SEJARAH MUSIK MANCANEGARA

Jenis-jenis musik mancanegara:

1. Musik Klasik

Adalah musik yang memiliki estetika atau keindahan yang mencapai tingkat mutu yang

memuaskan dan mengandung nilai seni yang sangat tinggi.

Musik klasik lahir dan berkembang pada zaman setelah Barok-Rokoko yang dimulai melalui

karya Johann Stamitz.

Ciri-ciri ( karakteristik ) musik klasik :

1. Peralihan dinamik dari pelan (decrescendo) menjadi keras (crescendo) dan sebaliknya.

2. Peralihan kecepatan dari mempercepat tempo (accelerando) atau menguranginya menjadi

lambat (ritardando) dan sebaliknya.

3. Hiasan ornament dibatasi pemakaiannya.

4. Pemakaian harmoni akor tiga yang berlaku.

Latar belakang sejarah perkembangan musik klasik :

a. Musik Zaman Abad Tengah

1. Musik liturgi bersuara satu

2. Musik duniawi bersuara satu

b. Musik Beberapa Suara

c. Musik Zaman Renainssance

1. Pertumbuhan musik duniawi

2. Pertumbuhan musik instrumental tersendiri

3. Pertumbuhan musik opera

4. Pertumbuhan musik kegerejaan Protestan

d. Musik Zaman Barok dan Zaman Rokoko

Tokoh-tokohnya :

~ Johann Sabastian Bach (1685-1750)

~George Friederich Haendel (1685-1759)

e. Musik Zaman Klasik

~Johnn Stamitz (1717-1757)

~Franz Joseph Haydn(1732-1809)

~Wolfgang Amadeus Mozart (1765-1791)

f. Musik Zaman Romantik

~Ludwig Von Beethoven (1770-1827)

~Franz Peter Schubert (1797-1823)

~Francois Frederic Chopin (1810-1849)

g. Musik Peralihan Menuju Zaman Modern

~Gustav Mahler (1860-1911)

~Peter Ilist Tsaikofski (1840-1893)

h. Musik Angkatan Modern

~Claude Achille Debussy (1862-1918)

~Bela Bartok (1881-1945)

2. Musik Jazz

Adalah jenis musik yang dimainkan atas dasar ritme dan perasaan disertai spontanitas dan

dari permainan tersebut dihasilkan improvisasi-improvisasi.

Improvisasi ialah mencetuskan suatu rangkaian melodi lagu pada vocal atau dalam susunan

nada harmoni/chord pada istrumen (piano/gitar) yang pada suatu saat ide tersebut muncul di

otak tanpa difikirkan atau dipersiapkan terlebih dahulu.

Ciri~ciri musik Jazz :

~Bass progresif (walking bass)

~Ritme mengantung/patah-patah (syncop)

~Susunan melodi improvisasi

~Penggunaan akor dissonant

Sejarah lahirnya musik Jazz

Pada dasarnya, musik jazz berakar pada musik blues. Tahun 1861-1865 di Amerika Serikat

berkecamuk perang saudara (civil war), antara pihak utara dan pihak selatan. Pihak utara

dipimpin oleh Abraham Lincoln menghendaki perbudakan dihapuskan. Pihak selatan yang di

pimpin Kolonel Robert E. Lee tentu saja menolak, karena di daerah selatan banyak terdapat

kawasan pekebunan yang banyak memperkerjakan budak-budak belian yang terdiri dari

kaum negro.

Demikian juga keadaan di kebun kapas milik orang Perancis yang terdapat di delta sungai

Mississipi. Para budak belian yang kerja paksa tersebut dilarang berbicara satu sama lainnya,

walau pada saat istirahat sekalipun, tetapi mereka diperkenankan menyanyi atau berpantun.

Oleh karenanya pada waktu istirahat mereka bernyanyi dengan pantun sebagai sarana

komunikasi dalam mencurahkan kepedihan hatinya. Mereka bernyanyi silih berganti,

sementara yang lainnya mengiringi dengan bertepuk tangan atau memukul-mukul kayu dan

benda-benda lainnya.

Setahun sekali orang-orang Perancis itu, merayakan hasil panen mereka dengan pesta yang

disebut Mardi Grass, yang dimeriahkan oleh marching band. Sehari-harinya orang-orang

Perancis sering memainkan musik tradisional yang mereka bawa dari Eropa yaitu musik

klasik pada sore atau malam hari.

Pada waktu civil war berlangsung, banyak orang Perancis yang mengungsi dan meninggalkan

rumah kediaman mereka beserta isinya. Budak-budak negro itupun menemukan alat-alat

musik yang ditinggalkan tuannya, dan mencoba memainkan instrument tersebut. Para budak

negro tersebut meniru cara tuan mereka memainkan intrumen tersebut apa adanya dan asal

bunyi saja.

Tanggal 9 April 1865, Kolonel Lee menandatangai perjanjian. Pihak selatan kalah dan

perbudakan dihapuskan. Selanjutnya pada pesta Mardi Grass, para negro itu menari dan

bernyanyi-nyanyi sepanjang jalan di New Orleans. Gaya nyanyian mereka kemudian disebut

sebagai gaya New Orleans atau Blues.

Dengan berakhirnya civil war dan perang Amerika–Spanyol, banyak alat-alat marching band

milik militer yang diperjual-belikan di toko-toko loak. Para Negro itupun banyak yang

membelinya, mereka memainkan alat-alat tersebut untuk mengiringi gaya menyanyi New

Orleans ataupun instrumental. Itulah peristiwa yang disebut sebagai lahirnya atau asal mula

musik Blues yang juga dikatakan sebagai lahirnya musik Jazz.

Blues sendiri berasal dari kata blue artinya sedih. Berdasarkan moment historial inilah maka

dikatakan bahwa jazz adalah manifestasi tangis kesedihan kaum negro yang mendambakan

pembebasan dirinya dari perbudakan.

Tokoh-tokoh musik Jazz

~Louis Amstrong

Penyanyi, trompetis, dan pencipta lagu dengan julukan Scathmo. Dikenal karena teorinya

tentang syncopation dan suara seraknya. Salah satu karyanya adalah Hello Dolly.

~Paul Whiteman

Dirigen dan arranger Amerika yang lahir pada akhir abad ke -19. Ia banyak menggarap

ilustrasi film. Salah satu karya yag penting adalah Rhapsody in blue dari karya Gershwin

yang terkenal.

~Duke Ellington

Pemimpin orkes, aransir, pencipta, dan pianis yang merupakan tokoh besar jazz Negro-

Amerika. Lahir di Washington 1899 dan wafat di New York 1974. Jika mendengar karya-

karyanya seakan-akan menyaksikan gambaran plastik perjalanan sejarah suatu bangsa besar

yang nota-bene lengkap pula dengan jeritan dan aib lewat kemapuan yang musykil namun

luluh dari seoarang seniman besar. Karya-karya populernya yang menjadi lagu standar,

misalnya Sophisticated lady, Mondigo, Solitude dan yang lain Such sweet thunder.

~Chris Barber

Pemimpin band, pemain trombone, dan pencipta lagu. Ia termasuk pemusik jazz paling baik

dari Inggris pada dasawarsa 50-60 an. Album jazz-nya yang terkenal antara lain

Collaboration.

~Charlie Parker

~Miles Davis

~Ornette Coleman

Aliran-aliran dalam musik Jazz

1. Ragtime 7. Free Jazz

2. New Orleans /Dixieland 8. Latin Jazz

3. Swing 9. Afro Cuban Jazz

4. Be-Bop 10. R & B Jazz

5. Cool Jazz 11. Acid Jazz

6. Hard Bop

3. Musik Rock

Adalah aliran musik dalam bentuk komposisi melodi maupun harmoni penuh dengan

improvisasi dissonan (tidak enak didengar) yang memekakkan telinga.

Ciri-ciri musik Rock :

~Dibawakan oleh anak-anak muda dengan penuh emosi yang berkobar-kobar, sehingga

bernyanyi sambil menjerit-jerit, berjingkrak-jingkrak sebebas mungkin

~Menggunakan alat–alat listrik dan sound berkekuatan watt besar

~ Syair/lirik biasanya anti kemapanan dan protes sosial

~Berpakaian (kostum) apa adanya

Di awal kemunculannya (dasawarsa 1950-an) sangat di gusari oleh pihak kaum tua. Namun

musik ini justru disenangi oleh kaum muda karena dianggap sebagai musik yang diharapkan

memberi kebebasan gerak, sekaligus alat ekspresi diri, yang memberi pernyataan disertai

pelepasan diri atas kungkungan yang berlaku.

Tokoh-tokoh musik rock yang populer :

~Queen

Kelompok vokal dan instrumental yang paling hebat awal dasawarsa 1970-an. Beranggotakan

Freddie Mercury (vokal), Brian May (gitar), Roger Taylor (bass), dan John Deacon (drum).

Berhasil memadukan unsur klasik yang menghasilkan musik rosk paling mewah dari musik

yang ada saat ini pun.

Lagu-lagunya yang populer diantaranya : Queen, Bohemian Rhapsody, Ibrahim, dll.

~Rolling Stone

Kelompok vokal dan instrumental paling tangguh sejak tahun 1964, terdiri dari Mick Jagger

(vokal, harmonica), Keith Richard (gitar utama, vokal), Brian Jones (gitar, harmonica, sitar),

Bill Wyman (bass), dan Charlie Watts (drum)

~Scorpions, Emerson Lake Palmer, Def Leppard, Deep Purple

~Focus , Led Zeppelin, Radio head, Motley Crue, Nazareth,

~White Lion, Fire House, Jon Bon Jovi, Faith No More, Mr.Big

~Guns N’ Roses, Poison, White Snake, Iron Maiden, Van Hellen, Aerosmith, Mettalica,

Sepultura , Nirvana, Linkin Park,dll

4. Musik Rock ‘n Roll

Adalah suatu corak musik hiburan yang berangkat dari pola boogie woogie sebagai

kesinambungan blues di satu pihak dan akar country di pihak lain.

Tokoh-tokoh musik Rock’n Roll :

~Fats Antoine Domino

Adalah penemu dari musik rock’n roll yang saat itu secara tidak sengaja bermain di atas

piano untuk gaya yang saat itu disebut honky tonk piano.

Pianis, penyanyi dan pencipta lagu ini, lahir di New Orleans 1928. Ia mencipta suatu melodi

dengan cara lumrah yaitu duduk didepan piano, menyiapkan pita rekaman, dan begitu

tertangkap gagasan-gagasannya, langsung ia memainkannya, dan langsung jadi pula. Lagu

ciptaan yang pertama Fatman (1950) mendapat sambutan yang sukses. Lagu-lagunya yang

lain : Rockin chair, How long, goin’ home. Fats Domino mencipta dan menyanyi beberapa

hit, yang kemudian menjadi pola musik rock di kemudian hari antara lain : Ain’t it a shame,

All by myself, Ican’t go on dan Poor me.

~Elvis Presley

Penyanyi, gitaris, pencipta lagu, dan aktor, lahir di Tupelo, Mississipi, 8 Januari 1935.

Julukannya The King of Rockn’ roll. Salah satu ciri yang membuat publik menyukainya

adalah suaranya yang mirip orang kedinginan, selain wajahnya yang cakep, rambut serta

pakaiannya yang khas, membuat banyak fans wanita menggilainya. Lagu perdananya yang

cukup digandrungi adalah Heart Break Hotel. Lagu–lagu lainnya antara lain : Love me

tender, I feel so good, dll

5. Musik Pop

Musik ini identik dengan Band, yaitu kesatuan musik yang terdiri dari 4 hingga 8 orang yang

membawakan lagu jenis pop dengan ciri dan gaya tersendiri yang mengutamakan beat (gerak

irama), emosi dan hot.

Instrumen yang dipergunakan dalam band, tidak ditentukan jenisnya, namun pada umumnya

satu perangkat terdiri dari : gitar (melodi, rhytm), gitar bass, organ/keyboard, drum serta

tambahan saksophone, trompet dll. Sehingga merupakan satu kesatuan yang tidak dapat

dipisahkan.

Kebanyakan group band ternama beserta orang-orang top, sebagian besar di dominasi oleh

negara Inggris seperti The Beatles dan Bee Gees (Australia).

~The Beatles

Berdiri di Liverpool Inggris, yang beranggotakan John Lennon (lead vokal, pencipta, piano

dan gitar), Paul McCartney (gitar , piano, fuzz, vokal), George Harrison (lead gitar, sitar) dan

Ringgo Starr (drum, vokal). Pengaruh musik Beatles sangat besar sekali ke penjuru dunia,

banyak band bermunculan yang berkiblat padanya, baik dari segi musikalitas maupun

gayanya. Lagu-lagunya banyak digemari, antara lain: I saw you standing there, Hey Jude,

Imagine, dll.

~Bee Gees

Band asal Australia dari periode rock akhir dasawarsa 1960-an, yang disebut-sebut sebagai

pelopor sweet sound rock. Personilnya Barry Gibb (vokal), Maurice Gibb (bass), Robin Gibb

(vokal, piano), Vince Melanoey (gitar), dan Colin Peterson (drum).

Bentuk musiknya banyak merangsang pemusik Indonesia, seperti : Koes Plus, Panbers, dan

The Mercy’s . Lagu-lagu hits-nya antara lain : I star a joke, Words, dll.

~Air Supply, ABBA, dll.

6. Musik R & B

Sejarah

R&B (ditulis juga RnB, singkatan dari rhythm and blues) adalah genre musik populer

yang menggabungkan jazz, gospel, dan blues, yang pertama kali diperkenalkan oleh pemusik

Afrika-Amerika. Istilah ini pertama kali dipakai sebagai istilah pemasaran dalam musik di

Amerika Serikat pada tahun 1947 oleh Jerry Wexler yang bekerja pada majalah Billboard.

Istilah ini menggantikan istilah musik ras dan kategori Billboard Harlem Hit Parade pada Juni

1949. Tahun 1948, RCA Victor memasarkan musik kulit hitam dengan nama Blues and

Rhythm. Frasa tersebut dibalik oleh Wexler di Atlantic Records, yang menjadi perusahaan

rekaman yang memimpin bidang R&B pada tahun-tahun awal. Pada awalnya R&B

berkembang dengan ciri permainan musik blues dengan irama agak cepat. Instrumen musik

yang lebih dominan selain gitar adalah tenor saxophone.

Pada tahun 1948, perusahaan rekaman RCA Victor memasarkan musik kaum kulit

hitam yang disebut Blues and Rhythm. Pada tahun yang sama, Louis Jordan mendominasi

lima besar tangga lagu R&B dengan tiga lagu, dan dua dari lagunya berdasar pada ritme

boogie-woogie yang terkenal pada tahun 1940-an. Band Jordan, Tympany Five (1938)

terdiri dari dirinya sebagai vokal dan pemain saksofon beserta musisi-musisi lain sebagai

pemain trompet, saksofon tenor, piano, bas, dan drum.

Di Indonesia, musik R&B mulai muncul sekitar tahun 1990-an. Musik ini terus

berkembang hingga sekarang. Beberapa musisi Indonesia yang membawakan jenis musik

R&B antara lain, Glen Fredly dan Rio Febrian.

Tokoh R n B

Kenneth Edmonds

Babyface, Pembawa Keajaiban R&B

Jika jagat Middle Earth dalam legenda The Lord of The Rings memiliki sosok

Gandalf, dunia musik R&B punya Babyface. Mereka membawa ”keajaiban” bagi dunianya

masing-masing. Bahkan, bagi ”rakyat” R&B, Babyface—julukan akrab untuk Kenneth

Edmonds—adalah keajaiban itu sendiri. Terjun dalam industri musik lebih dari 30 tahun,

namanya menjadi jaminan baik sebagai penyanyi, musisi, penulis lagu, hingga produser

rekaman. Pendek kata, hampir semua karya musik R&B yang mendapat sentuhannya melejit,

sukses.

Pada sekitar akhir era 1980-an saat beberapa nama baru di dunia musik pop Amerika

Serikat (AS) memperkenalkan istilah R&B dengan lagu-lagu yang bercirikan ketukan perkusi

khas musik Afrika-Amerika, dipadukan dengan kemanisan melodi pop, muncul nama-nama

seperti Bobby Brown, Boyz II Men, Toni Braxton, Johnny Gill, TLC, dan Az Yet.

Adalah tangan dingin Babyface yang berada di belakang sukses nama-nama itu.

Bagaikan sulap, nama-nama itu ”tiba-tiba” menjadi terkenal di dunia musik dalam waktu

relatif singkat.

Saat tampil pada Dji Sam Soe Super Premium Jakarta International Java Jazz Festival

2008, Minggu (9/3) malam, sebagian penonton baru pertama kali tahu bahwa lagu-lagu

populer yang dibawakan nama-nama itu adalah karya Edmonds. Di tengah penampilannya

selama hampir dua jam penuh, musisi kelahiran Indianapolis, AS, ini memainkan medley

lagu-lagu ciptaannya yang populer lewat artis-artis tersebut.

Mengalirlah Don’t Be Cruel dan Rock Witcha-nya Bobby Brown, Can’t We Talk-nya

Tevin Campbell, My My My yang pernah dibawakan Johnny Gill, I’ll Make Love to You dan

End of The Road-nya Boyz II Men, Superwoman dari Karyn White, dan tiga lagu yang

melejitkan nama Toni Braxton ke deretan bintang dunia: Breathe Again, Another Sad Love

Song, dan You Mean The World to Me. Sudah barang tentu 99 persen hadirin malam itu

mengenal lagu-lagu tersebut sehingga hampir sepanjang pertunjukan diisi dengan ”koor”

penonton menyanyi bersama. ”Lho, yang ini ciptaannya Babyface juga, ya? Baru tahu...,”

ujar seorang penonton sambil bergoyang mengikuti irama You Mean The World to Me.

”Entertainer”

Sebagai penyanyi dan musisi, kemampuannya tak bisa dianggap enteng. Edmonds

memiliki suara khas, yang bahkan bisa dikenali dengan mudah saat ia mengisi suara latar

sekalipun. Di Plenary Hall, Jakarta Convention Center, ia mengawali penampilan dengan

Knockin’ on Heaven’s Door-nya Bob Dylan sambil memainkan gitar akustik secara kidal.

”Musik-musik Bob Dylan dan James Taylor adalah yang membuat saya pertama kali

jatuh cinta kepada musik,” ujar Edmonds sebelum pentas.

Yang mengejutkan, penampilan Edmonds di atas panggung sangat berbeda dengan

gayanya di luar panggung. Di luar pentas, Edmonds tampil cool, mencitrakan seorang yang

pendiam dan pemalu.

Namun, di panggung ia membuktikan dirinya sebagai entertainer sejati. Ia bisa

menjadi sangat ”cerewet” menceritakan perjalanan kariernya sambil melontarkan lelucon-

lelucon segar, bahkan beraksi ”liar” saat menarik seorang penonton perempuan ke atas

panggung untuk dipeluk dan dirayu dengan lagu End of The Road. Sebagian penonton pun

histeris.

Cinta pertama

Kenneth Brian Edmonds lahir 10 April 1958, sebagai anak kelima dari enam

bersaudara pasangan Barbara dan Melvin Edmonds. Perkenalannya dengan musik diawali

saat ia masih sangat muda. Di panggung, ia bahkan mengaku menulis lagu pertama ketika

kelas 6 SD.

”Saat saya di kelas 7 atau 8 (setara kelas 1 atau 2 SMP), saya biasa pergi ke gereja

tiap hari Minggu dan mendengarkan musik di sana,” kenangnya.

”Tetapi, ketika pendeta mulai khotbah, saya suka kembali ke mobil untuk dengerin

radio. Biasanya saya mendengarkan radio R&B yang juga memutar lagu-lagu gereja. Lalu,

saya pindah ke stasiun radio pop. Di sinilah saya kenal James Taylor, Bread, Bob Dylan, dan

Eric Clapton. Saya kemudian belajar main gitar, memainkan lagu akustik. Musik itu seolah

berbicara kepadaku, aku jatuh cinta,” papar Edmonds di laman pribadinya.

Itu sebabnya, lagu-lagu seperti Knockin’ on Heaven’s Door (Bob Dylan), Shower The

People (James Taylor), Diary (Bread), dan Wonderful Tonight (Eric Clapton) memiliki

tempat tersendiri di hati Edmonds. Lagu-lagu itu pula yang ia pilih untuk dinyanyikan dengan

versinya dalam album solo terbaru dia, Playlist (2007).

Ia pun mendengarkan karya musisi jazz, seperti Miles Davis dan Stanley Clarke.

Bahkan, setelah lulus SMA, ia mencoba bermain fusion jazz. ”Memainkan fusion menjadi

terlalu sulit bagi saya karena musik itu mengedepankan skill, bukan melodi. Pada akhirnya

saya tak bisa membuat lagu yang bisa menyentuh hati orang,” ungkap ayah dari Brandon dan

Dylan Michael Edmonds dari pernikahannya dengan Tracey Edmonds ini.

Saksi sukses

Dekade 1970-an Edmonds sempat bermain musik dengan tokoh musik funk, Bootsy

Collins, yang lalu menjulukinya dengan sebutan Babyface. Dia juga sempat bergabung

dengan grup Manchild dan kelompok R&B The Deele. Di grup terakhir ini Edmonds

berkenalan dengan Antonio ”LA” Reid, yang belakangan menjadi mitranya dalam bermusik

dan mendirikan perusahaan rekaman LaFace Records tahun 1989.

Tahun 1986 Edmonds merilis album solo pertama, Lovers. Setelah itu, sisa dekade

1980-an menjadi saksi Babyface mengantar kesuksesan nama-nama yang telah disebutkan

sebelumnya.

Ia juga bekerja sama dan meraih sukses dengan artis-artis yang lebih dulu mapan. Ia

menjadi produser lagu I’m Your Baby Tonight yang dinyanyikan Whitney Houston dan

menempati puncak tangga lagu AS pada 1990. Lagu Take A Bow yang ditulis, diproduksi,

dan dinyanyikan bersama Madonna menduduki nomor satu tangga lagu AS selama tujuh

pekan berturut-turut pada 1995.

Kolaborasinya dengan Eric Clapton dalam soundtrack film Phenomenon, Change The

World membuahkan Grammy Award untuk Rekaman Tahun Ini pada 1996. Hingga kini,

Babyface telah mengoleksi 10 Grammy Awards, termasuk untuk kategori Produser Tahun Ini

tiga kali berturut-turut pada 1995-1997.

Artis yang pernah merasakan ”sentuhan”-nya adalah nama-nama populer dari

berbagai latar belakang musik, mulai dari Diana Ross, Michael Jackson, Aretha Franklin,

Paula Abdul, Celine Dion, Mary J Blige, Janet Jackson, Mariah Carey, Vanessa Williams,

hingga Sheena Easton, Pink, dan Phil Collins.

Oktober 2005 Edmonds dan Tracey Edmonds bercerai setelah 13 tahun menikah.

Pengalaman itu dituangkannya dalam lagu Not Going Nowhere pada album Playlist. ”Isinya

adalah bagian dari obrolan saya dengan Tracey dan anak-anak. Kami meyakinkah mereka,

kami masih bersahabat baik dan tak ada yang akan berubah. Kami ingin anak-anak merasa

aman,” ujar Edmonds.

Ahmet Ertegün

Ahmet Ertegün bersama teman-temannya, Tom Dowd (produser), Herb Abramson

dan lain-lainnya mendirikan Atlantic Records pada akhir 1940-an sebagai sebuah perusahaan

rekaman independen. Dengan keikutsertaan Jerry Wexler, perusahaaan ini kemudian menjadi

raja rekaman dalam musik jazz dan pop pada 1960-an. Sukses pertama mereka didapat dalam

musik rhythm and blues (R&B), dengan pemusik-pemusik seperti Joe Turner, Ruth Brown,

The Clovers, The Drifters, dan Ray Charles. Tentang Charles, Ahmet Ertegün pernah berkata,

"Pertama kali saya bertemu Ray saya katakan kepadanya, 'Anda yang paling hebat, tahu.'"

Mereka menghadirkan gaya jazz (dan banyak seniman jazz) ke dalam musik R&B dan

ikut serta dalam mengubah genre yang kurang mendapat perhatian ini menjadi salah satu

gaya musik utama. Ahmet Ertegün mengarang sejumlah musik blues klasik, termasuk Chains

of Love dan Sweet Sixteen, dengan nama samaran A. Nugetre (Ertegün ditulis terbalik).

Lagu-lagu ini mula-mula dibawakan oleh Big Joe Turner dan melanjutkan repertoir

B.B. King. "Nugetre" juga menulis lagu top Ray Charles "Mess Around", dengan kata-kata

yang banyak meminjam dari Pinetop Smith.

Nasuhi diyakinkan untuk bergabung dengan Atlantic pada 1955 dan menjadi wakil-

presiden yang menangani jazz dan departemen piringan hitam.

Pada 1960-an, Ahmet mendengar contoh rekaman Led Zeppelin dan mengetahui

bahwa mereka akan menjadi kelompok terkenal setelah mendengar beberapa lagu

pertamanya. Dengan segera ia mengontrak mereka. Ia juga meyakinkan Crosby, Stills and

Nash untuk mengizinkan Neil Young untuk bergabung dengan tur mereka, dan dengan

demikian membentuk Crosby, Stills, Nash and Young. Ertegün menolong memperkenalkan

Amerika kepada blue-eyed soul (soul bermata biru) ketika ia menemukan The Rascals di

sebuah kelab malam di Westhampton pada 1965 dan mengontrak mereka dengan Atlantic.

Mereka berhasil menduduki tempat ke-13 dari rekaman tunggal top 40 dalam empat tahun

dan dimasukkan ke dalam Rock-n-Roll Hall of Fame pada 1997.

Kecelakaan dan kematian

terluka setelah terjatuh dalam sebuah pertunjukan Rolling Stones pada 29 Oktober

2006. Ertegun, 83 (tahun), tergelincir dan kepalanya terbentur di belakang panggung

sementara band itu tampil dalam perayaan ulang tahun ke-60 bekas Presiden Bill Clinton di

New York, hari Minggu 29 Oktober 2006. Kondisinya sempat stabil, namun kemudian

berubah menjadi parah, (seperti yang diumumkan oleh tokoh Led Zeppelin, Jimmy Page,

ketika namanya dimasukkan ke dalam Daftar Tokoh Musik Terkemuka Britania Raya (UK

Music Hall of Fame) dan mengalami koma dan meninggal dunia pada 14 Desember 2006

dengan ditemani keluarganya di Rumah Sakit Presbiterian New York Presbyterian Hospital-

Pusat Medis Weill Cornell. Ia dimakamkan pada 18 Desember di taman sufi tekke, Özbekler

Tekkesi di Sultantepe, Üsküdar, İstanbul di sebelah makam kakaknya Nasuhi Ertegün,

ayahnya Münir Ertegün dan kakek buyutnya Şeyh İbrahim Edhem Efendi, yang pernah

menjabat sebagai pemimpin tekke ini di negara kelahirnya Turki, dengan dihadiri ratusan

pelayat Mika dan anggota-anggota keluarga Ertegun, tokoh-tokoh kehormatan Turki dan

seniman termasuk seniman Atlantic Kid Rock ikut hadir. Sebuah acara kenangan akan

diadakan di New York pada hari Tahun Baru, demikian diumumkan seorang juru bicara

Atlantic Records.

SEJARAH MUSIK NUSANTARA prepared H. ASEP

SYAEFURRACHMAN,S.Ag

Terdapat tahapan- tahapan perkembangan musik Indonesia (nusantara). tahapan

tersebut adalah sebagai berikut.

Masa sebelum masuknya pengaruh Hindu- Buddha

Pada masa ini, musik dipakai sebagai bagian dari kegiatan ritual masyarakat. Dalam

beberapa kelompok, bunyi- bunyian yang dihasilkan oleh anggota badan atau alat

tertentu diyakini memiliki kekuatan magis. Instrumen atau alat musik yang digunakan

umumnya berasal dari alam sekitarnya.

Masa setelah masuknya pengaruh Hindu- Buddha

Pada masa ini, berkembanglah musik- musik istana (khususnya di Jawa). saat itu, musik

tidak hanya dipakai sebagai bagian ritual saja, tetapi juga dalam kegiatan- kegiatan

keistanaan (sebagai sarana hiburan para tamu raja). Musik istana yang berkembang

adalah musik gamelan. Musik gamelan terdiri dari 5 kelompok, yaitu kelompok balungan,

kelompok blimbingan, kelompok pencon, kelompok kendang,dan kelompok pelengkap.

Masa setelah masuknya pengaruh Islam

Selain berdagang dan menyebarkan agama islam, para pedagang arab juga

memperkenalkan musik mereka. Alat musik mereka berupa gambus & rebana. dari

proses itulah muncul orkes- orkes gambus di nusantara (Indonesia) hingga saat ini.

Masa Kolonialisme

Masuknya bangsa Barat ke Indonesia juga membawa pengaruh besar dalam

perkembangan musik Indonesia. Para pendatang ini memperkenalkan berbagai alat

musik dari negeri mereka, misalnya biola, selo (cello), gitar, seruling (flute), dan ukulele.

Mereka pun membawa sistem solmisasi dalam berbagai karya lagu. Itulah masa- masa

perkembangan musik modern Indonesia. Saat itu,para musisi Indonesia menciptakan

sajian musik yang merupakan perpaduan musik barat dan musik Indonesia . Sajian musik

itu dikenal sebagai musik keroncong.

Masa Kini

Seiring dengan masuknya media elektronik ke Indonesia,masukpula berbagai jenis musik

barat, seperti pop, jazz, blues, rock, dan R&B. demikian pula dengan musik- musik negeri

India yang banyak dibawa melalui film- filmnya. Dari perkembangan ini, terjadi perpaduan

antara musik asing dengan musik Indonesia. Musik India mengalami perpaduan dengan

musik melayu sehingga menghasilkan jenis musik dangdut. Maka, muncul pula berbagai

musisi Indonesia yang beraliran pop, jazz, blues, rock, dan R&B. Berkembang pula jenis

musik yang memadukan unsur kedaerahan Indonesia dengan unsur musik barat,

terutama alat- alat musiknya. Jenis musik ini sering disebut musik etnis.

Ragam Musik Mancanegara

Musik adalah Sebuah karya seni yang berupa lyric/syair lagu yang dapat di dengar dan dapat di rasakan oleh penikmat musik.Macam-macam music yang ada di dunia ini ada 6 macam yaitu:

1. Musik Rock/Progreeive Rock.2. Musik Pop.3. Musik Dangdut.4. Musik Jazz.5. Musik Blues.6. Musik Swing.

Progressive Rock berasal dari kata Prog.Musik Rock yaitu musik yang terdengar sangat cadas dan penuh Distorsi yang kuat dari efek Guitar dan dentuman keras dari Drum dan Vokal yang sangat kaut kuat suara vokal yang dihasilkan.Biasanya Musik Rock bisa kita dengarkan pada acara-acara Festival Musik.Musik Rock juga mempunyai ciri-ciri khusus yaitu:Permainan Solo yang mahir dan sangat rumit.Lagu-lagu yang di bawakian biasanya berdurasi lebih dari 5 menit bahkan bisa lebih dari 10 menit(Dream Theater dan Rush).Banyak grup rock yang menerbitkan album denag lagu-lagu yang bertemakan suatu cerita yang pernah dialam oleh pengarang.Adapun beberapa lagu yang beraliran Progresive Rock yaitu:

Metropolis yang berdurasi 10:36 (Scenes From A Memory Dari Dream Theater).

Blind Faith yang berdurasi 10:21(Six Degrees Of Inner Turbulen dari Dream Theater).

The Lamb Lies Down On Broadway(Dari Genesis).

Pull Me Under yang berdurasi 10:25(Dari Dream Theater).

Ada beberapa kelompok musik Rock dari Indonesia yang sampai ini eksis di dunia musik,yaitu diantaranya:

Bla-Bla(A Tribute To Ian Antono Dari Edane).

Cry Out(Time To Rock Dari Edane).

Timur Tragedi(Dari Power Metal).

Cita Yang Tersita(Dari Power Metal).

Jengah(Pas Band).

Kedamaian(Saint Loco).

Bara Timur(God Bless).

Neraka Jahanam(Achmad Albar”God Bless”feat Ucok “AKA BAND”).

Kehidupan(Gong 2000).

Panggung Sandiwara(God Bless).

Musik Pop adalah Musik yang mudah hidup dan mudah di hafal masyarakat atau rakyat luas.Musik Dangdut yaitu salah satu genre yang sangat Populer.Musik Dangdut berasal dari musik Melayu.Nama Dangdut berasa dari kata Dang Dan Dut yang yang di ambil dari suara Gendang.Orang yang berjasa dalam Musik Dangdut yaitu :

1. Rhoma Irama yang disebut sebagai Raja Dangdut Indonesia.Rhoma Irama juga mendirikan Grup Musik Yaitu Soneta Grup.

Hingga Sekarang musik Dangdut sangat di sukai oleh masyarakat Indonesi sampai sampai sekarang banyak bermunculan Grup Musik Dangdut atau sering di sebut OM(Oerkes Melayu),Yaitu di antaranya:O.M Palapa,OM Moneta.Musik Jazz yaitu Musik yang banyak menggunakan alat musik yang banyak,yaitu diantaranya:Terompet,Saksofon,Piano,Guitar.Beberapa Musisi Jazz yang ada yaitu

Luis Armstrong.

Dwiki Darmawan.

Balawan.

Gilang Ramadhan.

Indra Lesmana.

Jason Mraz.

Musik Swing sebernarnya hampir sama dengan musik Jazz.Contoh Musik Swing:Madu Tiga(By Mohammad Dhani & The Swinger).

Ragam Musik Nusantara

Ragam musik di Indonesia dapat dibedakan atas musik tradisi, musik keroncong, musik

dangdut, musik perjuangan, dan musik pop.

Musik Daerah/Tradisional

Musik daerah atau musik tradisional adalah musik yang lahir dan berkembang di daerah-

daerah di seluruh Indonesia. Ciri khas pada jenis musik ini teletak pada isi lagu dan

instrumen (alat musiknya). Musik tradisi memiliki karakteristik khas, yakni syair dan

melodinya menggunakan bahasa dan gaya daerah setempat. Indonesia adalah sebuah

negara yang terdiri dari ribuan pulau yang terbentang dari Papua hingga Aceh. Dari

sekian banyaknya pulau beserta dengan masyarakatnya tersebut lahir, tumbuh dan

berkembang. Seni tradisi yang merupakan identitas, jati diri, media ekspresi dari

masyarakat pendukungnya.

Hampir diseluruh wilayah Indonesia mempunyai seni musik tradisional yang khas.

Keunikan tersebut bisa dilihat dari teknik permainannya, penyajiannya maupun

bentuk/organologi instrumen musiknya. Hampir seluruh seni tradisional Indonesia

mempunyai semangat kolektivitas yang tinggi sehingga dapat dikenali karakter khas

orang/masyarakat Indonesia, yaitu ramah dan sopan. Namun berhubung dengan

perjalanan waktu dan semakin ditinggalkanya spirit dari seni tradisi tersebut, karekter kita

semakin berubah dari sifat yang menjunjung tinggi nilai-nilai kebersamaan menjadi

individual/egoistis. begitu banyaknya seni tradisi yang dimiliki bangsa Indonesia, maka

untuk lebih mudah mengenalinya dapat di golongkan menjadi beberapa kelompok yaitu

alat musik/instrumen perkusi, petik dan gesek.

I. Instrumen Musik Perkusi.

Perkusi adalah sebutan bagi semua instrumen musik yang teknik permainannya di pukul,

baik menggunakan tangan maupun stik. Dalam hal ini beberapa instrumen musik yang

tergolong dalam alat musik perkusi adalah, Gamelan, Arumba, Kendang, kolintang, tifa,

talempong, rebana, bedug, jimbe dan lain sebagainya.

Gamelan adalah alat musik yang terbuat dari bahan logam. Gamelan berasal dari daerah

Jawa Tengah, DI. Yogyakarta, Jawa Timur juga di Jawa Barat yang biasa disebut dengan

Degung dan di Bali (Gamelan Bali). Satu perangkat gamelan terdiri dari instrumen saron,

demung, gong, kenong, slenthem, bonang dan beberapa instrumen lainnya. Gamelan

mempunyai nada pentatonis/pentatonic.

Talempong adalah seni musik tradisi dari Minangkabau/Sumatera Barat. Talempong

adalah alat musik bernada diatonis (do, re, mi, fa, sol, la, ti, do)

Kolintang atau kulintang berasal dari daerah Minahasa/ Sulawesi Utara. Kolintang

mempunyai tangga nada diatonis/diatonic yang semua instrumennya terdiri dari bas,

melodis dan ritmis. Bahan dasar untuk membuat kulintang adalah kayu. Cara untuk

memainkan alat musik ini di pukul dengan menggunakan stik.

Arumba (alunan rumpun bambu) berasal dari daerah Jawa Barat. Arumba adalah alat

musik yang terbuat dari bhan bambu yang di mainkan dengan melodis dan ritmis. Pada

awalnya arumba menggunakan tangga nada pentatonis namun dalam perkembangannya

menggunakan tangga nada diatonis.

Kendang adalah sejenis alat musik perkusi yang membrannya berasal dari kulit hewan.

Kendang atau gendang dapat dijumpai di banyak wilayah Indonesia. Di Jawa barat

kendang mempunyai peraanan penting dalam tarian Jaipong. Di Jawa Tengah, Bali, DI

Yogyakarta, Jawa timur kendang selalu digunakan dalam permainan gamelan baik untuk

mengiringi, tari, wayang, ketoprak. Tifa adalah alat musik sejenis kendang yang dapat di

jumpai di daerah Papua, Maluku dan Nias. Rebana adalah jenis gendang yang ukuran

bervariasai dari yang kecil hingga besar. Rebana adalah alat musik yang biasa di

gunakan dalam kesenian yang bernafaskan Islam. Rebana dapat di jumpai hampir di

sebagian wilayah Indonesia.

II. Instrumen Musik Petik

Kecapi adalah alat musik petik yang berasal dari daerah Jawa Barat. Bentuk organologi

kecapi adalah sebuah kotak kayu yang diatasnya berjajar dawai/senar, kotak kayu

tersebut berguna sebagai resonatornya. Alat musik yang menyerupai Kecapi adalah siter

dari daerah Jawa tengah.

Sasando adalah alat musik petik berasal dari daerah Nusa tenggara timur (Timor) kecapi

ini terbuat dari bambu dengan diberi dawai/senar sedangkan untuk resonasinya di buat

dari anyaman daun lontar yang mempunyai bentuk setengah bulatan.

Sampek (sampe/sapek) adalah alat musik yang bentuknya menyerupai gitar berasal dari

daerah kalimantan. Alat musik ini terbuat dari bahan kayu yang di penuhi dengan

ornamen/ukiran yang indah. Alat musik petik lainnya yang bentuknya menyerupai sampek

adalah Hapetan daerah Tapanuli, Jungga dari daerah Sulawesi Selatan.

III. Instrumen Musik Gesek.

Instrumen musik tradisional yang menggunakan teknik permainan digesek adalah Rebab.

Rebab berasal dari daerah Jawa barat, Jawa Tengah, Jakarta (kesenian betawi). Rebabb

terbuat dari bahan kayu dan resonatornya ditutup dengan kulit tipis, mempunyai dua buah

senar/dawai dan mempunyai tangga nada pentatonis. Instrumen musik tradisional lainnya

yang mempunyai bentuk seperti rebab adalah Ohyan yang resonatornya terbuat dari

tempurung kelapa, rebab jenis ini dapat dijumpai di bali, Jawa dan kalimantan selatan.

IV. Instrumen Musik Tiup

Suling adalah instrumen musik tiup yang terbuat dari bambu. hampir semua daerah di

indonesia dapat dijumpai alat musik ini. Saluang adalah alat musik tiup dari Sumatera

Barat, serunai dapat dijumpai di sumatera utara, Kalimantan. Suling Lembang berasal

dari daerah Toraja yang mempunyai panjang antara 40-100cm dengan garis tengah 2cm.

Tarompet, serompet, selompret adalah jenis alat musik tiup yang mempunyai 4-6 lubang

nada dan bagian untuk meniupnya berbentuk corong. Seni musik tradisi yang

menggunakan alat musik seperti ini adalah kesenian rakyat Tapanuli, Jawa Barat, Jawa

Timur, Madura, Papua.

Musik Keroncong

Secara umum, musik keroncong memiliki harmoni musik dan improvisasi yang sangat

terbatas. Umumnya lagu- lagunya memiliki bentuk dan susunan yang sama. Syair-

syairnya terdiri atas beberapa kalimat (umumnya 7 kalimat) yang diselingi dengan

permainan alat musik.

Musik Dangdut

Musik dangdut merupakan hasil perpaduan antara musik India dengan musik Melayu,

musik ini kemudian berkembang dan menampilkan cirinya yang khas dan berbeda

dengan musik akarnya. Ciri khas musik ini terletak pada pukulan alat musik tabla (sejenis

alat musik perkusi yang menghasilkan bunyi ndut). Selain itu, iramanya ringan, sehingga

mendorong penyanyi dan pendengarnya untuk mengerakkan anggota badannya.

Lagunya pun mudah dicerna, sehingga tidak susah untuk diterima masyarakat.

Musik Perjuangan

Musik ini lahir dari kondisi masyarakat Indonesia yang sedang terjajah oleh bangsa asing.

Dengan menggunakan musik, para pejuang berusaha mengobarkan semangat persatuan

untuk bangkit melawan penjajah. Syair- syair yang diciptakan pada masa itu, umumnya

berisi ajakan untuk berjuang, ajakan untui berkorban demi tanah air, dan sebagainya.

Irama musiknya pun dibuat cepat dan semangat, serta diakhiri dengan semarak.

Musik Populer (pop)

Musik ini memiliki ciri, antara lain penggunaan ritme yang terasa bebas dengan

mengutamakan permainan drum dan gitar bas. Komposisi melodinyajuga mudah dicerna.

Biasanya, para musisinya juga menambahkan variasi gaya yang beraneka ragam untuk

menambah daya tarik dan penghayatan pendengar atau penontonnya. Musik pop

dibedakan menjadi musik pop anak- anak dan musik pop dewasa.

Ragam Tari Nusantara

Beberapa jenis tarian nusantara dan daerah asalnya

1. Nangroe Aceh Darussalam

Tari saman

2. Sumatra Utara

Tari Manduda

Tari Tor-tor

Tari Serampang 12

3. Sumatra Barat (Minang)

Tari Piring

Tari Alu Ambek

Tari Mancak

Tari Lilin

4. Riau

Tari Lambak,

Joget (Pergaulan)

Tari Zapin

5. Jambi

Tari Sekapur Sirih

Tari Rangguk

6. Sumatra Selatan

Tari Pagar Pengantin

Tari Tangai

7. Bengkulu

Tari Andua

Tari Saputangan

8. Lampung

Tari Bedana

Tari Ngarak Lampung

9. DKI Jakarta

Tari Lenong

Tari Topeng Blantek

10. Jawa Barat

Tari Jaipong Ketuk Tilu

Tari Merak

Tari Kandagan

Tari Topeng

11. Jawa Tengah

Tari Keraton

Tari Rakyat

12. D.I Yogyakarta

Tari Keraton

Tari Rakyat

13. Jawa Timur

Tari Ngremo

Tari Beskalan

Tari Ludruk

Tari Tandak

Tari Jaran Goyang

Tari Padhang Wulan

Tari Jathilan

Tari Reog

Tari Topeng

14. Kalimantan Barat

Tari Japih Berkilah

15. Kalimantan Tengah

Tari Kinyah Bawi

Tari Mancanegara

1. Tari Samba, Brazil; gerakan tarian sangat dinamis dan cepat. Didasari oleh tarian dari Afrika dan Karibia.

2. Tari Limbo, Afrika Barat; tari mancanegara ini memadukan unsur seni tari dan gerakan akrobatik. Dalam tarian Limbo, seorang penari harus melenturkan tubuhnya ke belakang untuk melewati bagian bawah sebuah balok. Dimulai dari balok yang agak tinggi, kemudian di turunkan ke bawah dan ke bawah lagi.

3. Tari Tonga, Pulau Pasifik; tari mancanegara ditarikan berdasar puisi yang diambil dari mitos dan legenda setempat. Penari tongga biasanya mengambil posisi duduk atau berdiri sesuai dengan cerita yang ditarikan.

4. Tari Kathak, India; tarian ini sangat dinamis dan enerjik sesuai dengan iringan musik yang menyertai. Penari Kathak banyak berimprovisasi dengan gerakan tangan dan kaki. Mereka juga berkomunikasi dengan para pengiring musik saat tarian berlangsung.