1    

О. Зиновьева И ЗВОНКИЙ СТУК КОПЫТ, И РЖАНИЕ КОНЯ:

КОННЫЕ ИЗВАЯНИЯ В МОСКОВСКОЙ ГОРОДСКОЙ СРЕДЕ

В современной Москве можно найти немало изображений лошади

– она встречается на барельефах, на памятниках вместе с героями и по-

бедителями, живописные лошадки разнообразят изразцы на зданиях

XVII и XIX веков, они выложены на мозаиках Московского метрополи-

тена, забираются на крыши и наличники сооружений разных периодов.

Глядя на конные статуи, мы часто забываем, что лошадь является суще-

ственным участником формирования образа наездника, ее изображение

на здании или в интерьере несет определенную коммуникативную

нагрузку.

Наличие лошади в изобразительном искусстве и в среде обитания

человека используется многие тысячи лет, с тех пор как она была одо-

машнена и приручена человеком.

Наскальные рисунки доисторического человека, который был при-

стальным наблюдателем и ловким охотником, уже тогда отражали дина-

мику и постоянное движение этих животных.

Существа эти далеко не однозначны по своим повадкам и характе-

ру, способны приносить как добро, так и зло. Барельефы Парфенона

полны изображениями баталий, где участвовали и боги и смертные, а

также кентавры и лошади, что в традициях того времени через сложную

систему символов отражало психологию человека, мировоззрение и си-

лы природы. Греческая мифология, выраженная античным искусством,

заложила основу использования изображения коня для раскрытия опре-

деленной темы и характера наездника. Эта традиция был подхвачена мо-

нументальным искусством в мировом масштабе, включая и Москву.

Первым в греческой мифологии коня укротил морской владыка

Посейдон, или римский Нептун, тем самым был показан его неукроти-

2    

мый характер, сходный с морской стихией. Четверка коней, выносящая

Нептуна с трезубцем из морской пучины, воплощает космические силы

первобытного хаоса.

В изображении множества коней, запряженных в колесницу, также

кроется идея близнячества, повторяемости, одинаковости, равноправия,

объединения сил природы, массы или армии людей, что выражается в

идентичности коней-двойняшек в упряжке.

Эпоха классических и неоклассических стилей XVIII – XX веков,

увлекаясь античностью и античными мифами, часто размещала Посей-

дона и его лихих коней в струях фонта-

нов. В Москве четверку коней, но без По-

сейдона, можно увидеть на границе

Александровского сада и Манежной

площади. Это работа Зураба Церетели

1996 года под названием «Четыре време-

ни года». Все оформление площади: бес-

покойные разрывы балюстрад, излишество скульптур и фонарей – несет

оттенок лихих перестроечных времен. Это символ новорусской Москвы

с неудержимостью желаний, русского размаха и отказа от поднадоевшей

простоты и стагнации советской поры.

Над Большим театром взметнулась квадрига Аполлона – античного

бога Солнца и Музыки c лирой в руках. Здание Большого театра было

возведено в 1825 году по проекту Осипа Бове, где над входом стояла

алебастровая скульптура Аполлона. После пожара 11 марта 1853 театр,

который сохранил только каменные внешние стены и колоннаду главно-

го входа в течение долгих трех лет восстанавливался под руководством

архитектора Альберта К. Кавоса. Взамен погибшей при пожаре статуи

над входным портиком поставили квадригу работы Петра Клодта, выда-

ющегося русского скульптора, прославившегося изображениями коней.

З. Церетели. Фонтан «Четыре времени года» (1996). Александровский сад

3    

Его работы сохранились в Москве в усадьбе «Кузьминки», на Аничко-

вом мосту в Петербурге, а также в Неаполе и в Берлине.

Сложный образ лучезарного, но сдержанного покровителя наук и

искусств, путников и мореходов предан через стремительный бег его

четверки и его полную отстраненность и спокойствие. В одной его руке

лира, а другой вокруг, которой обмотан гиматий, он протягивает лавро-

вый венок, управляя бегом коней силой своей мысли. «Аполлон – во-

площение мускульной склонности наблюдать и действовать с расстоя-

ния. Как бог, архетип и мужчина, он “сияет”». (Jean Shinoda Bolen. Gods

in every man. Harper Perennial. A Division of Harper Collins Publishers,

1989, 338 pages, р. 130). Противоречивый характер Аполлона объясняет-

ся тем, что Аполлон первоначально был божеством догреческим, вероят-

но, малоазийским, где также существовал и культ лошади. Глубокая арха-

ичность проявляется в тесной связи и даже отождествлении с раститель-

ным и животным миром – его можно встретить с лавром, кипарисом, вол-

ком, лебедем, вороном и жеребцами. В дальнейшем греки придали ему

облик просветителя, которому не раз приходилось вступать в единобор-

ство с варварскими культурами. Римский облик Аполлона слился с грече-

ским богом Солнца Гелиосом. Главной обязанностью Аполлона было

управлять дикими жеребцами, которые несли колесницу Солнца. И только

однажды он передал управление своему сыну Фаэтону, который не смог

справится с своенравной четверкой, опалил землю и сам погиб от стрелы

Юпитера.

О. Бове (1825), А. Кавос (1853) Большой театр.

П. Клодт. Квадрига Аполлона. Фронтон Большого театра (1853)

4    

Шестерка лошадей-близнецов венчает памятник победы в войне

1812 года. Триумфальная арка рассекает поток машин, несущихся по Ку-

тузовскому проспекту, на продолжении которого в селе Бородино в авгу-

сте 1812 года состоялось знаменитое сражение. Это воссозданная арка,

прототип которой был открыт в 1826 году по проекту Осипа Бове у ны-

нешнего Белорусского вокзала на месте деревянной, предназначенной

для встречи победоносного русского войска, возвращавшегося после по-

беды над Наполеоном из Западной Европы. Скульптурное убранство ар-

ки было создано по проекту Ивана Петровича Витали (1794, Петербург –

1855, Петербург) и Ивана Тимофеевича Тимофеева. В 1936 году арку

разобрали, часть деталей сохранилась в Архитектурном музее им. А. В.

Щусева, а часть была утрачена.

В 1966 году московский Совет депутатов трудящихся принял ре-

шение о восстановлении Триумфальной арки на новом месте. Проект

был передан 7-й мастерской «Моспроекта-3». Нужно было не просто

воссоздать арку по рисункам, фотографиям и чертежам, разместить все

1276 самостоятельных деталей, но адаптировать ее к новому городскому

ландшафту. Восстановлением руководил один из патриархов московской

реставрации В. Либсон. Работала группа архитекторов в составе Д.

Кульчинского и И. Рубена, инженеров М. Гранкиной и А. Рубцовой.

Арку венчает колесница крылатой Славы, которую мерным шагом

гордо и медленно влечет шестерка коней. Победа уже свершилась и те-

И. Витали, И. Тимофеев(1826, 1966). Колесница Славы с шестеркой лошадей   О.Бове (1826), (1966) Триумфаль-

ная арка)

5    

перь она лавровым венком, высоко поднятым в правой руке, величе-

ственно венчает победителей. Если древние греки верили, что на четвер-

ке лошадей разъезжали олимпийские боги, то в древнем Риме в колесни-

цу запрягали шестерку лошадей во время торжественных процессий или

«триумфов», когда армия возвращалась из далекого похода в столицу

империи. Шестерка коней тянула колесницу, на которой стоял импера-

тор или важнейший военачальник. Управлять такой колесницей было

чрезвычайно сложно, поэтому по бокам колесницы шли ратоборцы, ко-

торые придерживали крайних кобыл. Но Славе было легко справится с

такой задачей и одной, что и представлено в решении Витали и Тимофе-

ева.

В русских сказках можно встреть упоминание о четырех конях:

Белый – Утро, Огненный – День, Гнедой – Вечер и Вороной – Ночь, но

самыми предпочтительными были две масти: сивая и рыжая. Здесь, ви-

димо, аналогия с христианскими Всадниками Апокалипсиса. Лошадь

также связывают в мифологии с громом, который она создает своими

копытами.

У древних славян колесницы богов были запряжены лошадьми.

Возможно, традиция украшать крышу дома коньком связана именно с

этим, создается иллюзия движения дома навстречу Солнцу.

Присутствие коня в разных религиях, сюжетах, мифологических

структурах и в разных ролях, частые переходы сюжетов из одной мифо-

логии в другую в конечном итоге сделали образ или символ коня очень

сложным и противоречивым. Он может обозначать Солнце, Огонь,

Жизнь, а также олицетворять Луну, Воду, Хаос и Смерть.

Большое значение в древних сказаниях имела масть коня, хотя и

она тоже часто обозначает диаметрально противоположные понятия. Бе-

лый конь играет культовую роль: верхом на белом коне святые герои

освобождают пленниц и побеждают змеев или зло, но на белом коне си-

6    

дит и смерть в Апокалипсисе. Древние греки приносили в жертву только

белых лошадей.

На русских иконах и на картинах художников эпохи авангарда

также встречается красный конь перемен. В этих случаях красный цвет

явно представляет собой цвет пламени, что соответствует огненной при-

роде коня. Изображение коня часто встречается на живописных полот-

нах послереволюционного периода, но их не видно в монументальном

искусстве советской Москвы вплоть до войны. Словом, природа коня, не

всегда управляемая и предсказуемая, была сродни штурмовщине и без-

рассудству первых советских пятилеток, авралам в индустриализации и

катаклизмом коллективизации.

Для Москвы образ лошади имеет особый контекст – покровителя

Москвы Георгия Победоносца всегда изображают на вздыбленном коне с

высоко поднятым копьем, поражающим дракона, символизирующего

зло.

Путь в Москву Георгия был не быстрым. Он родился в Бейруте в

III веке в семье христиан. При императоре Диоклетиане снискал славу

храброго воина, за свои подвиги получил прозвище Победоносный. Од-

нако в годы гонений на христиан, Георгий не только не отрекся от своей

веры, но и в открытую объявил себя последователем Христа. По приказу

императора был обезглавлен. На Руси Георгия Победоносца издавна

считают защитником православного воинства. Сюжет, изображающий

Георгия на иконах и статуях, связан с одним из многих чудес святого.

Георгий явился на резвом скакуне пред змием, пожиравшим людей, убил

его, избавил от смерти царскую дочь и многих других жителей Ливан-

ских гор.

7    

С его именем связано имя основателя Москвы – Юрия Долгоруко-

го. Юрий, Гурий, Гюргий, Егорий – все это варианты имени Георгий. Во

времена княжения Дмитрия Донского он становится покровителем

Москвы. Изображение всадника, пора-

жающего копьем змия, с рубежа XIV –

XV веков появляющееся в московской

геральдике, в народном сознании вос-

принималось как образ святого Георгия.

В 1730 году изображение Георгия на

московском гербе было закреплено офи-

циально. Позднее изображение Победо-

носца входит в состав русского государ-

ственного герба, но исчезает после Рево-

люции 1917 года и только в 1995 году он

снова возвращается на герб Москвы. Зу-

раб Церетели выполнил Георгия для памятника Победы на площади По-

бедителей – мемориального комплекса на Поклонной Горе (1995). Геор-

гий Победоносец расположен на гранитном подиуме у подножия обелис-

ка высотой 141,8 метра, символизирующего 1418 дней и ночей Великой

Отечественной войны. Зураб Церетели отобразил тот момент, когда его

копье Георгия Победоносца пронзает уже отсеченную голову змея.

Еще двух неоседланных лошадок можно увидеть здесь же рядом с

Георгием над боковыми крыльями Центрального музея Великой Отече-

ственной войны 1941 – 1945 годов. Дикими лошадками управляют без

стремян, седел и уздечек две очаровательные девчушки, совершено го-

ленькие с легкими шарфами за спиной и золотыми победными трубами.

Огромный комплекс был открыт в 1995 году. Над его созданием

этого значительного комплекса в разное время трудились такие видные

мастера, как скульпторы Н. В. Томский, Ю. Л. Чернов, О. С. Кирюхин

З. Церетели. Георгий Победоносец у осно-вания обелиска (1995). Поклонная гора, фото Джастина Баумана.

8    

архитекторы Я. Б. Белопольский, Л. Г. Голубовский, Б. Р. Рубаненко, А.

С. Корабельников; художник Ю. К. Ковалев. На последнем этапе проек-

том руководил А. Т. Полянский.

Еще один Георгий Победоносец возник в 1997 году над вращаю-

щимся куполом крупного подземного торгового комплекса «Охотный

ряд», который был построен по проекту «Моспроект-2» при участии

скульптора З. К. Церетели. Эта композиция изображает момент боя свя-

того воина, который крепко держит копье, с извивающимся змием.

Со времен античности великих полководцев и героев принято было

изображать на боевом коне. Конная статуя представляет собой единую

художественную композицию человека и его верного друга. В России

конные статуи стали популярны в XVIII – XX веках в эпоху появления

классических и неоклассических стилей – барокко, классицизм и ампир,

Купол ТЦ «Охотный ряд» (1997). Манежная пл. З. Церетели. Святой Георгий, поражающий змия.

Центральный музей Великой Отечественной войны 1941 –1945 годов (1995). Группа архитекторов и скульпторов под руководством А.Т. По-лянского. Ул. Братьев Фонченко, 10.

9    

которые обращались за вдохновением к искусству Древней Греции и Ри-

ма, где конные памятники также были популярны. В России больше все-

го такого рода монументов было установлено в столичном Петербурге.

Самым известным московским конным монументом был памятник Ми-

хаилу Скобелеву, установленный на площади его имени, ныне Тверской,

в 1912 году на месте теперешнего памятника Юрию Долгорукому. Герой

балканской кампании и любимец армии был изображен в момент атаки

на вздыбленном коне. Он был прозван «белым генералом» за то, что все-

гда ходил в бой в белом мундире и на белой лошади, веря, что в белой

одежде он никогда не будет убит. В 1918 году памятник был взорван при

воплощении плана монументальной пропаганды, выдвинутого Лениным.

Сам факт подписания декрета Совета Народных Комиссаров «О снятии

памятников, воздвигнутых в честь царей и их слуг, и о выработке проек-

тов памятников Российской Социалистической Революции» 12 апреля

1918 года говорит о колоссальном значении, которое придавалось мону-

ментальной пропаганде в камне и бронзе, и о том, как советское прави-

тельство пыталось поскорей избавиться от тех, кто служил верой и прав-

дой предыдущему режиму. Среди тех, кто был запечатлен в бронзе и

камне, было немало героев, которых принято было изображать верхом на

горячих скакунах. Новые советские памятники создавались в честь ре-

волюционных мыслителей, писателей и революционеров, среди которых

наездников не находилось. На месте динамичного памятника Скобелеву

появляется обелиск революционной Свободе работы Сергея Коненкова.

К 800-летию Москвы в 1947 году закладывается первый советский

конный монумент – величественный памятник Юрию Долгорукову, вы-

полненный группой скульпторов в составе С. Орлова, Н. Штамма, А.

Антропова по проекту архитектора В. Андреева и установленный в 1954

году на Тверской площади, которая тогда называлась Советской.

10    

Великая Отечественная война сфор-

мировала новое направление в советской

музыке, живописи, кинематографии, архи-

тектуре и монументальном искусстве, про-

славляющее победу и Сталина. В расцвет

культа личности Сталин прочно ощущал се-

бя наследником великих деятелей русской

истории, и это подчеркивалось пропаган-

дой, проникавшей во все области, причем

эпические полотна часто рисовались круп-

ными мазками былинного эпоса и напоми-

нали картины Виктора Васнецова.

Образ Юрия Долгорукого, подлин-

ные портреты которого до нас не дошли,

собирательный. Хотя по заданию Сталина

и предпринимались безуспешные попытки

найти захоронение Долгорукого в Киеве для реконструкции его скульп-

турного изображения. В результате получился собирательный образ бо-

гатыря, но под ним очень конкретный конь, тяжелый и основательный,

готовый стоять здесь века и своим видом утверждать незыблемость Вла-

димирского княжества, а вместе с этим и советского строя сталинской

формации.

В километре от Юрия Долгорукого, на Манежной площади, можно

увидеть еще одного всадника – Георгия Константиновича Жукова.

Скульптуру Героя Советского Союза установили 8 мая 1995 года ко дню

празднования 50-летия Дня Победы в Великой Отечественной войне по

проекту скульптора В. В. Клыкова, представителя классического соцреа-

лизма, который изобразил полководца в момент принятия исторического

Парада Победы 24 июня 1945 года. Конь Жукова был тверской породы

Памятник Юрию Долгорукову (1954). Скульпторы С. Орлов, Н. Штамм, А. Антропов, архитектор В. Андреев. Тверская площадь.

11    

светло-серой масти, и звали его Кумир. Первоначально памятник соби-

рались установить на Красной площади, лицом к героям XVII века Ми-

нину и Пожарскому. На пьедестале монумента присутствует еще одна

лошадка – Георгия Победоносца на щите. Один памятник, два Георгия и

две лошадки – одна, под Жуковым, вполне реалистично попирает ногой

поверженного фашистского орла, а вторая – стилизована под древнерус-

ское иконописное творчество. В соответствии с каноном Георгий держит

свое копье в открытой ладони – это Господь Бог пронзает зло небесной

силой.

На барельефах «пешего» памятника Кузьме Минину и Дмитрию

Пожарскому 1818 года работы Ивана Мартоса тоже можно найти изоб-

ражение лошади в составе русского ополчения, побивающего поляков.

На заднем горельефе со стороны Покровского

собора в стилистике ампира князь Пожарский

изображен античным героем в тунике и санда-

лиях, но в русском шлеме на коне во главе

народного ополчения 1612 года. Изначально

скульптурная группа на гранитном постаменте

находилась в центре Красной площади перед

В. Клыков. Памятник Георгию Жукову (1995). Манежная пл.

Щит с изображением Георгия Победоносца на пьедестале памятника

И. Мартос. Князь Пожарский, побивающий поляков. Южный барельеф памятника Минину и Пожарскому (1818). Красная площадь.

12    

главным входом в Верхние Торговые ряды, а 1931 году его посчитали

помехой для демонстраций и парадов боевой техники и переместили к

собору Василия Блаженного.

В 1945 году было принято решение создать конный памятник ге-

рою войны 1812 года – Михаилу Илларионовичу Кутузову, что было

приурочено к 200-летнему юбилею полководца. Хотя изначально его

планировали установить на Бородинском поле, но в конечном итоге

установили в Москве рядом с музеем «Бородинская панорама» 6 июля

1973 года, в год 160-летия со дня кончины великого полководца.

На Кутузовском проспекте можно увидеть еще один конный па-

мятник герою Отечественной войны 1812 года. Это монумент россий-

скому генералу от инфантерии, князю, Петру Ивановичу Багратиону, ко-

торый правой поднятой рукой с клинком увлекает за собой русские пол-

ки, а левой натягивает поводья, придерживая

бег своего рвущегося в бой жеребца. Горя-

чий и неудержимый характер самого князя

вошел в историю. Памятник был открыт в

1999 году, но, увы, он несколько зажат, и ему

мало места на площадке между домами у мо-

стовой башни Делового центра на Красной

Пресне. Авторы – скульптор М. Мерабишви-

ли и архитектор Б. И. Тхор.

В 1905 – 1907 годах по стране прокати-

лись забастовки и национальные конфликты.

Они нашли отражение в памятнике у станции

метро «Улица 1905 года», где восставшие ра-

бочие стаскивают с лошади, присевшей на

М. Мерабишвили, Б. Тхор Памятник Петру Багратиону (1999). Кутузовский проспект.

Памятник «Героям революции 1905 – 1907 гг.» (1981)  

13    

задние ноги, участника подавления мятежей. Это памятник «Героям ре-

волюции 1905 – 1907 гг.». Скульпторы О. А. Иконников и В. А. Федоров,

архитекторы М. Е. Константинов, А. М. Половников, В. М. Фурсов.

В 2007 году на Гоголевском бульваре открылся монумент, который

конным назвать нельзя, но лошадей здесь немало. Это памятник писате-

лю Михаилу Шолохову работы скульптора Александра Рукавишникова.

Шолохов учился в столице, жил недалеко от Гоголевского бульвара.

Неожиданное для Москвы решение предстает перед зрителями. Автор

«Тихого Дона» изображен сидящим в лодке с задранной кормой, севшей

на камень; весла лодки небрежно отпущены. За ним лошади, плывущие

из последних сил в сторону от лодки вверх против течения плоского

фонтана, скатывающегося с противоположной стороны бульвара, кото-

рая когда-то была крутым берегом ручья Черторый, прозванного так за

извилистый характер. Скакуны, головы которых в полной сбруе, подни-

маются над поверхностью, сбросили своих наездников – и «белых», и

«красных».

Среди множества современных скульптур во дворике Московского

музея современного искусства можно увидеть знаменитого коня Дон Ки-

хота – Росинанта, собранного из различных кусочков металла, напоми-

нающих отходы металлопроизводства. Выбор техники исполнения лю-

бимого животного рыцаря не случаен, перевод его клички с испанского

«старая худая кляча». Сложный мир героев Сервантеса, переломная эпо-

Памятник М. А. Шолохову (2007). Скуль-птор А. Рукавишников. Гоголевский бульвар

Фрагмент памятника

14    

ха, проблемы экологии и требования современности по шкале «неожи-

данности» отразились в этом произведении.

В западном округе Москвы воплотилась

еще одна легенда в металле – Барон Мюнхгаузен

вытаскивает одновременно себя за косичку из

болота, а коня – за уздцы. Прототипом этого ли-

тературного героя послужил реальный человек –

Иероним Карл Фридрих барон фон Мюнхгаузен,

который 12 лет прожил России, служил в Бра-

уншвейгском кирасир-

ском полку Русской им-

ператорской армии. Автор памятника – Андрей

Орлов представил сцену из фильма «Тот самый

Мюнхгаузен» режиссера Марка Захарова; на не-

высоком постаменте выбита цитата из фильма о

приключениях Мюнхгаузена: «– Вы утверждаете,

что человек сам может вытащить себя из болота?

– Обязательно! Более того, я уверен, что каждый

человек время от времени должен делать это!»

Неподалеку находится еще один литера-

турный персонаж с четвероногим другом, за-

бавным осликом – это Ходжа Насреддин,

насмешливый к себе и другим герой восточных

преданий, поэт и народный мудрец. Александр

Орлов создал два характера в компании двух

разных животных, использовав два разных под-

хода.

На пересечении Садового кольца с Яузой

в сквере у здания фонда имени Андрея Сахарова можно встретить летя-

Памятник Дон Кихоту.   Мос-ковский музей современного искусства, Петровка, 25

А. Орлов. Памятник Барону Мюнхгаузену (2004). Ул. Ярцевская, 25-а, недалеко от станции метро «Моло-дежная».

А. Орлов. Ходжа Насреддин (2004). Ул. Ярцевская, 25-а, не-далеко от станции метро «Молодежная».

15    

щего коня Пегаса, хотя он называется «Пронзенный Пегас». Пегас –

крылатый конь и любимец муз, имевший довольно кровавое происхож-

дение, интерпретируемое мифологией по-разному. Но основная версия

заключается в том, что он родился в результате схватки Персея и Горго-

ны-Медузы из крови пораженного чудовища. Характер этого животного

передан его именем, что на греческом означает «бурное течение», по-

скольку схватка происходила вблизи кипучего Океана.

Однако не стоит забывать еще об одной стороне Пегаса – вдохно-

вителя творцов, которую так замечательно подметили греки. Именно Пе-

гас доставлял Зевсу-правителю на Олимп громы и

молнии, который изготавливал творец-кузнец Ге-

фест. Это прямой намек на взаимодействие власти и

художника, который отвечает за политизированное

искусство, пропаганду во всех видах искусства – ки-

но, музыка, литература, живопись, скульптура, мо-

нументальное искусство или урбанистическая про-

паганда в нашем случае. Возможно, авторы чуть-

чуть поторопились, выбрав Пегаса символом российской интеллигенции,

борющейся с темными силами тоталитаризма, а возможно, это очень

правильное подсознательное отражение сути интеллигенции в целом.

Памятник представляет собой металлическую скульптуру высотой

6,5 метра. Крылатый конь парит над множеством зазубренных верти-

кальных штырей-шипов, символизирующих зло. Авторы композиции –

скульпторы Даниэль Митлянский и Галина Шилина, архитектор Григо-

рий Саевич.

Московский метрополитен, особенно

его станции, построенные во время или после

Второй мировой войны, также является хоро-

Пронзенный Пегас (2003)

16    

шей площадкой для изучения изображения лошадей.

Станция метро «Новокузнецкая» самого военно-

го 1943 года имеет многофигурные гипсовые фризы,

один из которых представляет отряд в лесу с радиостанцией, там же

можно увидеть двух красноармейцев – одного на мотоцикле, а другого с

лошадью. Станция была создана архитекторами Н. Быковой, И. Тарано-

вым, архитекторы вестибюлей: В. Гельфрейх, И. Рожин, при участии Л.

Шагуриной, Г. Тосунова; художники, скульпторы: А. Дейнека, Н. Том-

ский, А. Зеленский, С. Рабинович, Н. Штамм.

Станция метро «Комсомольская кольцевая» создана по проекту ар-

хитекторов А. Щусева и В. Кокорина и открыта в 1952 году. Среди пыш-

ной барочной лепнины на потолке сияют полотна из смальты и ценных

камней по эскизам П. Корина, представляющие нам историю побед

славного русского оружия. Сталин в ту пору особенно остро ощущал се-

бя наследником великих военачальников, а художники с его одобрения

их изображали. Мозаики изображают Александра Невского, Дмитрия

Донского, Кузьму Минина и Дмит-

рия Пожарского, Александра Суво-

рова, Михаила Кутузова, советских

солдат и офицеров у стен Рейхстага.

Еще два панно, изображавшие И. В.

Сталина на мозаиках «Парад Побе-

ды» и «Вручение гвардейского зна-

мени», были заменены после развен-

чания культа личности Сталина в

1963 году. Теперь вместо них размещено выступление В. И. Ленина пе-

ред красногвардейцами и «Родина-мать» на фоне Спасской башни Крем-

ля.

Гипсовый фриз на станция метро «Новокузнецкая» (1943)  

Станция метро «Комсомольская кольцевая» (1952). Мозаика по эскизам художника П. Корина

17    

В оформлении станции

«Киевская» Арбатско-

Покровской линии (1953)

использованы украинские

народные орнаменты, фрески,

посвященные событиям из ис-

тории Украины (художники В.

Н. Аракелов, П. М. Михайлов,

Л. А. Карнаухов, А. К. Ширяев

и др.). На задней стене станционного зала размещено панно, посвящен-

ное 300-летию воссоединения Украины с Россией. Изображен ликующий

на фоне конного памятника гетману Богдану Хмельницкому. В золотых

лучах солнца властный всадник XVII века резко останавливает бег свое-

го коня, указуя булавой народу середины ХХ века на северо-восток – на

Москву. Динамизм всей группы, укрощение мощного коня, решитель-

ный жест булавой подчеркивают сильный характер Хмельницкого.

На станции метро «Киевская кольцевая», по-

строенной в 1954 году группой украинских архи-

текторов в составе Е. И. Катонина, В. К. Скугарева

и Г. Е. Голубева, одна из мозаик изображает Петра I

на лихом коне во время Полтавского сражения, а

другая – освобождение Советской армией в 1943

году Киева, занятого немцами. Здесь на заднем

плане виден памятник Богдану Хмельницкому –

символу единства украинского и русского народов.

На Московском ипподроме – одном из самых больших ипподро-

мов России и старейших в Европе (основан в 1834 году), мы найдем не-

мало изображений лошадей. На главной дороге – Ленинградском, в

Панно «300-летие воссоединения Украины с Россией» (1953)

Панно «Полтавская побе-да». Художники А. В. Ми-зин, Г. И. Опрышко, А. Г. Иванов.

18    

бытность Петербургском, шоссе на пилонах

ворот установили конные группы, выпол-

ненные внуком автора коней на Аничковом

мосту П. Клодта, скульптором К. Клодтом и

С. Волнухиным. Лошадки здесь взмывают в

небо на флюгерах, вышагивают на башнях,

скачут на крышах, выезжают с фронтона

портика и обтекают здание в виде барельефа. Хотя все изваяния и отра-

жают целевое использование этого дворцового здания, но характер ло-

шадей здесь показан прекрасно, а через него – и характер людей, спор-

тивных и азартных, заботливых и добрых, неугомонных и успокоенных,

бесшабашных и сосредоточенных, облеченных славой и уединенных.

Следует отметить здесь слияние неоклассики конца XIX века со сталин-

ской неоклассической эклектикой – с показом греческих божественных

колесниц и сцен счастливой жизни советских конных заводов, нарядных

колхозников, наездников и публики, а также ухоженных и породистых

коней. Не забыты и мотивы коньков на крышах, народных мотивов и

резных лошадок-игрушек, что тоже было популярно в сталинскую эпоху

как возможность демонстрации связи с народом. Эпоха эта возродила

сказку в игровом кино и мультипликации, книгах, музыке, в драматиче-

ских и музыкальных театрах, что создавало иллюзию прекрасного буду-

щего, а также отвлекало от суровой реальности жизни.

Судьба Ипподрома не была простой – изначально он строится по

проекту архитекторов И. Т. Барютина, С. Ф. Кулагина. В 1899 году они

возвели каменные трибуны, а все здание напоминало дворец или опер-

ный театр с царской ложей. Оборудованное электрическим освещением

здание казалось чудом технического прогресса. Парные причудливые

башни по обеим сторонам от входа несли на себе пару квадриг.

К. Клодт при участии С. Волнухина. Пилоны со статуями «Покорение коней» (1899), по оригиналам П. Клодта. Ленинградское шоссе, 27

19    

В 1949 году произошел разрушительный пожар, уже в 1950 – 1955

годах Ипподром был перестроен по проекту архитектора И. В. Жолтов-

ского. В соответствии с господством эклектического послевоенного ам-

пира архитектор создал огромные триумфальные ворота с двумя рядами

колонн, разместив наверху колесницу с одной из башен.

  Ипподром. Скульпторы К. Клодт, С. Волнухин. Беговая улица, 22

В Москве у всех значимых зданий в советское время принято было

делать фонтаны. Для фонтана Ипподрома была

заказана скульптура «Купание коней» скуль-

птору Роксане Сергеевне Кирилловой (1922 –

2008), известному анималисту, произведения

которой находятся во многих музеях России, а

также у частных коллекционеров во Франции,

Англии, Финляндии, России, Казахстане. Увы,

фонтан не открыли, но купающихся коней с

легкими мальчишками поставили.

Еще одно скульптурное изображение лошади сохранилось перед

зданием манежа Измайловского конноспортивного центра с прилегаю-

щими к нему конюшнями. В 1935 году по инициативе спортсменов, ко-

торые сумели привлечь влиятельных командиров-кавалеристов Красной

армии, в том числе и командарма Первой конной и маршала Советского

Союза Семена Михайловича Буденного, была открыта Конноспортивная

школа в парке Измайлово, который в границы Москвы тогда не входил.

С момента основания школы и до своей смерти в 1985 году школой ру-

Р. Кириллова. Скульптура «Юность» («Купание коней»). Центральный Московский иппо-дром. Беговая ул., 22

20    

ководил офицер-кавалерист Михаил Сергеевич Иванов, который был

назначен на эту должность по личной рекомендации Буденного. Ком-

плекс Конноспортивной школы в Измайлово по-

строен в 1950 – 1960-е годы по проекту архитек-

тора Б. И. Аверинцева, который занимался стро-

ительством спортивных сооружений. Здесь со-

хранились изображения лошадей в виде отдель-

но стоящей спокойной фигуры, в виде барелье-

фов с наездниками и головки- конька над аркой.

Это здание входит в реестр объектов культурного наследия регионально-

го значения – есть надежда, что и лошадка перед входом сохранится для

потомков.

Всероссийский выставочный центр на проспекте Мира, который

вобрал в себя Всесоюзную сельскохозяйственную выставку (ВСХВ) и

Выставку достижений народного хозяйства СССР (ВДНХ), когда-то сла-

вился прекрасными изображениями лошадей, как выдающихся, так и

просто красивых. Эти изображения отражали перемены, происходившие

в экономике и обществе. К сожалению, многие из них были созданы из

очень непрочных материалов и канули в лету, но некоторым повезло

больше, и они по-прежнему радуют глаз.

Коневодство занимало если не главное, то очень важное место в

структуре народного хозяйства России. В 1916 году она занимала первое

место в мире по численности лошадей – 38 млн. голов. Лошади были не-

заменимы и на селе, и в качестве транспортного средства в городах.

Только в одной Москве до открытия метрополитена в начале 1930-х го-

дов использовали свыше 30 тыс. тягловых, или ломовых, лошадей. На

фронтах Великой Отечественной войны в кавалерии, конной артиллерии,

партизанском движении использовали 3 млн. лошадей. В послевоенные

годы в связи с механизацией и расформированием кавалерии коневод-

Измайлово, Конноспортивный центр. Шоссе Энтузиастов, д. 31В

21    

ство перестает играть важную роль в советской экономике, поголовье

породистых коней, которые во всем мире очень ценились, значительно

сократилось.

На ВСХВ-39 был запроектирован открытый выводной круг и ма-

неж, а также конюшни. Послевоенная ВСХВ-54 была превращена в ан-

самбль царственных построек, где конюшни напоминали королевские

дворцы или храмы. Перед конюшнями и у Манежа, похожего на древне-

римский мавзолей, были установлены памятники легендарным скакунам.

Не конные статуи, а именно памятники выдающимся скакунам-

победителям. Это дань моде, времени, массовому увлечению конным

спортом, когда даже в популярных фильмах показывались скачки, в кото-

рых участвовали главные герои. Одна скульптура изображала знаменито-

го ипподромного бойца жеребца Квадрата орловской рысистой породы,

другая – жеребца Символа буденовской породы. А в самом павильоне по-

сетители могли полюбоваться этими красавцами и несколькими десятка-

ми лошадей орловской, русской рысистой, советской тяжеловозной и дру-

гих пород. Увы, теперь они сохранились только на фотографиях.

Квадрат – великолепный рысак орловской по-

роды, за свою долгую жизнь в 30 лет он стал рекор-

дистом в беге на дистанцию 3200 и 1600 метров,

был трехкратным чемпион породы и неоднократный

призером самых крупных и престижных соревнова-

ний. Квадрату было установлено два памятника – на

ВСХВ-54 и у здания манежа 1-го Московского кон-

ного завода (выполнен из бронзы в натуральную ве-

личину). Благодаря технологии искусственного осе-

менения, а также и естественного воспроизводства

он оставил после себя более 600 потомков, что ока-

зало существенное влияние на породу.

Памятник Квадрату, призеру и победителю многих выста-вок и соревнований (1954) перед павильоном № 43 «Ко-неводство 1» (не сохранился). На месте памятника теперь клумба

22    

Фотоаппарат запечатлел золотисто-

рыжего жеребца Символа в 2007 году, не в

лучшую его пору – он уже потерял уши, тело

его пошло трещинами, а постамент рассыпал-

ся. Чистокровный представитель буденовской

породы, он родился в 1947 году. Овеянный

славой Символ был дважды чемпионом

ВДНХ, на нем Маршал Советского Союза К.

Е. Ворошилов неоднократно принимал военные парады на Красной пло-

щади, да и среди его потомков было немало достойных представителей.

Символ был удостоен не только скульптурного изображения, но и живо-

писного – его портрет работы художника Г. Н. Степанова хранится в

Музее коневодства в Москве.

Богатство и устойчивое развитие страны (в советской идеологии

это бескрайние просторы, тучные стада и племенной скот советских сов-

хозов) отразилось в прекрасном здании № 56 «Ветеринария» (1939), ко-

торое сгорело летом 2011 года. В пожаре погибли прекрасные потолоч-

ные фрески, с очень точным изображением различных пород лошадей.

Тонкая роспись, прекрасное знание предмета, вкус и любовь к природе,

умелое сочетание красок воплотились в оформлении этого ныне утра-

ченного павильона, который был уникален как сохранившейся выста-

вочный павильон 1939 года, хотя по неизвестной причине в Государ-

ственный реестр охраны памятников он внесен не был. Здесь можно бы-

ло увидеть и свободные табуны лошадей и сценки осмотра лошадей ве-

теринарными врачами и зоотехниками. На потолке в виде легких венков

была изображена вся «кормовая база».

Разросшаяся Москва поглотила в себя много старинных усадьб с

их парками, строениями и скульптурой. В некоторых из них сохранились

Памятник жеребцу буденовской породы Символу (1954) перед пави-льоном № 41 «Коневодство 2»(не сохранился). ВВЦ, проспект Мира, владение 119

23    

прекрасные изображения лошадей. К уникальным фигурам такого рода

можно отнести две скульптурные группы коней с вожатыми у Конного

двора перед Музыкальным павильоном, украшающим северную часть

усадьбы Кузьминки. Это еще одна сохранившаяся работа скульптора

Петра Карловича Клодта.

В 1841 Петр Карлович, непревзойденный мастер изображения ло-

шадей, выполнил блистательные и динамичные фигуры ансамбля Анич-

кового моста под общим названием «Укрощение коня человеком». Эти

фигуры, отражающие борьбу со стихией, эмоциями, природой, противо-

стояние духовного и физического, человека и лошади, пользовались та-

кой большой популярностью, что с них делали копии, неоднократно от-

ливали, дарили и продавали, при этом Клод продолжал неустанно тру-

диться над этими образами, постоянно внося изменения, поэтому все фи-

гуры имеют некоторые отличия. Он сам занимался отливкой, поскольку

был назначен Николаем I руководителем Литейного двора Академии ху-

дожеств.

Две фигуры, которые сейчас находятся в Берлине, Николай I пода-

рил прусскому королю Фридриху Вильгельму IV. В 1844 году Николай I

делает подарок «королю обеих Сицилий» за гостеприимство, оказанное

русской императрице во время путешествия по Италии, и в 1846 фигуры

оказались в Неаполе. Копии клодтовских коней устанавливались во мно-

гих усадьбах, среди которых можно выделить Петергоф, Стрельну и

Кузьминки (имение, которое сначала принадлежало Строгановым, а по-

том вместе с приданым Анны Александровны Строгановой перешло к

Михаилу Михайловичу Голицыну и его потомкам).

Строгановы возвели Конный двор на берегу Верхнего пруда, у ко-

торого установлены эти скульптуры. Конный двор неоднократно пере-

страивался и в 1819 году был реконструирован по проекту Доменико

24    

Жилярди и А. А. Григорьева. Тогда флигели соединили декоративной

кирпичной стеной, а в центре расположили Музыкальный павильон.

В заключение хотелось бы упомянуть еще один особый памятник

лошади в Музее коневодства Московской сельскохозяйственной акаде-

мии им. К. А. Тимирязева, который был создан в 1929 году. Его основу

составило собрание русского коннозаводчика и коллекционера Якова

Ивановича Бутовича (1881 – 1937). Уже у входа в музей можно увидеть

два скульптурных изображения лошадей. В залах и хранилище находятся

более трех тысяч произведений искусства – скульптуры, картины, фото-

графии, гобелены, гравюры, на которых изображены эти особенные жи-

вотные в исполнении таких мастеров, как В. А. Серов, В. Д. Поленов, Е.

А. Лансер, П. К. Клодт, Н. Г. Сверчков и многие другие. Несмотря на то

что собрание музея пополнялось и в советское время, оно в первую оче-

редь отражает характер и интересы своего основателя – Якова Бутовича.

Именно он отыскивал и покупал те произведения искусства, которые

были связаны с лошадьми, заказывал портреты лучших лошадей своего

завода в имении Прилепы Тульской губернии, создал подлинную худо-

жественную коллекцию, которую называл «Коннозаводская галерея».

После революции и завод и галерея были национализированы, но Яков

Иванович не смог эмигрировать и остался управляющим теперь уже со-

ветского завода и хранителем галереи, сотрудничал с новой властью,

Музыкальный павильон Конно-го двора (1819) (восстановлен). Архитекторы Д. Жилярди, А. Григорьев

П. Клодт. Композиция «Укрощение коней» (1946)

25    

способствовал появлению декрета о племенном животноводстве. Полная

событий жизнь его кончилась трагически – в тридцатые годы он был ре-

прессирован и расстрелян

Музей с его коллекциями можно назвать гимном лошади, где во-

плотилась любовь и уважение к лошади, преклонение перед этим гордым

и необузданным животным, желание подчинить его себе, азарт и терпе-

ние, чудачества и высокий профессионализм коннозаводчиков и коллек-

ционеров. (Виктор Щепкин. Яков Иванович Бутович коллекционер и кон-

нозаводчик. http://www.horseworld.ru/modules/AMS/article.php?storyid=832)