau ahli bijak pandai. Sebenarnyailmu ini adalah datangnya dari pengaruh Yunani kuno.

Seorang tokoh Islam Al-Farabi telah mendefinisikan falsafah yang diambil daripadaperkataan Yunaniphilosophia yang kemudiannya dihuraikan sebagaiP hilos yang bererti

pencinta, dan sophia yang bererti bijaksana. Secara rangkumannya pengertian falsafahialah pencinta bijaksana.

Plato (427-348 SM) menyatakan bahawa falsafah adalah ilmu pengetahuan yang berhasratuntuk mencari dan mencapai hakikat kebenaran yang hakiki.

Sementara itu Sidi Gazalba dalam bukunya bertajukSistematika Filsafat menterjemahkanperkataan.philosophia sebagai cinta kepada pengetahuan bijaksana. Pengetahuan dankebijaksanaan sebagai anak kunci kepada pembuka rahsia kebenaran. Mencari kebenaranadalah suatu perkara yang harus ada dalam diri seseorang ahli falsafah.

Oleh yang demikian falsafah bolehlah diertikan juga usaha mencari hakikat sesuatu,berusaha mencari sebab dan akibat, dan berusaha mentafsirkan pengalaman-pengalamanmanusia. Dengan dasar itu ahli falsafah dapat memberikan pendapat dan keputusan yangbijaksana.

Bidang-bidang Falsafah


3/42

Aristotle telah membahagikan bidang falsafah kepada ilmu metafizika, logika, retorika,etika, ekonomi, politik dan estetika. Sementara itu Dr. Oemar Amin Hoesin (1975) pulatelah membuat pembahagian ilmu falsafah kepada ilmu kosmologi yang bersifat umum dankhusus.

antropologi, etika dan logika. Profesor Abdul Jalil Hassan (1973) pula membahagikancabang-cabang ilmu falsafah kepada falsafah Insaniyah (kemanusian) dan falsafah Latartabiat. Menurutnya lagi bagi falsafah insaniyah dari segi maknawi mengandungi tigacabang kecil kepada manusia iaitu akhlak, ilmu mantik (logik) dan ilmu jiwa (psikologi).Manakala falsafah Latar tabiat pula ialah falsafah yang membahaskan segala kejadian iaituilmu tabiat (kejadian alam), ilmu jiwa dan ilmu Ilahiyah (ketuhanan). Profesor MuhamudMuhammad al-Hudzari (1967) pula menyatakan falsafah terbahagi kepada ilmu mantik,ilmu falsafah sosiologi, ilmu falsafah tabiat, ilmu falsafah agama, ilmu falsafah sejarah danilmu sejarah falsafah.

Dari kenyataan beberapa tokoh penulis yang menyenaraikan pembahagian ilmu

falsafah, maka jelas menunjukkan bahawa bidang ini amat luas. Namun demikianbidang yang dikenal pasti ialah ilmu etika, logik, teologi, estetika, metafizik dan

kosmologi.

1. Ilmu Etika

Ilmu etika ialah satu cabang ilmu yang membicarakan mengenai tingkah laku manusia daripandangan buruk dan baik yang ditentukan oleh akal fikiran. Perkataan Etika adalah daribahasa LatinEthos disebutMo res yang berasal daripada kata moral (sekarang makna moralberbeza dari sudut etika).

Moral lebih sesuai dengan idea-idea yang umum diterima tentang manusia, mana yang baikdan wajar. Etika pula lebih bersifat teori dan lebih bersifat menyelidik, memikir danmempertimbangkan tentang yang baik dan buruk. Etika dalam erti kata yang lain ialahmelihat tingkah laku manusia untuk menentukan nilai baik dan buruk mengikut budayasesuatu kelompok. Menurut New American

Encylopedia,Etika ialah ilmu tentang falsafah moral ia tidak

berkaitan dengan sifat manusia tetapi tentang idea.

2. Ilmu Logik

Ilmu Logik adalah ilmu yang menentukan sesuatu kebenaran atau ilmu berkata benar danberfikiran benar. Istilah logik berasal daripada bahasa Yunani iaituL ogos yang membawamaksud kata atau fikiran. Menurut Al-Farabi ilmu ini ialah ilmu yang memberi tenagafikiran dan kemampuan membezakan sesuatu dan merupakan alat kepada falsafah.Menurutnya lagi falsafah tidak akan dapat mengajak manusia berfikir tanpa logik. Al-


4/42

Farabi sangat terpengaruh dengan pemikiran Aristotle yang meletakan asas ilmu logiksebagai alat untuk berfikir melalui bukunya berjudulOrganon yang membawa maksudAlat.

Ilmu Logik lebih menjurus kepada pemikiran yang boleh diterima oleh orang lain tentang

sesuatu kebenaran. Secara umumnya ilmu ini mempunyai dua cabang iaitu:

Membahaskan fikiran manusia dengan tujuan untuk mengetahui kaedah dan syaratnya bagimendapatkan fikiran yang betul

Mencantumkan kaedah-kaedah itu dengan pelbagai fikiran untuk mengetahui danmembedakan fikiran yang betul dan yang salah.

3. Ilmu Teologi

Istilah teologi adalah daripada perkataan Theos dalam bahasa Yunani bermaksud Tuhan

dan Logos pula membawa maksud ilmu. Ilmu teologi ialah ilmu tentang Ketuhanan.Teologi adalah membahaskan soal ketuhanan dan kewajipan manusia melalui sumberwahyu dan akal. Akal sebagi daya berfikir yang ada dalam diri manusia dianugerahkanoleh Tuhan. Wahyu adalah sebagai sumber perkhabaran daripada alam metafizik dariTuhan yang diturunkan kepada manusia sebagai pedoman hidup dan kewajipan manusiaterhadap Tuhan. Menurut Al-Ghazali bahawa akal tidak dapat membawa sifat kewajipanbagi manusia, kewajipan ditentukan oleh wahyu.

Sebenarnya falsafah teologi Islam dijiwai oleh tauhid. Tauhid ialah keyakinan kepada YangMaha Esa. Oleh yang demikian berbeza ahli falsafah Islam dengan ahli falsafah Yunanibahawa tauhid menjadi penentu kepada kewujudan tunduk dan patuh kepada Allah. Bagi

ahli falsafah Yunani ilmu teologi tidak jelas dari segi ketuhanan. Sebagi contoh Aristotlesangat kabur kerana dia mempercayai sifat-sifat ketuhanan itu berada antarakeesaanmonotei sme dan bilangan tuhan yang banyak iaitupoliteisme. Ia tidak dapatmenentukan sama ada tuhan itu satu atau banyak.

4. Ilmu Estetika

John Cohn (1869-1947) seorang ahli falsafah Jerman mendefinisikan estetik sebagi teoritentang keindahan dan seni. Namun demikian Maz Dessoir pula mengatakan bahawaestetika jauh lebih luas persoalannya berbanding daripada bidang keindahan itu sendirikerana estetika banyak mempersoalkan persoalan sedih dan lucu, bergaya dan mulia

bahkan yang buruk pun boleh dikaitkan dengan keindahan yang relatif. Merekaberpendapat hakikat seni menentukan estetika. Estetika ialah ilmu yang membahaskantentang keindahan dan kesenian. Falsafah estetika meliputi nilai-nilai keindahan dan seni,nilai retorika, suasana hati dan lain-lain yang ada hubungan dengan nilai kecantikan. Platomelihat estetika dari sudut teori metafizik yang mana estetika ialah suatu realiti semacamsejenis hakikat yang abadi dan tidak akan berubah-rubah. Sebenarnya sejak Socrates lagiperbincangan mengenai masalah hubungan keindahan dengan sesuatu objek menjadiperbincangan.


5/42

Menurut Herbert Read (1959) kesenian adalah penciptaan bentuk- bentuk yangmenyenangkan, yang membawa maksud bahawa seni itu adalah penjelmaan rasa estetikayang mengarah kepada kebenaran melalui penjelmaan fitrah manusia. Aristotle pulamenyatakan konsep seni adalah sebagai hasrat manusia untuk meniru yang bertujuan untukmembersihkan perasaan.

5. Ilmu Metafizik

Aristotle menamakan ilmu metafizik ini sebagi ilmu agama, sebab Tuhan adalah wujud, iasebagi petanda alam daripada segala wujud. Al-Kindi melihat metafizik itu adalah sebagaifalsafah yang membahaskan tentang makhluk dan alam abstraknya. Ibn Sina pula bertolak

daripada konsep makhluk dan seterusnya memperkembangkan dengan memperkenalkankonsep Ontologi. Ontologi ialah pemikiran tentang ilmu kejadian dan hakikatnya. Dalamfalsafah Ibu Sina terdapat tiga subjek yang dibincangkan iaitu Tuhan, manusia dan alam.

6. Ilmu Kosmologi.

Kosmologi ialah falsafah yang mengkaji hal-hal yang berhubung dengan alam. Melaluiilmu kosmologi ini dipelajari apakah sebenarnya alam ini dan apakah hubungannya dengankejadiannya. Salah satu bahagian yang diteliti oleh ahli kosmologi ialah menyelidik sebabterjadinya kosmos, pasti ada sebab menyebabkan terjadinyakosmos itu

Secara garis besar seni rupa dunia terbagi dalam beberapa periode sajarah yaitu

1. Jaman Prasejarah

2. Peradaban Bangsa Kuno

3. Abad Pertengahan

4. Renaisance

5. Barok Rokoko

6. Abad 19

7. Abad 20

1. Jaman Prasejarah

Jaman Prasejarah adalah masa dimana manusia belum mengenal tradisi tulis.


6/42

Meskipun belum mengenal tradisi tulis manusia prasejarah telah memiliki kebiasaanmelukis/memahat. Zaman ini berakir setelah sejarah mulai ditulis, dengan pengertian telahmulai dibuat tulisan-tulisan pada batu.

Jauh sebelum dimulai perhitungan tahun Masehi, beberapa bangsa ternyata sudah

mempunyai kebudayaan yang tinggi dan kesenian sebagai hasil budaya mereka.

Pada akhir abad 19 dan permulaan abad ke 20, ditemukan peninggalan hasil seni yangdianggap paling tua pada saat ini. Penemuan itu berupa gambar binatang di dinding guayang dibuat dengan teknik gurat/cungkil. Diberi warna dengan batu bangkik (sejenis tanahliat yang berwarna merah, coklat dan hitam) dicampur dengan lemak binatang sebagaiperekatnya. Penemuan tersebut merupakan lukisan-lukisan pada diding gua-gua yangterdapat di Perancis dan Spanyol Utara, seperti di Combaralles, Font de Gaume, Altamiradan Alpera.Contoh Lukisan di gua Altamira :

Contoh Lukisan di Combaralles :Di Indonesia gambar semacam itu terdapat di gua Leang-Leang Sulawesi Selatan yaituberupa tapak tangan purba.

Lukisan dinding di Gua Leang-Leang :

Menurut penelitian, gambar pada gua Leang-leang tersebut bukanlah sebuah usaha manusiauntuk menghiasi tempat tinggalnya tetapi lebih pada sebuah bentuk motivasi praktis danspiritual. Artinya gambar tersebut sebagai bentuk pemujaan dan permohonan serta sihir.Karya seni juga ditemukan dalam bentuk gerabah yang diberi ornament hias, patung-

patung leluhur. Jauh sebelum tahun Masehi beberapa bangsa mempunyai kebudayaan yangtinggi, kesenian yang hebat akan tetapi kita tidak bisa mempelajari bagaimana itu terjadi,untuk apa, kapan, mengapa. Hal ini disebabkan mereka tidak meninggalkan jejak tulisanapapun, sehingga para ahli purbakala hanya meraba-raba berdasarkan apa yang ada.Berdasarkan penemuan patung dewi Venus, konsep keindahan pada zaman prasejarah tidakpenting, mereka mementingkan makna yang ada.

Gambar Patung Dewi Venus

(Penemuan patung dewi Venus terletak di Wina Austria diperkirakan berasal dari tahun25.000 SM. Dewi Venus merupakan dewi kecantikan masa prasejarah)

Lihatlah sosoknya yang gembrot, berbuah dada besar, bentuk muka tidak ada. Hal inimerupakan konsep kecantikan pada masa itu. Hal itu merupakan bukti bahwa konsepkeindahan/kecantikan pada masyarakat prasejarah adalah keindahan secara maknawi.

Lihatlah ukuran dewi venus!

2. Peradaban BangsaKuno


7/42

Bangsa timur yang mendiami daerah Yunani, Romawi Kuno, Timur Tengah, Asia Kecildan daerah Mesir merupakan salah satu pusat kebudayaan peradaban tinggi di dunia.Peningggalan berupa patung spinx dan bangunan piramida yang digunakan untukmenyimpan mayat sekaligus merupakan tempat ibadat/pemujaan arwah leluhurnya. Padadinding-dindingnya juga sudah terdapat tulisan yang merupakan rangkaian gambar/symbol

kecil yang digunakan sebagai sarana komunikasi dan pendokumentasian (HurufHeroglypht).Berikut adalah bangunan pada masa peradaban bangsa kuno :

(Gambar Spinx)

(Gambar Piramida)

Yang paling menonjol pada periode ini adalah (1). Seni arsitektur bangunan menggunakantiang penyangga yang besar, gedung bertingkat, terdapat lukisan kepahlawanan di dinding-dinding dengan teknik fresco (kapur lembab), Patung dewa-dewa dan raja-raja serta (3)

Ornamenty yang terdapat pada perhiasan mahkota emas dan keramik. Oleh para ahli hasilkebudayaan dan peninggalan seni Bangsa Yunani dan Romawi Kuno dianggap sebagai titikawal perkembangan seni rupa dunia.Berikut adalah contoh bangunan yang terdapat pada jaman peradaban bangsa kuno :

(Romawi Kuno)(Salah satu simbol kota Roma adalah Colosseum sebuah arena terbesar yang dibangun

pada masa kejayaan kekaisaran Romawi, sekitar tahun 72 Moleh kaisar Vespian danputeranya Titus yang menyelesaikan bangunan ini pada 80 M. Colossium adalah tempatpara budak diperhadapkan dengan binatang buas dan manusia lain yang dikenal dengan

nama gladiator. Bila menang, mereka berhak mendapatkan status manusia yang merdeka).

(Yunani Kuno)

Salah satu peninggalan yang menarik adalah lukisan mozaik yang menampilkanpertempuran Ikadar Agung melawan Bangsa Persia di dekat kota Issus.

(Mozaik Iskandar Agung)

Dan banyak bangunan-bangunan yang sampai sekarang masih berdiri megah milik bangsaBabilonia, Asirian dan Persia, masa ini berakhir setelah lahirnya kekaisaran Romawi yangmengembangkan keuasaannya di daerah Eropa dan Asia Kecil.

Berikut adalah beberapa contoh bangunan tersebut :(Taman Gantung Babilonia)

(Taman ini dibangun oleh Nebukadnezar II sekitar tahun 600 SM sebagai hadiah untukistrinya, Amyitis. Lokasi taman ini sekarang berada di negara Irak).

(Petra)


8/42

(Petra adalah kota yang didirikan dengan memahat dinding-dinding batu di Yordania. Petraberasal dari bahasa Yunani yang berarti batu. Petra merupakan simbol teknik danperlindungan. Kata ini merujuk pada bangunan kotanya yang terbuat dari batu-batu di WadiAraba, sebuah lembah bercadas di Yordania. Kota ini didirikan dengan menggali danmengukir cadas setinggi 40 meter. Petra merupakan ibukota kerajaan Nabatean. Didirikan

sembilan tahun sebelum Masehi sampai dengan tahun ke-40 M oleh Raja Aretas IV sebagaikota yang sulit untuk ditembus musuh dan aman dari bencana alam seperti badai pasir.Suku Nabatean membangun Petra dengan sistem pengairan yang luar biasa rumit ).

(Asiria)

3. Abad Pertengahan

Dimulai tahun 476 sebagai awal kebangkitan karya seni dan perkembangan agama nasranikuni di Romawi yang meliputi daerah Spanyol, Prancis, Italia sampai Bizantium. Ciri-cirikarya seni pada massa ini adalah Karya seni banyak dipengaruhi oleh nilai yang dikandung

dalam agama nasrani, dipengaruhi oleh corak budaya Yunani dan Romawi kuna, Lukisanditempatkan pada dinding bangunan, menggunakan teknik tempera, al fesco, Mozaik danlukisan kaca berkembang pesat.Pada masa ini karya seni rupa nasrani banyak muncul namun di bawah ketertekananRomawi kuno. Hal ini ditunjukkan dengan adanya lukisan yang terdapat di kata Kombayang menggambarkan Yesus dilukis seperti Dewa Orpheus.Lihat gaambar di bawah ini :

Percampuran kedua kebudayaan ini melahirkan karya-karya seni yang indah, antara Mitosdan keyakinan Nasrani. Burung Bangau sebagai burung keabadian, roh nenek moyangdilukiskan sebagai dewa Psyche ,dewi Cinta sebagai Eros, bidadari sebagai Cupido

bersayap, kebahagiaan sorga dilukiskan tenpat berkumpulnya orang-orang muda.Periode ini menempatkan karya seni bernafaskan Nasrani sebagai karya seni tertinggi.Periode ini berlangsung selama 12 abad. Zaman ini berakir pada tahun 1492 saatditemukannya benua Amerika.Berikut adalah contoh gambar pada abad Pertengahan :

Suatu lukisan dwidimensional Abad Pertengahan oleh Hans Memling, seorang pelukis

asal Belgia utara, tentang penyaliban, kebangkitan, dan kenaikan ke sorga dari Yesus

Kristus.

4. RenaisancePeriode ini merupakan zaman perubahan besar-besaran terhadap kebudayaan dunia.Adanya penemuan di berbagai bidang keilmuan seperti Geografi, Fisika, Astronomi yangmendapat reaksi keras karena menentang kemapanan gereja. Galileo (1564-1642) seorangahli astronomi, fisika dan filsuf ditangkap dan dipenjarakan karena pendapatnya yangmengganggu imanensi manusia. Meskipun kemudian muncul juga tokoh Reformis Gerejabernama Marthin Luther. Lalu muncul tokoh Leonardo da Vinci, Michelanggelo dan


9/42

Rafaelsanti, sebagai tiga seniman besar Itali yang mengawalinya karya seni rupa yang lepasdari pengaruh/nafas gereja. Karya yang penting saat itu adalah lukisan dinding, relif padapintu gereja, bangunan mewah, patung perunggu dan gereja ghotic. Ciri lukisan padazaman ini warnanya terkesan lembut dan gelap.

Pengertian dan Ciri Karya Seni Rupa Renesan

Kata Renesan (bahasa Perancis: Renaissance) dipungut dari kata ItaliRinascita

(abad ke-16). Kata lainnya yang memiliki arti sama: rebirth (bahasa Inggris) yang

artinya kelahiran kembali. Kata Itali, Rinascita, dipakai oleh Vassari (ahli sejarah)

dalam bukunyaLives of The Painters (1550) untuk memberikan pengertian

kelahiran kembali bentuk dn ide purba dalam karya seni Giotto. Para ahli kebudayaanmodern menggunakan istilah ini sebagai gejala kebudayaan dari abad ke-15 dan 16 di Itali.

Ciri utama dari karya seni Reneisan ini ialah gaya seni naturalisme. Seni naturalismeRenaissance merupakan kelahiran kembali nilai-nilai seni klasik, yang mencapaipuncaknya sekitar tahun 1500-1527.

Pusat gerakan Renesan adalah kota Florence berdasarkan pendapat ahli sejarah

kesenian umum.

Gerakan ini dikelompokkan ke dalam tiga periode perkembangan (Yudoseputro,

1987):

a. Renesan Awal (sekitar tahun 1410-1500)

b. Renesan Tinggi (sekitar tahun 1500-1527)

c. Renesan Akhir (sekitar tahun 1527-1570)

Pembagian tiga periode Renesan itu didasari oleh adanya tiga kecenderungan karakteristik

gaya (segi teknis dan estetis).Renesan awal memperlihatkan adanya gaya perintisannaturalisme yang belum sempurna. Renesan tinggi tampak menampilkan karya yang lebihidealistik dengan tingkat pencapaian teknik yang mapan.

Pada Renesan akhir perkembangan mengalami penurunan kualitas ideal klasik, sebabidenya hanya berkisar pada peniruan gaya naturalisme lama.


10/42

Seniman periode kesatu: Mantegna dari Padua, Piero Della Fransesca dari Urbino, danGiovanni Bellini dari Venesia. Seniman

periode kedua: Leonardo da Vinci, dan Michelangelo dari Florence, diikuti oleh Raphael,Bramante (arsitek yang mendisain SDt. Peter pusat kesenian Roma). Di Venesia dan

Parma (disebut juga gaya Venesia) bekerja seniman Giovanni Bellini, Titian, Giorgione,dan Corregio. Seniman periodeperiode ketiga: golongan Manneriot (Manirisme).

Jika dianalisis beberapa karya seni rupa Renesan, tampak gerakan ini memiliki

tujuan untuk:

a. menghidupkan kembali sebagai ideal seniman;

b. kebebasan pribadfi, tetapi tetap karyanya sebagai reproduksi akurat dari bentuk

luar dunia (alam).

Untuk mencapai tujuan kedua, yaitu meniru bentuk luar dunia secara akurat, dibutuhkanberbagai teknik melukis atau berkarya seni rupa. Pada masa ini ditemukan beberapa teknikpenting untuk menghasilkan gaya kebentukan Naturalisme.

Penemuan teknik tersebut ialah:

a. Penemuan perspektif matematis untuk melukiskan bentuk dan ruang yang tiga

dimensional ke dalam bidang datar (dua dimensional). Misalnya dalam melukiskanpemandangan alam, benda yang memiliki kepejalan, serta atmosfir diperlukan teknikperspektif yang rasional ini, yang jauh tampak jauh, dan yang dekat terkesan dekat pula.Benda yang pejal dan masif berkesan pejal dan masif pula.

b. Untuk mempermudah melukis dengan teknik perspektif itu diperlukan media cat

yang baik. Tampaknya penggunaan cat minyak pengganti tempera merupakan

temuan yang mendukung pencapaian gelap terang dan kesan atmosfir suatu

pandangan. Teknik cat minyak ini lebih memungkinkan pencapaian kesan adanya

cahaya dan bayangan, serta nada warna. Pelukis Leonardo da Vinci terkenal dengan

gayanya yang cukup baik dalam melukiskan kesan atmosfir (sfumato).

Tema seni Renesan bersumber dari seni budaya Klasik Yunani dan Romawi purba.

Namun dilihat dari keseluruhan karyanya bersifat pribadi (humanistis), misalnya

pada karya seni lukis, seni patung, dan arsitektur. Tema yang lain misalnya tema

lanskap (pemandangan alam), potret, dan tema- tema sekular.


11/42

Seniman Renesan adalah seniman yang teguh pendirian dalam mengembangkan danmelestarikan seni klasik Yunani dan Romawi. Namun pada fase Renesan akhir (1527-1570), terlihat adanya kejenuhan dalam berkarya lukis dengan kaidah naturalisme. Adakecenderungan seniman mengulang-ulang karya yang sudah ada, tanpa memperkayanyadengan imajinasi mereka. Hal inilah yang membuat gaya ini .

sebagai manirisme karena para pelukis hanya dengan meniru dan meniru tipe lukisanyang sudah ada (misalnya latar lanskap pada lukisan potret), tanpa membuat reka-

rupa latar yang lain. Keahlian dalam hal teknis/cara-cara (manner) berkarya seni yangnaturalistis sudah sangat baik.

Jika kita kaji seni Renesan, sebenarnya sudah merintis pemunculan individu dalamberkarya seni, dan melepaskan seni dari agama secara bertahap.Berikut contoh karya-karya leonardo da Vinci :

(Monalisa)

(Jamuan Terakhir)

Contoh karya Michelangelo :

Contoh karya Rafael Santy:

(Kenaikan Kristus)

5. Barok Rokoko

Baroque berasal dari bahasa Romawi yang berarti tidak beraturan atau

menyimpang. Gerakan ini dipelopori oleh Michaelangelo dan Palladio pada

pertengahan abad 16 sebaga awal pengaruh seni Itali di dataran Eropa.

Ciri-ciri karya rupa zaman ini adalah :

1.Pelukis lebih leluasa dan bebas berekspresi,

2.Lukisan terkesan berlebihan dari keadaan sebenarnya,

3.Lukisan lebih cemerlang dan warna-warna bercahaya.


12/42

Peteer Paul Rubben 1557-1640 seorang seniman Belanda meluks laki-laki penuh denganotot dan kesan tokoh-tokoh perkasa. Dari zaman inilah lahir aliran seni klasik yangmenampilkan bentuk-bentuk anaatomi lebih ideal.

Rococo yang berati seni kulit kerang yang menjadi karya seni paling digemari di seluruh

eroopa, periode ini terjadi pada abad 18 setelah kemunduran masak barok dengan ditandaiadanya penyelewengan kaidah seni yang lebih meluas, lukisan lebih hebat danmenyompang dari aslinya, tampak fantastis. Karya seni pada zaman ini menjadi barangpesanan dan komoditi dagang biasa, sehingga seniman dalam berkarya buan berasal darirasa keseniannya melainkan karena kebutuhan pasar. Akibatnya harga seni menjadimurahan. Oleh sebagian seniman dan ahli zaman Rokoko merupakan zaman kemundurandi bidang seni terutamakaitannya dengan nilai-nilai keindahan. Dikenal pula teknik stilisasi(ornamentalis), yang artinya perubahan secara halus bentuk alamiah seperti ukirandekoratif dan deformas perubahan secara radikan bentuk alamiah seperti wayang kulit.Pada masa ini perkembangan pula karya seni rupa design terapan dan kriya.

Contoh karya masa ini :(Penyaliban

6. Abad 19

Periode ini ditandai munculnya banyak aliran-aliran seni rupa yang kuat seperti klasisme,romantisme, impresionisme, monumentalisme. Karya rupa pada masa ini sama sterlepasdari pengaruh gereja sama sekali, sehingga seniman pelukis dan pematung tidak lagiberkiblat pada nafas gerejawi namun lebih pada gambaran nyata kehidupan manusia sehari-hari. Pada zaman ini mulai bermunculan seniman-seniman rupa dari kalangan bawah dan

tersebar di seluruh dunia. Hal ini disebabkan oleh adanya perubahan kebudayaan di Eropa.Ciri-ciri karya rupa pada abad 19 ini adalah penggunaan warna-warna lebih cerah

dan impresif, Penggalian kembali karya-karya masa Peradaban kuno yang

dimodifikasi sesuai aliran yang dianut.

Pada masa inilah perkembangan seni rupa semakin meluas, meskipun ada juga yangmenentang karya seni, karena hal ini dianggap sebagai pemborosan, mereka yangmenentang adalah aliran dari fungsionalisme.

7. Abad 20

Pada awal abad ini masih terasa pengaruh gaya abad ke 19 namun setelah perang dunia Ibangkitnya paham sosialisme, muncul banyak negara maju, terjadi perubahan karya rupabaik fisik, materiil, mental dan spiritual. Ciri-cirinya adalah : ekspresi pribadi senimanmenjadi alasan kuat pembuatn karya, Banyak penambahan suasana dekoratif pada hasilkarya rupanya.Tokoh yang terkenal antara lain Pablo Picasso, Vincent van Gigh yang menuangkanlukisannya dengan warna dramatis dan gelisah. Pada abad ini muncul aliran Fauvisme,


13/42

Kubisme, Futurisme, Absolutisme. Seni bangunan juga mengalami perkembangan yangsangat pesat adanya bangunan bertingkat dan mulai diperhatikan fungsi artistiknya,sehingga tidak hanya menjadi tempat tinggal manusia tetapi sudah banyak menjadi multifungsi. Seni patung yang berorientasi natural dan realis menampilkan bentuk, gerak,ekspresi baru dan mulai mengenal bentuk abstrak dan primitif yang dikembangan.

Revolusi Industri

Revolusi adalah perubahan sosial dan kebudayaan yang berlangsung secara cepat

dan menyangkut dasar atau pokok kehidupan masyarakat. Di dalam revolusi,

perubahan yang terjadi dapat direncanakan atau tanpa direncanakan terlebih

dahulu dan dapat dijalankan tanpa kekerasan atau melalui kekerasan. RevolusiIndustri yaitu perubahan yang cepat di bidang ekonomi yaitu dari kegiatan ekonomi agrariske ekonomi industri yang menggunakan mesin dalam mengolah bahan mentah menjadibahan siap pakai. Revolusi Industri telah mengubah cara kerja manusia dari penggunaantangan menjadi menggunakan mesin. Istilah Revolusi Industri diperkenalkan oleh

Friedrich Engels dan Louis-Auguste Blanqui di pertengahan abad ke-19.Pada abad pertengahan, kehidupan di Eropa diwarnai oleh system feodalisme yangmengandalkan sektor pertanian, lazim disebut Latifundia (pertanian tertutup) Hubunganperdagangan antara Eropa dengan dunia Timur (Timur Tengah dan Asia) tertutup setelahperdagangan di Laut Tengah dikuasai oleh para pedagang Islam abad ke 8 sampai abad ke14. Dengan meletusnya perang salib (1096-1291) hubungan Eropa dengan dunia Timurhidup kembali. Muncul kota-kota dagang antara lain Geonoa, Florence dan Venesia yangsemula menjadi pusat pemberangkatan pasukan salib ke Yerusalem. Lahirnya kembalikota-kota dagang diikuti oleh munculnya kegiatan industri rumahan (home industry). Darikegiatan ini terbentuklah Gilda yaitu perkumpulan dari pengusaha sejenis yang mendapat

monopoli dan perlindungan usaha dari pemerintah. Gilda hanya memproduksi jika adapesanan dan hanya satu jenis barang yang diproduksi misalnya gilda roti, gilda sepatu,gilda senjata dan lain-lain.

Sejak tahun 1350 (abad 14) muncul organisasi perserikatan kota-kota dagang di Eropautara yang disebut Hansa. Tujuan pembentukan hausa adalah untuk bersama-samamelindungi usaha perdagangan didukung oleh armada laut dan pasukan sendiri. Kemudianpada abad 15 dan 16, ditemukan banyak wilayah baru atau tanah jajahan di Afrika, Asia,dan Amerika oleh pelaut-pelaut Eropa sehingga berkembanglah perdagangan lewat lautyang kemudian mengakibatkan terbentuknya kaum borjuis yang kaya dan sangatberpengaruh di Inggris, Nederland, Prancis, beberapa daerah di Jerman dan Italia.Kemunculan golongan menegah ini yang menguasai sektor ekonomi dan melahirkankapitalisme, akhirnya melahirkan ketegangan dengan tuan tanah yang telah mendominasisebelumnya.

Revolusi ini ditandai dengan penyebaran Pencerahan, keberhasilan para filsuf dan karya-karya mereka. Mereka berupaya memperluas kemampuannya dalam menguasai alam danmemperbanyak pengetahuannya. Yang terpenting, dalam kaitannya dengan ekonomi,mereka bertekad mengurangi dan mengganti kerja kasar atau tenaga manusia dengan
http://tokoh-ilmuwan-penemu.blogspot.com/http://tokoh-ilmuwan-penemu.blogspot.com/


14/42

mesin. Kecenderungan ini terjadi menjelang tahun 1750, di Prancis, Jerman, Nederland danterutama di Inggris. Dengan adanya bahan mentah yang melimpah dari tanah jajahanditambah kecenderungan untuk efisiensi kerja untuk menghasilkan yang sebesar-besarnya,maka perdagangan yang ada saat telah menghapus ekonomi semi-statis abad-abadpertengahan menjadi kapitalisme yang dinamis yang dikuasai oleh pedagang, bankir, dan

pemilik kapal. Inilah awal perubahan yang cepat dan keras dalam dunia ekonomi yangkemudian memunculkan Revolusi Industri, yang bukan hanya bergerak dalamperdagangan, tetapi juga pada dunia produksi.

1. Faktor Ekstern :

a. Revolusi ilmu pengetahuan abad 16 : Francis Bacon, Rene Descartes, Galileo

Galilei, Copernicus, Isaac Newton dll.

b. Ditunjang adanya lembaga-lembaga riset yaitu : The Royal Society for Improving

Natural Knowledge dan The Royal Society of England (1662)

2. Faktor Intern :a. Keamanan dan politik dalam negeri yang mantap

b. Berkembangnya kegiatan wiraswasta dari masyarakat kaya dan pemilik modal

c. Munculnya minat masyarakat pada industri manufaktur

d. Inggris, memiliki jajahan yang luas

e. Kaya akan sumber alam antara lain batubara (cokes) dan biji besi yang tinggi

mutunya.

f. Munculnya paham ekonomi liberal

g. Munculnya revolusi agraria dalam penataan tanah dan metode baru dalam

pertanian.

h. Pada abad 17 berkembanglah dunia pelayaran dan perdagangan.

Di Inggris banyak berdiri kongsi dagang : EIC, Virginia Co, Plymouth Co danMassachussets Bay Co.

Tidak diketahui kapan tepatnya revolusi industri dimulai. Ada yang berpendapat bahwarevolusi industri dimulai sejak Abad Pencerahan, bahkan ada juga yang berpendapat sejakmasa Yunani. Akan tetapi secara umum dikatakan bahwa revolusi industri berawal darinegara Inggris sekitar tahun 1760. Inggris mendahului negara lainnya dalam halpembangunan pabrik yang menggunakan mesin berat. Revolusi industri, pertama kali,ditandai dengan penggunaan mesin untuk pabrik pemintalan kapas. Dari tahun 1760 sampai1870 banyak disaksikan penggunaan mesin-mesin ini. Salah satu yang dikembangkanadalah mesin pemintal benang yang diberi nama ?Jenny?yang diciptakan JamesHargreaves, pada tahun 1767, yang diambil dari nama istrinya. Hanya saja, mesin initernyata tidak kuat, sampai di temukannya kerangka air oleh Ricard Arkwight dua tahunkemudian.

Pada tahun 1779, Samuel Croupton menggabungkan alat pemintal ?Jenny?dengankarangka air menjadi sebuah mesin yang diberi nama ?Mule?. Salanjutnya, ditemukan juga


15/42

mesin tenun oleh Cartwright pada tahun 1785 yang disempurnakan beberapa tahunkemudian. Penemuan-penemuan ini, pada gilirannya mendorong munculnya sistem pabrik.Sebab, mesin pemintal benang, kerangka air, penggulung benang dan lainnya adalah mesinbesar dan berat yang tidak bisa dipasang di kedai yang dioperasionalkan oleh seorangpekerja. Artinya disini perlu dana dan lahan yang besar. Untuk itulah maka pertama kalinya

tahun 1771 Ricard A penemu mesin kerangka air mendirikan sebuah pabrik.

Pada perkembangan selanjutnya dengan ditemukan mesin uap yang bisa dipergunakansebagai penggerak mesin berat, sistem pabrik menjadi semakin berkembang. Padagilirannya, sistem kerja mesinmesin dalam pabrik ini kemudian melahirkan temuan-temuanmesin baru yang mendorong lahirnya industri-industri besar berikutnya. Pada tarapberikutnya, munculnya industri-industri besar hasil penemuan mesin-mesin ?sederhana?sebelumnya, melahirkan penemuan dalam bidang tranportasi, kereta api, kendaraanbermesin (otomobil), navigasi uap (kapal uap), telegram dan alat-alat pertanian.

Kenyataan ini, pada gilirannya juga melahirkan industri baru untuk mendukung penemuan-

penemuan tersebut. Penemuan ?penemuan lainya :a. John Kay menemukan kumparan terbang.b. Edmund Cartwright menemukan alat tenun dengan tenaga uap tahun 1785.c. James Watt menemukan mesin uap yang dipatenkan pada tahun 1796.d. George Stephenson menemukan Kereta Api yang dinamakannya ?Rocket?pada tahun1829.Atas hasil temuannya James Watt sering digelari Bapak Revolusi Industri walaupunsebenarnya penemuannya merupakan penyempurnaan mesin uap hasil penemuan ThomasNew Comen tahun 1712.

Penemuan berikutnya tidak hanya dibidang mesin produksi tekstil saja tetapi juga alat

transportasi darat, laut dan udara, elektronika yaitu pesawat telepon, telegraph dan radioserta bidang kimia. Penemuan tidak hanya di Inggris melainkan juga merambah ke negaralain seperti Perancis, Italia, Belanda, Amerika Serikat , dst. Pada tahun 1851 ratu Victoriamembuka pameran mesin-mesin. Selain itu pada tampak bertebaran pusat-pusat industridan pertambangan di seluruh Inggris.

Revolusi industry tahap 2

Setelah berjalan satu abad, sekitar tahun 1860, Revolusi Industri memasuki fase baru yangberbeda dari apa yang sudah lalu, yang dikenal sebagai Revolusi Industri tahap kedua.Kejadian-kejadian yang terjadi pada periode itu terutama ada tiga hal : perkembanganproses Bessemer dalam membikin baja pada tahun 1856; penyempurnaan dinamo kira-kira

pada tahun 1873; dan penciptaan mesin pembakaran di dalam pada tahun 1876.

Perbedaan antara Revolusi Industri tahap kedua ini dibanding tahap pertama

adalah,

(1) adanya penggantian baja ditempat besi sebagai bahan industri pokok;


16/42

(2) penggantian batu arang dengan gas dan minyak sebagai sumber pokok tenaga

dan penggunaan listrik sebagai bentuk pokok tenaga industri;

(3) perkembangan mesin otomatis dan peningkatan yang tinggi spesialisasi buruh;

(4) penggunaan campuran dan metal yang ringan dan hasil industri kimia;

(5) perubahan radikal dalam transportasi dan komunikasi;

(6) pertumbuhan bentuk-bentuk baru organisasi kapitalis; dan

(7) tersiarnya industrialisasi di Eropa Tengah dan Timur dan bahkan di Timur Jauh.

Dampak negatif revolusi industri khususnya di Inggris adalah upah buruh yang murahmenyebabkan timbulnya keresahan yang berakibat pada munculnya kriminalitas dankejahatan.

Upaya untuk memperbaiki nasib buruh dan masalah sosial di Inggris melahirkan

aliran sosialisme dan revolusi sosial yang ditandai dengan keluarnya undang-undang

berikut ini :

1. Catholic Emancipation Bill (1829) menetapkan hak yang sama bagi umat protestan

dan katolik.

2. Abolition Bill (1833) berisi penghapusan system perbudakan di daerah jajahan

Inggris.

3. Factory Act (1833) yang menetapkan undang-undang pekerja kaum wanita dan

anak-anak.

4. Poor Law (1834) berisi pendirian rumah-rumah bagi pengemis, penganggur dan

usia lanjut.

Sumber :http://tokoh-ilmuwan-penemu.blogspot.com/2009/09/sejarah-revolusi-industri.html

PERKEMBANGAN KOMUNIKASI VISUAL PADA MASA REVOLUSI INDUSTRI

LATAR BELAKANG MUNCULNYA REVOLUSI INDUSTRI

Revolusi Industri adalah suatu periode sejarah yang pertama kali terjadi di Inggris padaakhir abad ke-18 hingga awal abad ke-19 ketika terjadi perubahan besar di bidang

teknologi,sosioekonomi, danbudaya dengan penggantian industri yang berdasarkanpekerja menjadi industri yang berdasarkan mesin. Revolusi industri dimulai saatmasyarakat Eropa terdorong akan kebutuhan energi yang lebih besar untuk industri, seiringdengan perubahan dari masyarakat pertanian ke masyarakat industri. Kebutuhan akanenergi tersebut membuat James Watt (17361819) melakukan penyempurnaan mesin uapdengan bahan bakar batu bara. Mesin uap hasil penyempurnaan James Watt pertama kalidiaplikasikan dalam industri tekstil. Perkembangan dari keseluruhan peralatan mesin logampada dua dekade pertama dari abad ke-19 mampu mengembangkan mesin-mesin produksi
http://tokoh-ilmuwan-penemu.blogspot.com/2009/09/sejarah-revolusi-industri.htmlhttp://id.wikipedia.org/wiki/Teknologihttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Sosioekonomi&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Sosioekonomi&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Budayahttp://id.wikipedia.org/wiki/Budayahttp://tokoh-ilmuwan-penemu.blogspot.com/2009/09/sejarah-revolusi-industri.htmlhttp://id.wikipedia.org/wiki/Teknologihttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Sosioekonomi&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Budaya


17/42

untuk digunakan di industi-industri lainnya selain industri tekstil. Pengaruh revolusiindustri merambah ke seluruh Eropa Barat dan Amerika Utara dan kemudian merambahpula ke seluruh dunia. Revolusi industri membawa perubahan yang sangat besar dimasyarakat, perubahaan tersebut seringkali dibandingkan dengan revolusi kebudayaan padamasaNeolitikum ketikapertanian mulai dilakukan dan membentukperadaban,

menggantikan kehidupannomaden.

Pada masa ini, kapitalisme telah menggantikan posisi feodalisme. Revolusi industrimenyebabkan penduduk pedesaan meninggalkan ladang dan mencari pekerjaan di pabrik-pabrik. Hal ini menyebabkan tingkat urbanisasi yang tinggi, pertumbuhan kota-kota dengancepat, dan penyebaran luas kemakmuran. Revolusi industri juga memalingkan kekuatanpolitik dari kekuatan aristrokasi menjadi kapitalis pabrik dan perdagangan. Pekembanganilmu pengetahuan dan tekhnologi digunakan untuk menunjang proses produksi pabrik,bahan-bahan produksi, dan eksploitasi sumber daya bumi untuk memenuhi berbagaimacam kebutuhan industri. Dengan berbagai macam kemajuan industri, memungkinkanadanya produksi massa yang mampu menurunkan harga-harga barang produksi. Harga

yang murah dan jumlah barang yang melimpah mampu merangsang pasar danmenumbuhkan permintaan pasar. Pada masa revolusi industri ini, desain grafis memainkanperanan penting dalam pemasaran hasil produksi pabrik.

Kemajuan di bidang industri telah mengorbankan nilai-nilai sosial dimana pada masa itumanusia dianggap tidak lebih dari mesin produksi dengan waktu kerja yang tinggi dan upahyang minim. Para pekerja tinggal di tempat-tempat kumuh dan tidak sehat. Pria, wanitabahkan anak-anak diharuskan bekerja untuk menutupi kebutuhan ekonomi keluarga.Revolusi industri telah menyebabkan terlupakannya nilai-nilai kemanusiaan, estetika danspiritual oleh kesibukan terhadap hal-hal yang berkaitan dengan industri. Namun,bagaimanapun juga secara umum standar kehidupan di Eropa dan Amerika lebih baik

akibat revolusi industri.

KARAKTERISTIK DESAIN PADA MASA REVOLUSI INDUSTRI

Karakter desain pada masa revolusi industri antara lain:

- Kerajinan tangan hampir lenyap sama sekali dan digantikan oleh hasil produksi

mesin.

- Penggunaan mesin cetak litografi dalam percetakan
http://id.wikipedia.org/wiki/Neolitikumhttp://id.wikipedia.org/wiki/Pertanianhttp://id.wikipedia.org/wiki/Pertanianhttp://id.wikipedia.org/wiki/Peradabanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Peradabanhttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Nomadik&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Nomadik&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Neolitikumhttp://id.wikipedia.org/wiki/Pertanianhttp://id.wikipedia.org/wiki/Peradabanhttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Nomadik&action=edit&redlink=1


18/42

- Penggunaan teknik fotografi dalam percetakan

- Munculnya huruf-huruf yang tajam, kontras, berukuran besar untuk digunakan

dalam billboard

- Munculnya huruf-huruf gemukfat faces.

- Munculnya huruf-huruf tiga dimensional dengan menambahkan bayangan

kedalaman untuk memberikan perspektif bentuk.

pada awal tahun 1800-an ditemukan huruf cetaksans-serif, yang bersifat sederhana denganmeniadakan kait-kait.

TOKOH-TOKOH DESAIN GRAFIS PADA MASA REVOLUSI INDUSTRI

- William Caslon, merupakan tokoh pencipta huruf jenius dari Inggris. Beliau merupakan

pencipta buku tipografi berbahasa Inggris pertama di dunia dan merupakan tokoh utamadalam perkembangan desain grafis terutama dalam penemuan huruf-huruf cetak pada masarevolusi industri di Inggris. Illiam. Huruf temuannya kemudian digunakan orang di seluruhdunia dan dipakai resmi sebagai huruf untuk Deklarasi kemerdekaan AS.

- Alois Senefelder, penemu mesin cetak litrografi yang mampu mencetak ilustrasi,

peta, dan gambar-gambar yang menyerupai gambar tangan secara massal.

- Nicphore Nipce, merupakan penemu Perancis yang menghasilkan foto pertama pada1826 dengan delapan jam perekaman gambar di bawah cahaya matahari.

PENGARUH REVOLUSI INDUSTRI TERHADAP PERKEMBANGAN DESAIN

GRAFIS

Desain grafis memainkan peranan penting dalam pemasaran hasil pabrik denganmunculnya kebutuhan untuk mempromosikan dan menginformasikan sesuatu dariseseorang ke masyarakat umum. Teknologi cetak pun semakin berkembang, hinggamemunculkan kebutuhan-kebutuhan baru dalam bidang marketing, diantaranya kebutuhanuntuk mengedukasi pasar dengan iklan, bagaimana mempercantik sebuah kemasan produk,bagaimana menginformasikan secara massal sebagai sebuah industrialisasi yang semakinmaju dan kompleks.

Penemuan Mesin Cetak Litografi

Teknik cetak dengan movable type yang digunakan sebelum masa revolusi industrimemiliki keterbatasan desain karena adanya grid (garis pemandu). Dengan demikian,ilustrasi, peta, dan gambar-gambar yang menyerupai gambar tangan, tidak bisa diproduksisecara massal. Pada masa revolusi industri ini, ditemukan mesin cetak inovasi baru olehAlois Senefelderbernama litografi yang bebas dari grid dan garis batas lainnya. Proses


19/42

cetak pada litografi bersifat kimiawi. Misalnya bidang positif dari gambar menggunakanzat yang hidrofobik dan bagian negatifnya menggunakan air. Dengan demikian, ketika platdimasukkan ke dalam tinta tertentu, maka tinta tersebut akan memenuhi bidang positifgambar dan tinta pada bidang negatif akan dihapus oleh air. Dalam perkembangannya,teknik cetak ini dapat digunakan untuk banyak warna dalam satu gambar, dengan plat yang

berbeda untuk tiap warna.

Gambar: Mesin Cetak Litografi

Perkembangan Fotografi

Penemuan lain pada masa ini yang mendukung bidang komunikasi visual adalah teknologifotografi. Cahaya yang direfleksikan oleh objek akan direkam pada suatu media yang pekacahaya oleh kamera. Foto pertama yang dihasilkan pada masa diambil oleh NicphoreNipce, memerlukan delapan jam perekaman gambar di bawah cahaya matahari. Pada1839, Nipce bekerjasama dengan Louis Daguerre menemukan sebuah proses yang disebut

Daguerreotype yang memungkinkan pengambian gambar manusia karena prosesnya yangcukup cepat. MetodeDaguerreotype sangat populer sehingga menimbulkan permintaan-permintaan pengambilan gambar portrait di kalangan menengah-atas selama masa revolusiindustri

Art Nouveau

ART NOUVEAUArt Nouveau adalah sebuah gaya seni internasional yang mencakup seni, arsitekturbangunan, dan desain, yang mencapai kepopularitasan pada abad 20.

Karakteristik yang menonjol pada gaya art nouveau adalah sangat berdekorasitinggi, bergelombang, yang seringkali digambarkan dengan lekuk bentuk kurva

bunga yang meliuk-liuk atau motif tumbuhan lain.

Nama art nouveau sendiri berasal dari atau diambil dari nama sebuah toko di Paris,

Maison del Art Nouveau, yang dibuka pada tahun 1895 oleh Siegfried Bing.

Nama art nouveau yang diambil dari nama sebuah toko di Paris, di Eropa, aliran inimenggunakan beberapa nama sebagai berikut. Di Jerman : Jugendstil (gaya muda) dari nama sebuah majalah Die Jugend. Di Austria : Vinna Secession

Di Italia : Stile Liberty Di Spanyol : Modernista Di Inggris : Glassgow School

Pada dasarnya, aliran ini muncul sebagai sebuah reaksi terhadap industrialisasi dan gayamesin yg dianggap menghilangkan sifat manusiawi dalam seni dan pembuatan barang-barang kebutuhan manusia. Oleh karena itu, ukiran dan uliran flora yang dibuat juga
http://artivora.wordpress.com/2008/03/17/26/http://artivora.wordpress.com/2008/03/17/26/


20/42

cenderung tampil berlebihan untuk menekankan keterampilan yang sifatnya sangatemosional.

Pada waktu itu, karya art nouveau digunakan pada semua peralatan rumah tangga sepertidalam furniture, peralatan perak atau logam, peralatan memasak, perhiasan, dll. Selain itu,

gaya art nouveau ini juga digunakan dalam ilustrasi buku serta berbagai barang cetakan.

Dan meskipun pada waktu itu, style art nouveau ini dimulai dari Paris, pada kenyataannya,tidak begitu sukses di negaranya sendiri. Akan tetapi, Paris Metro yang didesain olehHector Guimard di tahun 1899-1900 merupakan salah satu bangunan arsitektur terkenal diParis yang terinspirasi gaya art nouveau.

Gaya art nouveau mengalami puncak kejayaannya pada tahun 1890-1905. Salah satulukisan pertama yang terinspirasi dari gaya art nouveau ini terdapat di Roquetaillade castle.Lukisan Viollet le-Duc ini disimpan di puri tersebut pada tahun 1850, dan walaupun padaawal pembuatannya dimaksudkan untuk kebangkitan gaya gothic, tapi lukisan ini adalah

merupakan contoh murni atau contoh awal gaya art nouveau alur tumbuhan dan warna.Gerakan pertama atau karya art nouveau pertama di tahun 1880 adalah desain cover bukuArthur Mackmurdo, yang menggunakan pengerjaan tangan full, yang diterbitkan padatahun 1883.

Tokoh-tokohnya adalah Charles Rennie Mackintosh (Inggris), Henry Van de Velde(Austria), seorang arsitek Antoni Gaudi (Spanyol). Gaya art Nouveau pada awalnyadimaksud sebagai sebuah seni yang dapat dinikmati oleh orang kebanyakan (popular art)namun dalam kenyataannya lebih banyak diterapkan dalam seni dan barang-barang untukkonsumsi orang-orang kaya.

Berbagai penemuan dan perkembangan teknologi yang memiliki peran penting dalamkehidupan manusia, pada akhirnya akan mempengaruhi pula kehidupan sosial-budaya sertakondisi psikologisnya, termasuk juga rasa akan keindahan yang terungkap dari munculnyaberbagai aliran dalam seni. Munculnya berbagai aliran dalam seni ini kemudian diapresiasidan mempengaruhi pula rasa estetis masyarakat luas. Oleh karena itu, untuk memahamiperkembangan desain, tidak lepas dari bagaimana perkembangan seni dan berbagai aliranseni yang muncul. Menjelang dan selama munculnya Revolusi Industri, bermunculan pulaberbagai aliran seni lain selain art and craft movement dan art nouveau di atas.

Revolusi industri tidak saja menimbulkan reaksi pemikiran dan gerakan seni dan kriya

yang menolak, tetapi juga bidang profesi baru yang pada awalnya disebut seni terapan. Halini terjadi sejalan dengan kebutuhan dunia industri akan sarana promosi. Media promosiyang efektif pada saat itu adalah media poster.

Poster adalah media promosi yang relatif paling sederhana. Media poster diciptakansebagai sarana komunikasi untuk orang banyak di tempat umum dan terbuka. Untukkebutuhan itu, maka poster harus memiliki ukuran yang lebih besar dan penampilan yangmenarik perhatian dari orang yang sedang berjalan.


21/42

Kebutuhan ini menyebabkan berkembangnya tipografi dari sekedar huruf yang berukurankecil untuk mencetak buku dengan tinta hitam. Pada awalnya, karena teknik fotografi padasaat itu belum bisa dicetak dalam ukuran besar dan jumlah banyak, maka dibutuhkankeahlian melukis dari para seniman.

Para seniman membuat poster dengan teknik Lithografi, yaitu menggambar di atas batuLitho di mana satu warna digunakan satu lempeng batu sehingga untuk satu poster dapatmenggunakan hingga 15 lempeng batu Litho. Cetak Lithografi memungkinkan posterdicetak dengan gambar dan huruf (walaupun ditulis secara manual) berukuran besar danwarna yang menarik. Dengan kata lain, menurut Hollis, teknik cetak Litografimemungkinkan seniman membuat huruf secara bebas tanpa terikat dengan cetakan hurufyang telah ditentukan.

Salah satu seniman poster yang memadukan dengan baik proses produksi secara industrimaupun estetis pada saat itu adalah Jules Cherret. Sejak tahun 1866 studio Cherret danpercetakannya menghasilkan poster secara mandiri. Gaya yang populer pada saat itu adalah

penggambaran figur tunggal dan kata-kata judul yang minim. Citra dari produk yanghendak dijual, apakah sebagai presentasi obyektif maupun simbolis, jarang digunakan.

Para seniman pada saat itu hanya mementingkan daya tarik estetis, misalnya dengan caramenampilkan figur wanita. Selain Cherret, seniman lainnya adalah Piere Bonnard, Henri deToulouse-Lautrec. Pada saat art nouveau berkembang, gaya poster dipengaruhi olehornamen-ornamen floral tersebut. Misalnya poster untuk rokok job, karya senimanCekoslovakia Alpons Mucha. Pengaruh art nouveau terlihat dari poster yang dipenuhi olehornamen flora dan tanpa dimensi ruang, gambar bersifat datar. Secara keseluruhan gaya artnouveau itu memperlihatkan desain yang memiliki perpaduan gambar, tipografi, danornamen dekoratif yang berirama.

AVANT GARDE

Istilah avant garde, menurut Robert Atkins pengarang buku Artspeak, berasal dari istilahmiliter: Advance Guard, yang berarti garda depan, dan dipakai untuk menggambarkanposisi para serdadu yang berada di garis depan.

Avant-garde berasal dari abad 19 sampai 20 di Prancis dan Italia.

Dalam dunia seni, avant garde adalah istilah yang diberikan kritikus pada

sekelompok seniman yang menjunjung tinggi orisinalitas. Oleh karenanya, para

seniman ini selalu berhasil bikin heboh masyarakat di lingkungannya. Pasalnya, pemikiran,gagasan, dan kreativitas mereka yang benar-benar baru, hadir jauh melebihi pemikiranumum masyarakat di sekitarnya.

Seniman-seniman avant garde tidak bisa hanya berpuas-puas diri dengan apa yang sudahmereka dapatkan dari lingkungan sekitarnya. Pemikiran mereka selalu berlandas sikapkritis tajam, logis, dan kadang sangat kontroversial. Oleh karenanya, mereka menjadipolemik.


22/42

SeorangSenimanterkenaldanSejarahGerakanAvant-garde adalahSalvadorDali. Diadiberi label dan didefinisikan surealisme dan membawa avant-garde ke cahaya baru danperspektif secara keseluruhan. Karena surealisme secara teknis bagian dari sejarah avant-garde.

The Persistence of Memory Dali

Surealisme

Aliran ini dianggap radikan dan membahayakan karena mereka mengagap rendahperadaban manusia. Mereka meyakini bahwa peradaban yang tertinggi manusia akanmencapai kesempurnaan jika sudah melepaskan diri dari bathn manusia yang tersembunyi,dan hanya dapat dipahami oleh individu tanpa bisa memaksakan kepada orang lain untukmenjalani kesejatian hidupnya. Aliran ini lahir pada tahun 1942 dipelopori oleh SalvadorDali, Marc Ghagall. Selain di atas terdapat banyak sekali aliran seperti Neo Reaisme, NeoKlasisme, Elementarisme, Neo Ghotic, neo Barok dan neo Renaisance.

Contoh karya aliran ini :

DE STIJL (1916-1931)

Seniman terkenal pada masa ini adalah Mondrian (pelukis) dan Rietvald (arsitek). Merekamenuangkan bentuk-bentuk dekoratif kedalam bentuk geometris dengan teori NeoPlasticism (Mondrian) kreasi baru seni hanya dapat didasarkan pada abstraksi dari

semua bentuk dan warna (baca: garis tegas dan warna-warna utama).(Le Moine 1987,p.29)

De Stijl

De Stijl (Bahasa Belanda; Sang Gaya), atau dikenal juga dengan nama

Neoplastisisme, adalah gerakan seni yang berasal dari Belanda, yang didirikan pada

tahun 1917. Dalam ruang lingkup yang lebih sempit, ungkapan De Stijl dipakai untukmerujuk pada karya-karya yang dihasilkan oleh sekelompok seniman kebangsaan Belanda,dari tahun 1917 sampai 1931.De Stijl juga merupakan nama sebuah Jurnal yang diterbitkan oleh kritikus dan pelukis

Theo van Doesburg, mempropagandakan teori kelompok itu. Selain Van Doesburg,anggota utama kelompok ini adalah pelukis Piet Mondrian dan Bart van der Leck, danArsitek Gerrit Rietveld dan J.J.P. Oud. Filosofi seni yang menjadi dasar bagi hasil karyakelompok ini dikenal sebagai neoplasticism- seni plastik baru.

Piet Mondrian


23/42

Nama De Stijl sendiri diperkirakan disadur dari karya Gottfried Semper, Der Stil in dentechnischen und teknonischen Kunstenoder Praktische Asthetik (1861-3) dimana saranCurl dengan keliru dipercaya mendukung Materialisme dan fungsionalisme.

Secara umum, gerakan De Stijl dipengaruhi oleh seni Lukisan Kubisme., selain Mistisme

dan ide-ide mengenai bentuk geometri ideal di dalam filosofi Neoplatonic olehMatematikawan M.H.J. Schoenmaekers. Beberapa sejarahwan seni dari Denmark jugapercaya, bahwa gerakan ini juga mendapat pengaruh setidaknya sebagian daripelukis Denmark Vilhelm Hammershoi.Dikatakan, bahwa para seniman De Stijl ingin menggambarkan dunia melalui

simplifikasi dari bentuk-bentuk untuk memperoleh esensinya, tanpa harus

memberikan detail apapun. Sebab mereka percaya elaborasi dalam bentuk apapun dapatberakibat pada terdistorsinya arti dari subjek itu. Dengan kata lain, subjek dengan detail(dalam jumlah apapun) akan memanipulasi apa yang diterjemahkan oleh pikiran orangyang melihat, daripada membiarkan pikiran mereka yang menerjemahkannya berdasarkanpengalaman hidup mereka.

Hal ini terlihat dalam karya-karya mereka, yang secara umum hanya menggunakangaris lurus (vertikal dan horizontal) dan bentuk-bentuk persegi. Bagaimanapun, padakarya-karya Van Doesberg nantinya akan banyak menamplkan garis diagonal.

Mereka membatasi diri dengan hanya memakai tiga warna primer, yaitu merah,

kuning dan biru, dan warna-warna hitam, putih, dan abu-abu.

Karya-karya mereka menghindari bentuk simetris dan memperoleh keseimbangan

estetis dengan menggunakan oposisi.

Dalam karya-karya tiga dimensional, garis-garis vertikal dan horizontal ditempatkan

dalam lapisan atau dimensi yang berbeda sehingga tidak saling bersinggungan,

membuat tiap-tiap elemen dapat muncul secara independent dan tak dihalangi oelhelemen lainnya.

SEJARAH DE STIJL

Sejarah De Stijl tak dapat dilepaskan dari sebuah peristiwa bersejarah yang terjadi padasaat yang sama, Perang Dunia Pertama.

Pada awal abad ke-20, Seni Kubisme muncul sebagai sebuah gerakan seni baru yangpenting dan memiliki pengaruh. Di Belanda pun, ada ketertarikan terhadap gerakan senibaru ini.Bagaimanapun, saat itu PD I pecah, dan dengan Kerajaan Belanda menyatakan dirinyanetral pada saat perang, seniman-seniman di Belanda tak diperbolehkan keluar dariBelanda sejak 1914. dan terisolasi dari dunia seni internasional, terutama dari Paris, yangmerupakan pusat seni pada saat itu.Saat itulah seorang pelukis, Theo van Doesburg mulai mencari seniman-seniman lainnya


24/42

untuk memulai sebuah jurnal dan memulai sebuah gerakan seni. Selain seorang pelukis, diajuga seorang penulis, penyair, dan pengkritisi, dimana dia lebih berhasil dalam menulismengenai seni daripada bekerja sebagai seorang seniman lepas. Berkat kepribadiannyayang flamboyan dan mudah bergaul, dia memiliki banyak koneksi dalam dunia seni.

Pembentukan De Stijl

Sekitar 1915, Van Doesburg mulai menemui seniman-seniman yang nantinya akan menjadipendiri Jurnal. Pertama-tama, ia bertemu dengan Piet Mondrian dalam sebuah ekshibisi diMuseum Stedejilk Amsterdam. Mondrian, yang sebelumnya telah pindah ke Parispada1912 (dan d sana mengubah namanya dari Mondriaan), sedang mengunjungi Belandasaat perang pecah. Tak mampu kembali ke Paris, ia tinggal di komunitas seniman Laren, dimana ia bertemu Bart van der Leck, dan sering melihat M.H.J Schoenmaekers. Pada 1915,Schoenmaekers menerbitkan Het nieusewereldbeeld (The New Image of the World) ,disusul penerbitan Beginselen der beeldende wiskunde (Principles of PlasticMathematics) pada 1916. Kedua publikasi ini pada nantinya akan mempengaruhi

Mondrian dan anggota-anggota De Stijl lainnya dengan hebat.Van Doesburg juga mengenal J.J.P Oud dan seniman Hungaria Vilmois Huszar. Pada 1917,kerjasama antara seniman-seniman ini, bersama dengan penyair Anthony Kok,membuahkan berdirinya De Stijl. Arsitek muda Gerit Rietveld bergabung dengan grup inipada tahun 1918.Pada masa-masa awal ini, kelompok ini masih relatif homogen, meskipun Van der Leckmeninggalkan kelompok ini karena perbedaan opini artistic. Manifesto diterbitkan,ditanda-tangani oleh semua anggota. Kondisi social-ekonomi pada saat itu membentuksumber inspirasi yang penting bagi teori-teori mereka. Ide mereka mengenai arsitekturbanyak dpengaruhi oleh Berlage dan Frank Lloyd Wright.Nama Nieuwe Beelding adalah istilah yang dikeluarkan pertama kali pada 1917 oleh

Mondrian, yang menulis dua belas artikel yang diberi judul De Nieuwe Beelding in deschilderkunst (Neo-Plasticism in Painting), yang dipublikasikan di jurnal De Stijl. Pada1920, ia menerbitkan sebuah buku yang berjudul Le Neo-Plasticisme.

Setelah 1920

Sekitar 1921, karakter kelompok ini mulai berubah. Sejak Van doesberg mulai terlibatdengan Bauhaus, pengaruh-pengaruh lain mulai mengambil tempat. Pengaruh-pengaruh inibiasanya dari aliran Malevich dan Kontruktivisme dari Russia, yang tak semua anggotamenyetujuinya.Pada 1924, Mondrian keluar dari kelompok ini setelah Van Doesburg mengusulkan teorielementarisme, dimana ia mengusulkan bahwa garis-garis diagonal lebih penting daripadagaris-garis horizontal dan vertikal. Sebagai tambahan, Kelompok De Stijl mendapatkanbanyak anggota baru. Pengaruh dari aliran Dadaisme, seperti puisi I.K. Bonset dan anti-filosofi dari Aldo Camini turut menghasilkan kontroversi. Namun, setelah wafatnya VanDoesberg, akhirnya diketahui bahwa Bonset dan Camini adalah dua dari nama-namasamarannya.

Setelah Wafatnya Van Doesberg.


25/42

Theo Van Doesberg wafat di Davos, pada tahun 1931. Perannya sebagai figur utama danduta dalam kelompok ini memastikan bahwa De Stijl sebagai sebuah kelompok senimanmati tanpanya, meskipun beberapa anggota masih saling berhubungan satu sama lain. Halini membuat pertanyaan bahwa De Stijl bukannya sebuah kelompok seniman dengan ikatanyang kuat, dimana meskipun hamper semua anggota kenal satu sama lain, tapi pembicaraan

dilakukan melalui surat-menyurat. Sebagai contoh, Mondrian dan Rietveld tak pernahbertatap muka langsung.Setelah kematian kelompok ini, masih banyak, meskipun tak semuanya, seniman yangtetap setia dengan ide dasar gerakan ini, bahkan setelah 1931.

Sebagai contoh, Rietveld mendesain furnitur menurut prinsip-prinsip De Stijl. Selain itu iajuga mendesain Museum Van Gogh di AmsterdamDi sisi lain, Mondrian mulai mengembangkan gayanya sendiri, yang telah ia kembangkansejak 1920. Sejak kepindahannya ke New York, Gayanya semakin bebas dan lebihberirama, dan ia meninggalkan garis-garis hitam pekat demi pola rantai berwarna, sepertiyang terlihat dalam karyanya yang terakhir, Broadway Boogie-Woogie (1942-

1943,Museum of Modern Art,NY city). Mondrian meninggal di New York, pada 1Februari 1944.

Broadway Boogie-Woogie, Piet Mondrian

Van Der Leck, setelah ia meninggalkan kelompok ini, kembali ke komposisi figurative danabstrak.

PENGARUH DE STIJL

Gaya De Stijl paling terlihat jelas pada bidang lukisan. Salah satu pelukis aliran De Stijl

yang terkenal adalah Piet Mondrian. Meskipun pada awalnya Mondrian lebih mengarah kepost-impressionis (dan akhirnya kubisme), karya-karyanya selama ia bergabung dengankelompok De Stijl dianggap sebagai contoh representatif dari aliran ini. Composition withYellow, Blue, and Red pada 1921 adalah salah satu karyanya yang terkenal.

Piet Mondrian; Composition, 1921

Piet Mondrian; Tableau I, 1926

Piet Mondrian; Composition in Black, Red and White, 1936Vilmoz Huszar adalah seniman dalam gerakan ini yang membuat gambar figuratif yang

disederhanakan menurut gaya De Stijl, seperti yang terlihat pada Composition II, Skaters(1917) dan Composition with Female Figure (1918). Dalam kedua karyanya ini, Figur

Vilmoz Huszar; Composition With Female Figure, 1918Peseluncur es dan wanita disederhanakan sedemikian rupa dengan menggunakan elemengeometris, tanpa menunjukkan fitur-firur tubuh manusia yang jelas. Sedikit berbeda dengankarya Bart van der Lecks , Donkey Riders (1917), dimana figure masih bisa dikenalimeskipun tetap mengikuti kaidah De Stijl.


26/42

Di dalam bidang arsitektur, pengaruh De Stijl yang paling terlihat jelas adalah dari karyaGerrit Rietveld, Rietveld Schroder House. DIa juga merancang berbagai furniture yangbercirikan De Stijl, di antaranya Red-Blue Chair. Arsitek lain yang terkait dengan De Stijladalah Van Doesberg, sang penggagas, dan J.J.P. Oud. Gaya arsitektur Bauhaus nantinyajuga terpengaruh oleh gaya seni De Stijl.

Dalam bidang musik, De Stijl hanya memiliki pengaruh dalam karya-karya composerJakob van Domsealer. Dia relatif tak dikenal selama hidupnya, dan tidak memiliki perananpenting dalam perkembangan De Stijl.Jurnal De Stijl itu sendiri mencerminkan gerakan yang memakai namanya. Teks-teks didalam jurnal dan berbagai karya tertulis mereka diolah sehingga menghilangkan unsurdiagonal dan lengkungan; meskipun sebagian typo San Serif lama masih dipakai. Test yangmereka desain merupakan kombinasi dari dari persegi disusun untuk menyerupai huruf didalam bentuk yang mirip stensil agar pas dengan garis grid horizontal dan vertikal. Bentuktypo yang lain menghilangkan semua lengkungan dan diagonal dengan menyesuaikanbagian-bagian huruf agar pas pada parameter grid horizontal dan vertikal. Desain typomereka unik, melekat dengan kerangka kerja seni De Stijl.

Seniman yang terlibat dalam gerakan de StijlPiet Mondrian (1872 1944)Theo van Doesburg (1883 1931)Ilya Bolotowsky (1907 1981)Marlow Moss (1890 1958)Amde Ozenfant(1886 1966)Max Bill (1908 1994)Jean Gorin(1899 1981)Burgoyne Diller(1906 1965)Georges Vantongerloo (18861965)

Gerrit Rietveld (18881964)Bart van der Leck(1876 1958)Beberapa Karya-karya de Stijl:

Composition with Red, Blue, Yellow by Piet Mondrian

Red Blue Chair by Gerrit Rietveld (1884-1964)

Schroeder House by Gerrit Rietvield (1884-1964)

Piet Mondrian-Composition in brown and gray (1913-14)

Piet Mondrian tress (1912)

Constructivism

Vladimir Tatlin
http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Piet_Mondrian&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1872http://id.wikipedia.org/wiki/1944http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Theo_van_Doesburg&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1883http://id.wikipedia.org/wiki/1931http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Ilya_Bolotowsky&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1907http://id.wikipedia.org/wiki/1981http://id.wikipedia.org/wiki/1981http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Marlow_Moss&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1890http://id.wikipedia.org/wiki/1958http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Am%C3%A9d%C3%A9e_Ozenfant&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Am%C3%A9d%C3%A9e_Ozenfant&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1886http://id.wikipedia.org/wiki/1966http://id.wikipedia.org/wiki/1966http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Max_Bill&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1908http://id.wikipedia.org/wiki/1994http://id.wikipedia.org/wiki/1994http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Jean_Gorin&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Jean_Gorin&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1899http://id.wikipedia.org/wiki/1981http://id.wikipedia.org/wiki/1981http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Burgoyne_Diller&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1906http://id.wikipedia.org/wiki/1965http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Georges_Vantongerloo&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1886http://id.wikipedia.org/wiki/1886http://id.wikipedia.org/wiki/1965http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Gerrit_Rietveld&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1888http://id.wikipedia.org/wiki/1888http://id.wikipedia.org/wiki/1964http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Bart_van_der_Leck&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1876http://id.wikipedia.org/wiki/1958http://dalapannenggeulis.blogspot.com/2008/08/constructivism.htmlhttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Piet_Mondrian&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1872http://id.wikipedia.org/wiki/1944http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Theo_van_Doesburg&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1883http://id.wikipedia.org/wiki/1931http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Ilya_Bolotowsky&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1907http://id.wikipedia.org/wiki/1981http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Marlow_Moss&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1890http://id.wikipedia.org/wiki/1958http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Am%C3%A9d%C3%A9e_Ozenfant&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1886http://id.wikipedia.org/wiki/1966http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Max_Bill&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1908http://id.wikipedia.org/wiki/1994http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Jean_Gorin&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1899http://id.wikipedia.org/wiki/1981http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Burgoyne_Diller&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1906http://id.wikipedia.org/wiki/1965http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Georges_Vantongerloo&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1886http://id.wikipedia.org/wiki/1965http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Gerrit_Rietveld&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1888http://id.wikipedia.org/wiki/1964http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Bart_van_der_Leck&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/1876http://id.wikipedia.org/wiki/1958http://dalapannenggeulis.blogspot.com/2008/08/constructivism.html


27/42

Kontruktivisme pertama kali diciptakan di Russia pada 1913 saat perupa Russia,

Vladimir Tatlin, saat perjalannanya ke Paris menemukan karya Braque dan Picasso.

Saat Tatlin kembali ke Rusia, ia mulai membuat pahatan tanpa bantuan ari orang lain, tapiia tak menyertakan referensi apapun yang mengacu pada tema dari subjek itu. Karya-karya

ini akan menandai kelahiran kontruktivisme. Nama Konstruktivisme tidak menjelaskanpada satu pergerakan tetap tapi lebih pada kecenderungan (trend) di dalam bidang lukisan,patung dan khususnya kedekatan seniamn dan seni mereka dengan produksi mesin,arsitektur dan seni terapan.

Seni konstruktivisme mangacu pada konstruksi, pahatan dan lukisan yang optimis

dan tak mewakili apapun. Seniman tidak percaya pada ide yang abstrak, melainkan

mereka mencoba untuk menghubungkan seni dengan ide yang nyata dan konkrit.

Pergerakan seni awal sekitar Perang Dunia I bersifat idealis, mencari ordo baru di dalamseni dan arsitektur yang berurusan dengan masalah ekonomi dan sosial. Mereka ingin

memperbaharui ide bahwa puncak dari sebuah hasil karya tidaklah berkisar diantara senimurni tapi lebih menekankan bahwa hasil karya yang tak ternilai seringkali dapat ditemuidi dalam nuansa seni praktis dan melalu penggambaran manusia dan mekanisasi menujusatu program estetis.Konstruktivisme adalah hasil penemuan dari Avant-Garde Russia yangmenemukan pengikut di seluruh wilayah. Para senimannya biasanya terdiri dari Orang-orangRussiamuda yang melakukan ide mengenai seni modern menurut cara mereka.Mereka menggambarkan seni sebagai sesuatu yang lebih sering bersifat tiga-dimensional,dan seni yang mampu dihubungkan pada paham protelar mereka.Teori Konstruktivisme diperoleh dari Suprematisme Rusia, De Stijl Belanda dan BauhausJerman. Jerman merupakan tempat kegiatan Konstruktivisme terbanyak di luar Uni sovietsetelah Bauhaus Walter Grophius, sebuah seni progresif dan sekolah desain yang simpatik

terhadap pergerakan tersebut, sama seperti pusat2 seni lainnya dan akhirnya Amerikaserikat.

Vladimir Tatlin, Monument to the third international 1920.

KETERLIBATAN DENGAN REVOLUSI

Poster Agitprop oleh Mayakovsky

Dengan keterlibatan mereka dalam desain bagi industri, Konstruktivisme mengerjakanberbagai festifal umum dan desain jalanan bagi pemerintah Bolshevik paska revolusi

Oktober. Mungkin yang paling terkenal diantara karya-karya ini ada siVitebsk, nimanaGruo UNOVIS milik Malevich mengecat plaq dan bangunan untuk propaganda (yangpaling terkenal adalah poster Beat the Whites with the Red Wedge dari El Lissitzky(1919)).Terinspirasi dari deklarasi Vladimir Mayakovsky Jalanan adalah kuas kami, alun-alun adalah palet kami, seniman dan desainer berpartisipasi dalam kehidupan publikselama Perang Sipil. Contoh yang menonjol adalah proposal festival untuk KongressKomitern pada 1921 oleh Aleksander Vesnin dan Liubov Popova, yang menyerupaikostruksi ekshibisi OBMOKhU dan juga karya teaterikal mereka. Ada kesenjangan yang


28/42

besar pada periode ini antara Konstruktivisme dan Proletkult. Sebagai tambahan, beberapakonstruktivist terlibat sangat dalam dengan ROSTA windows, kampanye informasiumum milik Bolshevik sekitar 1920. Beberapa tokoh yang terlibat adalah penyair-pelukisVladimir Mayakovsky dan Vladimir Lebedev.

PENGARUH KONSTRUKTIVISMEKonstruktivisme besar pengaruhnya pada dunia seni Russia pada masa-masa awalberdirinya Uni Sovyet. Pada 1921, saat Uni Soviet mencoba untuk memasukkan sistimkapitalisme negara secara terbatas pada ekonominya. Vladimir Mayakovsky danRodchenko bekerja sama dan menyebut mereka Advertising Constructors. Merekamembuat image yang menarik perhatian, dimana di dalamnya terkandung warna-warnacerah, bentuk geometrik, dan lettering yang tebal. Desain-desain ini kebanyakan dipakaisebagai iklan departement store milik negara, Mosselprom di Moskow.

Sebuah Advertising Constructor

Foto Montage oleh Tatlin tentang desain bajunya

Beberapa seniman, seperti Varvara Stephanova, Tatlin dan Rodchenko mendesain pakaianberdasarkan konstruktivisme ini. Sayangnya, overall pekerja karya Tatlin dan Rodchenkotak pernah diproduksi massal.

Poster oleh Gustav Klutsis, 1930

Long live the worldwide October, 1933Konstruktivisme juga adalah pionir dari tekhnik montage foto. Dynamic City dan Lenin

and Electrification (1919-20) karya Gustav Klutsis adalah contoh pertama dari montage,yang juga mengispirasi karya serupa dari aliran Dadaisme.Selain montage foto,Konstruktivisme juga mempopulerkan gaya fotografi yang berbeda, memakai sudut yangbergerigi, bersama dengan penggunaan cahaya yang kontras dan abstrak.

Kubisme

(Aliran Seni Lukis Kubisme dan Tokoh Seni Lukis Kubisme)

Kubisme adalah sebuah gerakan modern seni rupa pada awal abad ke-20 yang dipeloporioleh Picasso dan Braque.

Prinsip dasar yang umum padakubismeyaitumenggambarkan bentuk objek dengancara memotong, distorsi, overlap, penyederhanaan, transparansi, deformasi,

menyusun dan aneka tampak.

Gerakan ini dimulai pada media lukisan dan patung melalui pendekatannya masing-masingBentuk2 karyanya menggunakan bentuk geometri (segitiga, segiempat, kerucut, kubus,lingkaran). Seniman kubisme sering menggunakan teknik kolase, misalnya menempelkan


29/42

potongan kertas surat kabar, gambar poster.Kubisme sebagai pencetus gaya nonimitative muncul setelah Picasso dan Braque menggalisekaligus terpengaruh bentuk kesenian primitif, seperti patung suku bangsaLiberia, ukirantimbul (basrelief) bangsa Mesir, dan topeng-topeng suku Afrika. Juga pengaruh lukisanPaul Cezanne, terutama karya still life dan pemandangan, yang mengenalkan bentuk

geometri baru dengan mematahkan perspektif zaman Renaisans. Ini membekas padakeduanya sehingga meneteskan aliran baru.

Istilah Kubis itu sendiri, tercetus berkat pengamatan beberapa kritikus. Louis

Vauxelles (kritikus Prancis) setelah melihat sebuah karya Braque di Salon des

Independants, berkomenmtar bahwa karya Braque sebagai reduces everything to

little cubes (menempatkan segala sesuatunya pada bentuk kubus-kubus kecil. Gil Blasmenyebutkan lukisan Braque sebagai bizzarries cubiques (kubus ajaib). Sementara itu,Henri Matisse menyebutnya sebagai susunan petits cubes (kubus kecil). Maka untukselanjutnya dipakai istilah Kubisme untuk memberi ciri dari aliran seperti karya-karyatersebut.

Perkembangan awal Seni Lukis Kubisme

Dalam tahap perkembangan awal,Kubisme mengalami fase Analitis yang dilanjutkanpada fase Sintetis. Pada 1908-1909 Kubisme segera mengarah lebih kompleks dalamcorak yang kemudian lebih sistematis berkisar antara tahun 1910-1912. Fase awal inisering diberi istilah Kubisme Analitis karena objek lukisan harus dianalisis. Semua elemenlukisan harus dipecah-pecah terdiri atas faset-fasetnya atau dalam bentuk kubus. Objeklukisan kadang-kadang setengah tampak digambar dari depan persis, sedangkansetengahnya lagi dilihat dari belakang atau samping. Wajah manusia atau kepala binatangyang diekspos sedemikian rupa, sepintas terlihat dari samping dengan mata yangseharusnya tampak dari depan.

Pada fase Kubisme Analitis ini, para perupa sebenarnya telah membuat pernyataandimensi keempat dalam lukisan, yaitu ruang dan waktu karena pola perspektif lama telahditinggalkan. Bila pada pereiode analitis Braque maupun Picasso masih terbelenggu dalamkreativitas yang terbatas, berbeda pada fase Kubisme Sintetis. Kaum Kubis tidak lagiterpaku pada tiga warna pokok dalam goresan-goresannya. Tema karya-karya

mereka pun lebih variatif. Dengan keberanian meninggalkan sudut pandang yang

menjadi ciri khasnya untuk beranjak ke tingkat inovatif berikutnya.

Perkembangan karya kaum Kubis selanjutnya adalah dengan perhatian mereka terhadaprealitas. Dengan memasukkan guntingan-guntingan kata atau kalimat yang diambil darisuratpaper colle. kabar kemudian direkatkan pada kanvas sehingga membentuk satukomposisi geometris. Eksperimen tempelan seperti ini lazim disebut teknik kolase ataupaper colle.Mengamati perkembangan dunia seni lukis sekarang ini yang bisa dibilang begiturevolusioner, paling tidak Kubisme telah memberi andil dalam kelahiran aliran-aliran baru.Hal ini sekaligus meratakan jalan bagi pengekspresian kreativitas yang tiada batas.

Contoh Gambar Seni Lukis Aliran Kubisme


30/42

Tokoh Seni Lukis Kubisme:

Paul Cezane

Pablo PicassoGeorge Braque

Metzinger

Albert GlazezBut Mochtar

Moctar Apin

Fajar SidikAndre Derain

Aliran kubisme di Indonesia diperkenalkan oleh Ries Mulder di ITB Bandung selakudosen instruktur senior di perguruan itu, sedangkan Ries Mulder berguru dari Jack LouisVillon kelompok kubisme di Paris.

DADAISME (1916-1924)

Dadaisme atau dada merupakan gaya yang lahir sesudah perang dunia I, terutamabergerak dibidang sastra, teater dan desain grafis. Dada bukanlah merupakan seni

tetapi anti seni. Dada tidak lagi mengindahkan estetis, Dada tidak memiliki makna padakarya tetapi lebih cenderung tergantung pada interpretasi pemerhati karya gaya ini.

Dada, adalah sebuah gerakan seni di awal abad 20, yang anggotanya bertujuan untuk

menyindir secara konyol kebudayaan pada masa itu melalui rancangan seni

pertunjukan, puisi, dan seni visual yang absurd. Para Dadais merangkul hal-hal yangluar biasa, irasional, dan yang bertentangan secara besar-besaran sebagai reaksi terhadapkebrutalan yang belum pernah terjadi sebelumnya dan tak dapat dipahami dalam PerangDunia I (1914-1918). Karya mereka dipicu oleh keyakinan bahwa nilai-nilai nasionalisme

kebudayaan Eropa yang tertancap kuat, militerisme, dan bahkan tradisi panjang filsafatrasional mempunyai andil yang besar atas terjadinya kengerian perang tersebut. Dadasering digambarkan sebagai nihilistik, yaitu menolak semua nilai-nilai moral;bagaimanapun juga, para Dadais menganggap gerakan mereka sebagai penegasan akanpentingnya hidup ketika menghadapi kematian.

II. BENTUK-BENTUK AWAL

Gerakan Dada memperoleh nama dan identitas yang dapat dikenal jelas pada tahun 1916,tapi karya beberapa seniman sebelumnya telah mengandung roh Dada pada tahun-tahunlebih awal. Pada tahun 1913, seniman Perancis Marcel Duchamp membuat karya-siap-sajipertamanya, yang mana ia mengerek obyek sehari-hari seperti roda sepeda atau rak botol,mengangkat statusnya menjadi setara dengan seni ukir hanya dengan cara memamerkannyadi galeri dan mendaulatnya sebagai seni. Duchamp dan seniman Perancis lainnya, FrancisPicabia, membuat lukisan-lukisan dan gambar-gambar yang penuh dengan main-main, danukiran yang menggambarkan figur sebentuk mesin misterius-sebuah sindiran kerasterhadap teknologi baru. Karya mereka menarik perhatian himpunan kecil-tapi-aktif parapemuka masyarakat, penulis, dan seniman Amerika yang simpatik termasuk fotograferMan Ray.


31/42

III. KABARET VOLTAIRE

Dadaisme diluncurkan secara sungguh-sungguh pada Februari 1916 ketika Hugo

Ball, seorang penyair dan musisi Jerman, beserta istrinya, seniman panggung Emmy

Hennings, membuka Kabaret Voltaire di Zurich, Swiss. Sebagai negara netral, Swiss

adalah tempat perlindungan bagi para penentang perang, dan sedari awal Kabarettersebut telah menarik banyak kelompok seniman dan kaum intelektual

internasional.

Mereka lalu melaju dibawah panji Dada, sebuah istilah yang asal muasalnya masihdiperdebatkan. Penulis Jerman (yang kemudian menjadi psikolog), Richard Huelsenbeck,mengklaim bahwa ia dan Ball memilih nama itu sebagai nama panggung bagi penari wanitadalam Kabaret; tapi penulisRumaniayang lahir di Perancis, Tristan Tzara, yang menjadipenyebar utama Dada, juga mengklaim kepenulisan nama tersebut. Dalam beberapa hal,nama Dada, yang bahasa Perancisnya kuda mainan, memenangkan banyak dukunganuntuk keambiguannya dan jelas-jelas tak punya makna sama sekali. Dalam manifesto pada

tahun 1918, Tzara memproklamirkan, DADA BERARTI BUKAN APA-APA.Acara-acara malam hari di Kabaret Voltaire dimaksudkan sebagai sindiran keras danmengundang pementasan oleh sebagian penyair yang merupakan anggota gerakan senisejawat di Italia yang dinamakan futurisme, yang merayakan permesinan, kecepatan, danaspek-aspek lainnya dari kehidupan modern. Keseragaman pemahaman diletakkan palingrendah, dan busana yang dikenakan seringkali aneh. Seniman Perancis, Jean Arp, adalahpartisipan tidak tetap dalam Kabaret Voltaire yang menggambarkan sebuah malampementasan sebagai Kekacauan total. Orang-orang di sekeliling kami berteriak, tertawa,dan menggeliat-gelinjang. Sahutan-sahutan kami adalah desah-desah cinta, berondongansedakan, puisi-puisi, lenguhan-lenguhan Tzara meliuk-liukan pantatnya seperti perut

penari oriental. [Seniman RumaniaMarcel] Janco memainkan biola tak kasat mata lalumenunduk dan menggesek-geseknya Nyonya Hennings, dengan wajah Madonna,merenggangkan kakinya sampai ke dasar lantai. Huelsenbeck menabuh-nabuh drum yangsangat besar tanpa henti, dengan Ball menemaninya pada piano, pucat pasi seperti hantuberkapur.Para Dadais mempromosikan seni untuk anak-anak, orang gila, non-eropa, dan orang-oranglainnya yang di luar norma-norma yang bisa diterima masyarakat Eropa.

IV. DADA DI JERMAN DAN PERANCIS

Dalam setahun sejak didirikan pada tahun 1916, fokus Dada bergeser. Kabaret Voltairehanya bertahan lima bulan, dan Ball keluar dari gerakan tersebut tahun 1917. Tzara tetapaktif di Zurich, menerbitkan majalah Dada, tapi Huelsenbeck pada tahun 1917 kembali keBerlin, ibukota Jerman yang luluh lantak oleh perang, di mana Dada menjadi jauh lebihcondong ke politik. Huelsenbenk membuat komitmen terhadap filsafat politik sosialissebagai prinsip sentral Dada, dan kemudian menariknya kembali, di sana ada seniman danborjuis. Kau harus mencintai satu dan membenci yang lain.Sementara Huelsenbeck memproklamirkan Dadais mempertimbangkan perlunya untukmulai keluar melawan seni, karena ia telah melihat di balik kepalsuannya sebagai keran


32/42

keamanan moral, seorang Dadais Jerman lainnya menghasilkan ejawantah karya senivisual penting dari gerakan tersebut dalam bentuk potret serpihan. Menggunakan gambar-gambar yang dipotong dari koran-koran dan bungkusan iklan, seniman Raoul Hausmann,John Heartfield, dan Hannah Hoch membuat karya serpihan satiris yang brutal menyerangmasyarakat dan pemerintah Jerman. Seniman Jerman George Grosz membuat gambar-

gambar menggigit secara seimbang yang mendakwa masyarakat Jerman terhempas kejurang kekacauan yang dalam setelah kalah perang.

Pusat lainnya dari aktivitas Dada di Jerman termasuk Cologne, di mana Max Ernstmembuat lukisan-lukisan dan karya serpihan, dan Hannover, di mana Kurt Schwittersmerakit ukiran dari serpihan-serpihan puing bangunan biasa. Proyek Schwitters, yangdinamainya Merz (rakitan kata), mencapai puncak dalam karya yang dinamainya Merzbau(1923-1936, dihancurkan), sebuah rakitan dari obyek-obyek yang kurang berguna yangmemenuhi hampir seluruh studio dan rumah keluarganya. Cengkeraman Dada yangterakhir adalah di Paris, tempat ke mana hampir semua partisipan pentingnya-Tzara, Ernst,Picabia, Duchamp, Man Ray, dan Arppindah antara tahun 1919 sampai 1922.

V. WARISAN DADA

Pada akhir tahun 1922 gerakan Dada mulai runtuh. Perselisihan meningkat di antarabeberapa anggotanya, dan yang lainnya tampaknya lelah mempertahankan pendiriankebencian membabi buta terhadap masyarakat. Di Paris para Dadais bergabung dengansekelompok penulis, termasuk orang-orang Perancis Andr Breton, Louis Aragon, Paulluard, dan Philippe Soupault, yang menuangkan ketertarikan Dada terhadap irasionalitasdan kesempatan ke dalam gerakan baru yang dikenal sebagai surealisme. Pengaruh Dadajuga terasa dalam beberapa gerakan-gerakan sesudahnya. Antara lain kelompok senimanpementasan pada tahun 1960 yang dikenal sebagai Fluxus; gerakan seni pop, yang mana

meracik image dari kebudayaan populer; dan gerakan seni konseptual, yang manamenampilkan konsep/ide itu sendiri sebagai seni.

Sumber: Encarta Reference Library

Dadaisme merupakan aliran pemberontak di antara seniman dan penulis. Dan

memiliki semangat yaitu menolak frame berpikir seni adalah sesuatu yang tinggi,

yang mahal, yang serius, complicated, dan eksklusif. Mereka membenci frame

berpikir seni tinggi karena seni semacam itu adalah milik kaum menengah ke atas

yang memiliki estetika semu.

Inilah Dadaisme, apapun sah untuk disebut seni!

Dada adalah sebuah gerakan seni yang merupakan reformasi dari dunia seni seperti perangyang menyapu pikiran/ingatan masyarakat. Dadaisme membawa hal-hal baru: ide baru,bahan baru, tujuan baru, dan orang baru.


33/42

Dada tidak memiliki karakteristik/kesatuan bentuk seperti yang dimiliki oleh gerakan-gerakan lainnya. Dadaisme seringkali diartikan seperti mengeluarkan ide-ide celaan dankemarahan besar lalu memasukkannya ke dalam seni, jadi ini sangat nyata. Ia tetapapresiasi besar hasil karya manusia.

Dada berkembang di Zurich pada tahun 1915 oleh sekumpulan pelukis, seperti Hans Arpdan ahli puisi Rumania, Tristan Tzara, adalah aliran yang dikatakan banyak mempengaruhiseni modern.

Tokoh-tokoh Dadaisme: Marcel Duchamp, Raoul Hausmann, Tristan Tzara (1896-1963),Hugo Ball, Salvador Dali (Spain), Max Ernst, Marcel Janco, Man Ray, Hans Richter, KurtSchwitters, Sophie Tauber, dan Hans Arp.

Karya-karya Dadaisme meliputi bermacam-macam media atau multi media. Seni adalahcara berekspresi yang tidak dibatasi oleh medium. Karya-karya Dada diantaranya adalah:Nude Descending a Staircase (by Marcel Duchamp), Die gypterin (Hans Arp), La

Tentation de Saint Antoine (Salvador Dali), dsb.Dadaisme ini dalam terminologi konstruksi, bisa bermakna membangun, meruntuhkan,kemudian menghidupkannya kembali dalam sebuah benda realitas baru dalam khazanahyang berbeda. Ruang dan waktu menjadi nisbi saat penciptaan kembali oleh sang seniman.

Pergerakan seni Dada antara tahun 1915 hingga tahun 1922 adalah pergerakan yangberlaku hanya sementara dan diteruskan dengan pergerakan Surrealisme. Seni Dada,walaupun temponya seketika, meninggalkan kesan hingga hari ini.

Contoh lukisan dengan airan Dadaisme: Dada Movement Marcel Duchamp Fountain

1917EXPRESSIONISM

Adalah pergerakan kultural yang berasal dari Jerman pada awal abad ke-20 atas

reaksi dari sebuah gerakan sosial sebelumnya, yaitu positivism* dan beberapa art-

movement yang lain seperti naturalism* dan impressionism*. Memberikan gambaran

tentang arti hidup dan berbagai macam ekspresi emosional lebih banyak

ketimbang kenyataan fisikal. Lebih menitikberatkan pada tampilan berbagai macam

ekspresi. Kebanyakan karya seni bergaya angstatau dengan bahasa lain, kelam.

Latar belakang terbentuknya paham Expressionism ini adalah pengaruh-pengaruh akibatperang yang terjadi pada abad ke-15 (Perang Peasant); perang Delapan Tahun; pekerjaSpanyol di Belanda; pemerkosaan, penyakit dan bencana alam.

Asal Mula Istilah Ekpresionisme tidak merujuk pada suatu pergerakan tertentu. Istilahtersebut digunakan oleh Herwald Walden dalam majalahnya Der Stum tahun 1912. Istilahini biasa dihubungkan dengan karya lukisan dan grafis Jerman pada perpindahan abad danpertentangan terhadap tradisi akademikkhususnya oleh kelompok Der Bleau Reiter.


34/42

Friedrich Nietzsche, seorang filsuf, memegang peran penting dalam menciptakanekpresioisme modern dengan mengklarifikasi dan menghidupkan aliran seni kuno yangdulu diacuhkan.

Dalam The Birth of Tragedy, Nietzsche menyajikan teori dualisme kuno dalam

pengalaman estetis yaitu Apollonian dan Dionisiandualisme antara seni pahat palsu,terinspirasi dari mimpi liris, identitas (the principium

Sejarah Desain Modern

Documents

Transcript of Sejarah Desain Modern